{"id":165,"date":"2026-10-09T09:48:02","date_gmt":"2026-10-09T09:48:02","guid":{"rendered":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/la-coleccion\/"},"modified":"2026-10-09T15:49:42","modified_gmt":"2026-10-09T13:49:42","slug":"la-coleccion","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/la-coleccion\/","title":{"rendered":"La colecci\u00f3n"},"content":{"rendered":"\t\t<div data-elementor-type=\"wp-page\" data-elementor-id=\"165\" class=\"elementor elementor-165\" data-elementor-post-type=\"page\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-4ffc6bb e-con-full e-flex e-con e-parent\" data-id=\"4ffc6bb\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-42c2e1a e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"42c2e1a\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c1af43c elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"c1af43c\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">La colecci\u00f3n<\/h3>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-f4d979e elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"f4d979e\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h1 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">El Gabinete de Estampas de la Fundaci\u00f3n<\/h1>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-6a13295 elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"6a13295\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Una colecci\u00f3n gr\u00e1fica ordenada por siglos y escuelas de grabado, con estudio individualizado de cada estampa, desde el siglo XV hasta la estampa digital.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-a7ac519 e-con-boxed e-flex e-con e-parent\" data-id=\"a7ac519\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-ed7afce e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"ed7afce\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-62fbf24 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"62fbf24\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">El Gabinete de Estampas<\/h3>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-1627ee2 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"1627ee2\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h2 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Una colecci\u00f3n ordenada por siglos y escuelas<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c5628ce elementor-widget-divider--view-line elementor-widget elementor-widget-divider\" data-id=\"c5628ce\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"divider.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-divider\">\n\t\t\t<span class=\"elementor-divider-separator\">\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-55c9074 elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"55c9074\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>El Gabinete de Estampas custodia la colecci\u00f3n gr\u00e1fica de la Fundaci\u00f3n, dividida por siglos y escuelas de grabado. Dispone de un estudio individualizado de cada estampa para la consulta del interesado.<\/p><p>La <strong>Biblioteca de la Fundaci\u00f3n<\/strong>, inaugurada en 2003, sirve de soporte al estudio y catalogaci\u00f3n del repertorio gr\u00e1fico, con consulta en sala. Catalogaci\u00f3n realizada por Jes\u00fas Mar\u00eda Gonz\u00e1lez de Z\u00e1rate (Universidad del Pa\u00eds Vasco).<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-2442f2b elementor-widget elementor-widget-image\" data-id=\"2442f2b\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"image.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"800\" height=\"515\" src=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-sala-dsc3581-1024x659.jpg\" class=\"attachment-large size-large wp-image-31\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-sala-dsc3581-1024x659.jpg 1024w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-sala-dsc3581-300x193.jpg 300w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-sala-dsc3581-768x494.jpg 768w, 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data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuelas y t\u00e9cnicas<\/h3>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-a466c32 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"a466c32\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h2 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Cuatro siglos de grabado europeo<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-35d2ae1 elementor-widget-divider--view-line elementor-widget elementor-widget-divider\" data-id=\"35d2ae1\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"divider.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-divider\">\n\t\t\t<span class=\"elementor-divider-separator\">\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-8f6bbfd elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"8f6bbfd\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>La colecci\u00f3n re\u00fane obras de las principales escuelas del grabado y de todas sus t\u00e9cnicas.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-e94ec39 e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"e94ec39\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-0b928ca e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"0b928ca\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c88feb7 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"c88feb7\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h4 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuela francesa<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c790a7e e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"c790a7e\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-27c9aa0 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"27c9aa0\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h4 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuela flamenca<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-e5ab7a2 e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"e5ab7a2\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c772fa0 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"c772fa0\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h4 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuela italiana<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-37edd09 e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"37edd09\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-b555690 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"b555690\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h4 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuela espa\u00f1ola<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-c5af894 e-con-full e-flex e-con e-child\" data-id=\"c5af894\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-51efc33 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"51efc33\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h4 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Escuela alemana<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-f151bc8 e-con-full e-grid e-con e-child\" data-id=\"f151bc8\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-8d76a9f elementor-view-stacked elementor-shape-circle elementor-position-block-start elementor-mobile-position-block-start elementor-widget elementor-widget-icon-box\" data-id=\"8d76a9f\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" 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>\n\t\t\t\t\t\t\t<span>\n\t\t\t\t\t\t\tOffset digital\t\t\t\t\t\t<\/span>\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/h3>\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p class=\"elementor-icon-box-description\">\n\t\t\t\t\t\tEstampa contempor\u00e1nea\t\t\t\t\t<\/p>\n\t\t\t\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-b18a5ea elementor-view-stacked elementor-shape-circle elementor-position-block-start elementor-mobile-position-block-start elementor-widget elementor-widget-icon-box\" data-id=\"b18a5ea\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"icon-box.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-wrapper\">\n\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-icon\">\n\t\t\t\t<span  class=\"elementor-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-braille\" viewBox=\"0 0 640 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M128 256c0 35.346-28.654 64-64 64S0 291.346 0 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32-32-14.327-32-32-32z\"><\/path><\/svg>\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-content\">\n\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-icon-box-title\">\n\t\t\t\t\t\t<span  >\n\t\t\t\t\t\t\t<span>\n\t\t\t\t\t\t\tPunteado\t\t\t\t\t\t<\/span>\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/h3>\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p class=\"elementor-icon-box-description\">\n\t\t\t\t\t\tPuntos y texturas\t\t\t\t\t<\/p>\n\t\t\t\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-806965f elementor-view-stacked elementor-shape-circle elementor-position-block-start elementor-mobile-position-block-start elementor-widget elementor-widget-icon-box\" data-id=\"806965f\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"icon-box.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-wrapper\">\n\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-icon\">\n\t\t\t\t<span  class=\"elementor-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-adjust\" viewBox=\"0 0 512 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M8 256c0 136.966 111.033 248 248 248s248-111.034 248-248S392.966 8 256 8 8 119.033 8 256zm248 184V72c101.705 0 184 82.311 184 184 0 101.705-82.311 184-184 184z\"><\/path><\/svg>\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-content\">\n\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-icon-box-title\">\n\t\t\t\t\t\t<span  >\n\t\t\t\t\t\t\t<span>\n\t\t\t\t\t\t\tAguatinta\t\t\t\t\t\t<\/span>\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/h3>\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p class=\"elementor-icon-box-description\">\n\t\t\t\t\t\tTonos y veladuras\t\t\t\t\t<\/p>\n\t\t\t\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-adaf4c1 elementor-view-stacked elementor-shape-circle elementor-position-block-start elementor-mobile-position-block-start elementor-widget elementor-widget-icon-box\" data-id=\"adaf4c1\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"icon-box.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-wrapper\">\n\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-icon\">\n\t\t\t\t<span  class=\"elementor-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-tint\" viewBox=\"0 0 352 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M205.22 22.09c-7.94-28.78-49.44-30.12-58.44 0C100.01 179.85 0 222.72 0 333.91 0 432.35 78.72 512 176 512s176-79.65 176-178.09c0-111.75-99.79-153.34-146.78-311.82zM176 448c-61.75 0-112-50.25-112-112 0-8.84 7.16-16 16-16s16 7.16 16 16c0 44.11 35.89 80 80 80 8.84 0 16 7.16 16 16s-7.16 16-16 16z\"><\/path><\/svg>\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-content\">\n\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-icon-box-title\">\n\t\t\t\t\t\t<span  >\n\t\t\t\t\t\t\t<span>\n\t\t\t\t\t\t\tAguafuerte\t\t\t\t\t\t<\/span>\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/h3>\n\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p class=\"elementor-icon-box-description\">\n\t\t\t\t\t\t\u00c1cido sobre la plancha\t\t\t\t\t<\/p>\n\t\t\t\t\n\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-7bf85f8 elementor-view-stacked elementor-shape-circle elementor-position-block-start elementor-mobile-position-block-start elementor-widget elementor-widget-icon-box\" data-id=\"7bf85f8\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"icon-box.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-wrapper\">\n\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-icon-box-icon\">\n\t\t\t\t<span  class=\"elementor-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-pen-nib\" viewBox=\"0 0 512 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M136.6 138.79a64.003 64.003 0 0 0-43.31 41.35L0 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e-flex e-con e-parent\" data-id=\"f9207f1\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-b4cff25 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"b4cff25\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h3 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Diccionario de grabadores<\/h3>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-08949cd elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"08949cd\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h2 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">M\u00e1s de 480 grabadores catalogados<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-4fd6bc8 elementor-widget__width-initial elementor-widget-divider--view-line elementor-widget elementor-widget-divider\" data-id=\"4fd6bc8\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"divider.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-divider\">\n\t\t\t<span class=\"elementor-divider-separator\">\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-dd30b77 elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"dd30b77\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Consulta el diccionario biogr\u00e1fico de la colecci\u00f3n. Busca por nombre y filtra por \u00e9poca; cada ficha recoge la biograf\u00eda del grabador.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-faa97aa elementor-widget elementor-widget-shortcode\" data-id=\"faa97aa\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"shortcode.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-shortcode\"><div class=\"mugart-grab\" id=\"mugart-grab\">\n\t<div class=\"mugart-grab__bar\">\n\t\t<div class=\"mugart-grab__searchwrap\"><input type=\"search\" class=\"mugart-grab__search\" placeholder=\"Buscar grabador por nombre\u2026\" aria-label=\"Buscar grabador\"><\/div>\n\t\t<div class=\"mugart-grab__chips\" role=\"group\" aria-label=\"Filtrar por \u00e9poca\">\n\t\t\t<button type=\"button\" class=\"mg-chip is-active\" data-era=\"todos\">Todos<\/button>\n\t\t\t\t\t\t<button type=\"button\" class=\"mg-chip\" data-era=\"antiguo\">Grabado antiguo<\/button>\n\t\t\t\t\t\t<button type=\"button\" class=\"mg-chip\" data-era=\"contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/button>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t<\/div>\n\t<p class=\"mugart-grab__count\"><span id=\"mg-count\">483<\/span> grabadores en la colecci\u00f3n<\/p>\n\t<div class=\"mugart-grab__list\">\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Achenbach, Oswald<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en D\u00fcsseldorf en el a\u00f1o 1827 y falleci\u00f3 en 1905. Es en la Academia de su ciudad natal donde a edad muy temprana comienza sus estudios art\u00edsticos. Estuvo muchos a\u00f1os en Suiza, Baviera y Norte de Italia. Otro de sus viajes le permiti\u00f3 conocer Roma y N\u00e1poles. Ya en su ciudad natal se dedic\u00f3 esencialmente a captar las emociones del paisaje conforme al comportamiento de la naturaleza, alcanzando notables efectos de expresividad.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Adam, Jean Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean cultiv\u00f3 esencialmente el grabado a la talla dulce. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1786 y falleci\u00f3 en 1840.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Alabern, Pablo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pablo Alabern y Moles, fue un grabador en cobre natural, de Barcelona donde naci\u00f3 en el a\u00f1o 1804. Desde muy joven mostr\u00f3 notables dotes para el dibujo y las artes gr\u00e1ficas. Fue en la Escuela de dibujo, pintura y escultura de la ciudad condal, patrocinada por la Junta de Barcelona, donde alcanz\u00f3 las primeras distinciones. Su formaci\u00f3n se fundament\u00f3 esencialmente en el estudio de maestros espa\u00f1oles del siglo XVIII, especialmente en la obra de su abuelo materno, Pascual Moles. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1860.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Alberti, Rafael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poeta, pintor y grabador (Puerto de Santa Mar\u00eda, C\u00e1diz 1902-1999) que desde su infancia mostr\u00f3 inter\u00e9s por las artes pl\u00e1sticas, pero la poes\u00eda acab\u00f3 absorbiendo todas sus obras y se limit\u00f3 a realizar de cuando en cuando algunas muy originales pinturas y dibujos. En libros como \u00abA la pintura\u00bb cant\u00f3 mejor que nadie ese arte que hab\u00eda amado de joven y ha seguido amando durante toda su vida. En su vertiente estrictamente pict\u00f3rica realiza entre 1920 y 1925 varias obras que eran ya surrealistas desde antes que Andr\u00e9 Breton hubiese promovido el renovador movimiento literario y art\u00edstico. Sus lienzos y dibujos tend\u00edan a la total ocupaci\u00f3n del espacio, presentando una mezcla an\u00f3mala de ansiedad y de orden en equilibrio inestable. Al mismo tiempo pintaba o dibujaba algunas obras con formas netamente ce\u00f1idas por la l\u00ednea del dibujo y pint\u00f3 algunas otras tales como \u00abEl Pueblo\u00bb, cuya sugerencia de casas inexistentes, pero f\u00e1cilmente imaginables en su manera de coordinar sus entronques de planos, establece que no solamente fue un precursor del surrealismo, sino m\u00e1s bien uno de los precursores de la abstracci\u00f3n en Espa\u00f1a.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Albuerne, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel destac\u00f3 como grabador a la talla dulce a fines del siglo XVIII. En la Academia de San Fernando fue alumno de Manuel Salvador Carmona. En su producci\u00f3n gr\u00e1fica destacan los retratos como el de Fernando VII y varias ilustraciones para el Quijote en su edici\u00f3n 1797.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Alc\u00e1zar y Ruiz, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador, Manuel Alc\u00e1zar naci\u00f3 en Albacete y muri\u00f3 en Madrid hacia el a\u00f1o 1920. Se form\u00f3 en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado. La t\u00e9cnica empleada por este artista es el aguafuerte, tanto en sus propias composiciones como en las diferentes reproducciones de pinturas que nos ofrece.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Aldrovandi, Ulises<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en Bolonia en el seno de una familia afamada dedicando sus estudios a la filosof\u00eda y la medicina, aunque destac\u00f3 como importante naturalista. En 1561 ocup\u00f3 la c\u00e1tedra de Bot\u00e1nica en la Universidad de Bolonia y en 1568 fund\u00f3 el Jard\u00edn Bot\u00e1nico donde ense\u00f1\u00f3 Historia Natural. Sus colecciones de plantas fueron el fundamento del Gabinete de Historia Natural de Bolonia. Sus colecciones, herbarios y grabados (dispuso de m\u00e1s de 4.000 entalladuras) fueron legadas a su ciudad y en el a\u00f1o 1907 se cre\u00f3 el Museo Aldrovandi en la ciudad de Bolonia que en la actualidad se encuentra adscrito a la Universidad.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Alegre, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel Alegre naci\u00f3 y falleci\u00f3 en Madrid (1768-1815). Como grabador se form\u00f3 siguiendo a Manuel Salvador Carmona, de quien fue disc\u00edpulo y colaborador. En el a\u00f1o 1790 fue miembro de la Academia de Bellas Artes de San Fernando donde se form\u00f3 tambi\u00e9n en las artes pict\u00f3ricas. Entre sus obras se destacan varias vistas de El Escorial siguiendo a Navia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Aliamet, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 en Abbeville en el a\u00f1o 1726 y muri\u00f3 en Par\u00eds en 1788. Fue hijo de Antonio Aliamet, mercader en Abbeville. Jacques comenz\u00f3 su formaci\u00f3n art\u00edstica en la ciudad natal siguiendo al maestro Philippe Auguste Lef\u00e8bre. A sus dieciocho a\u00f1os lleg\u00f3 a Par\u00eds donde trabaj\u00f3 en el taller de Le Bas, siendo uno de sus alumnos favoritos. M\u00e1s tarde junto a Carel van Loo se dedic\u00f3 al estudio del dibujo y posteriormente perteneci\u00f3 a la Academia Real. Jacques Aliamet fue sin duda uno de los m\u00e1s notables grabadores del siglo XVIII franc\u00e9s destacando por la seguridad de su buril.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Angeli, Alessandro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Muy probablemente se corresponda con nuestro grabador, solamente sabemos de \u00e9l que era italiano y destac\u00f3 como grabador a la talla dulce en el siglo XIX. Particip\u00f3 en varias series sobre vistas de ciudades y sus monumentos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Angeli, Giuseppe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Angeli pertenece de igual modo a la escuela veneciana de pintura. Naci\u00f3 en la ciudad del Adri\u00e1tico en 1709 y falleci\u00f3 en la misma villa en 1798. Se form\u00f3 siguiendo a Piazzetta a quien imita en su estilo. Su producci\u00f3n fue singular como pintor ornamental tanto en iglesias como en edificios p\u00fablicos. Una de sus pinturas m\u00e1s singulares fue la c\u00fapula de la iglesia de San Roque en Venecia. El museo del Louvre conserva algunas de sus pinturas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Aquaroni, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Aquaroni o Acquaroni destac\u00f3 como grabador italiano en la Roma de comienzos del siglo XIX. Tras ser empleado en la Calcograf\u00eda elabor\u00f3 para la misma toda una serie de vistas de Roma. Se le suele identificar con Giusseppe (1780-1847).<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Aquila, Pietro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pietro Aquila fue pintor y grabador nacido en Marsala en el a\u00f1o 1650 y fallecido en Alcamo en el a\u00f1o 1692. Tras una formaci\u00f3n religiosa en su juventud, lleg\u00f3 a Roma donde se hizo monje pero sin abandonar su pasi\u00f3n por el arte. Como pintor desarroll\u00f3 una gran t\u00e9cnica pero debido al renombre que obtuvo como grabador cultiv\u00f3 este arte donde destac\u00f3 como gran dibujante.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Arn\u00e1s Lozano, Vicente.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador (Madrid 1949) que en su juventud quiso seguir la tradici\u00f3n paterna y convertirse en torero. En sus inicios art\u00edsticos trabaj\u00f3 como publicitario destacando en el uso del dibujo. Su iconograf\u00eda es claramente personal pues participa tanto del realismo m\u00e1gico como del surrealismo cr\u00edtico. Expone por primera vez en 1976 en la Galer\u00eda Macarr\u00f3n de Madrid. Lento en la ejecuci\u00f3n y planteamiento de cada una de sus obras no ha prodigado sus exposiciones por lo que adem\u00e1s de Madrid, solo ha expuesto hasta la fecha en Nueva York, Zaragoza, Le\u00f3n, Santander, Alicante y Sevilla, sin embargo ha participado en m\u00e1s de cincuenta muestras colectivas tanto en Espa\u00f1a como en el extranjero. Alcanz\u00f3 la Medalla de Honor en el segundo y quinto certamen BMW de pintura, celebrados en 1987 y 1990. A su importante trayectoria pict\u00f3rica, hay que sumar su alta calidad de grabador, que resalta de manera especial en sus inconfundibles \u00abTauromaquias\u00bb. Vicente Arn\u00e1s sobresale por su talento creador en el panorama de la actual pintura figurativa espa\u00f1ola.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Arnoul<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poco se sabe de este artista que se le considera originario de Cambrai y que form\u00f3 parte de la escuela francesa del siglo XVII, fue alumno de Claude Fran\u00e7ois en Amiens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Arrigoni, Giuseppe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador del siglo XIX italiano que hacia el a\u00f1o 1833 grab\u00f3 una serie de estampas al aguatinta en colaboraci\u00f3n con Bramati, dibujante del siglo XIX afincado en Mil\u00e1n.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Assensio Torres, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 Assensio Torres naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1759 y falleci\u00f3 en Madrid alrededor de 1820. El artista destac\u00f3 como pintor y grabador en el siglo XVIII y fue profesor de grabado a la talla dulce en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, siendo nombrado posteriormente grabador de la Corte. Sobresale como ilustrador de obras literarias.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Audran, Benoist II<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El nombre de Benoist Audran responde a dos grabadores franceses, t\u00edo y sobrino respectivamente que fueron conocidos como Benoist I y II. Nuestro artista se corresponde con Benoist II, apodado el joven, que naci\u00f3 en Par\u00eds 1698 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1772. Este artista se form\u00f3 junto a su padre el tambi\u00e9n grabador Jean. Por lo general sus estampas fueron editadas por Chereau y su viuda que realiz\u00f3 tal funci\u00f3n a partir del a\u00f1o 1729.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Audran, Benoit I<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benoit Audran fue dibujante, editor y grabador al aguafuerte que naci\u00f3 en Lyon en el a\u00f1o 1661 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1721. Hijo de Germain Audran, con quien comenz\u00f3 su formaci\u00f3n, se traslada a Par\u00eds a los 17 a\u00f1os para perfeccionar sus conocimientos art\u00edsticos con su t\u00edo G\u00e9rad. Sus grabados se caracterizan por un dibujo bien elaborado, por la expresividad en sus personajes y, por cierto colorido que se desprende de sus realizaciones. Form\u00f3 parte de la Academia Real en el a\u00f1o 1709 y fue nombrado grabador del Rey. En el a\u00f1o 1714 fue pensionado para el Palacio parisino de Luxemburgo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Audran, Gerard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gerard Audran, artista nacido en Lyon en el a\u00f1o 1640 y fallecido en 1703. Su primera formaci\u00f3n en las artes gr\u00e1ficas y del dibujo la recibi\u00f3 de su padre Claude, posteriormente se traslad\u00f3 a Par\u00eds trabajando con su t\u00edo Charles. Por su conocimiento de las artes del grabado fue comisionado por el pintor Le Brun para realizar l\u00e1minas de algunas pinturas y, tras un breve viaje a Roma, fue el grabador m\u00e1s deseado por el artista pintor Le Brun, para quien elabor\u00f3 toda suerte de grabados sobre el techo de la Galer\u00eda del Apartamento del Rey y sobre las Figuras aleg\u00f3ricas por las Pompas F\u00fanebres del Canciller Seguier, benefactor y mecenas del escultor Girardon a quien pension\u00f3 en su viaje a Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Audran, Karl<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fue el primero de la familia que se convirti\u00f3 en Audran eminente en la t\u00e9cnica del grabado. Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1594 y ya desde su infancia mostr\u00f3 una gran disposici\u00f3n para el arte. Recibi\u00f3 alguna instrucci\u00f3n en el dibujo, y pronto se fue a Roma para completar sus estudios, donde comenz\u00f3 a ser conocido y admirado por su trabajo. A su regreso a Francia vivi\u00f3 durante alg\u00fan tiempo en Lyon, pero finalmente se estableci\u00f3 en Par\u00eds, donde muri\u00f3 en 1674. Sus grabados est\u00e1n marcados con una \u201cC-\u201d, hasta que su hermano Claude, tambi\u00e9n grabador, comenz\u00f3 a usar esta misma letra para marcar sus obras. En ese momento, cambi\u00f3 por K., como el inicial de Karl.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Aveline, Pierre-Alexandre<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre-Alexandre Aveline fue dise\u00f1ador y grabador que naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1702 y muri\u00f3 en 1760. Su formaci\u00f3n art\u00edstica la realiz\u00f3 bajo la direcci\u00f3n de Jean Baptiste Poilly y fue uno de los grabadores franceses m\u00e1s notables del siglo XVIII. Form\u00f3 parte de la Academia Real desde 1737. Destaca este artista por las reproducciones en la estampa de argumentos pertenecientes al pintor Antoine Watteau.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Avril, Jean Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Avril naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1744 y falleci\u00f3 en 1823. Es un artista de una gran producci\u00f3n en grabado en la sigue tanto a maestros italianos como n\u00f3rdicos. Entre sus argumentos, de gran formato, destacan tanto los religiosos como los propiamente mitol\u00f3gicos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bacheley, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques Bacheloy destac\u00f3 como dibujante y grabador. Naci\u00f3 en Pont-l\u2019Ev\u00e9que en el a\u00f1o 1712 y falleci\u00f3 en Rouen en 1781. Estudi\u00f3 bajo la direcci\u00f3n de Philippe Le Bas y fue miembro de la Academia de Rouen. Sobresale por sus grabados de marinas y paisajes siguiendo a maestros holandeses. En algunas vi\u00f1etas sigue modelos de Hubert Gravelot.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Baillu, Pieter<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pieter de Baillu, tambi\u00e9n denominado Bailleul, es conocido como \u00abel viejo\u00bb para distinguirlo de su hijo con el mismo nombre. Con respecto a sus datos biogr\u00e1ficos tan solo sabemos que fue bautizado en Amberes en el a\u00f1o 1612 y que form\u00f3 parte de la Gilda de San Lucas en el a\u00f1o 1629. Sigui\u00f3 sus estudios en Roma hasta 1637, fue muy apreciado por Sandrat. Entre sus firmas encontramos la que se dispone en la estampa donde su apellido dice: Balliu.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Balen, Johannes van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johannes van Balen destac\u00f3 en sus pinturas sobre temas de historia y de g\u00e9nero. Naci\u00f3 en Amsterdam en 1611 falleciendo en 1654. Su formaci\u00f3n la inici\u00f3 con su padre, tambi\u00e9n pintor y conocido por Hendrik van Balen \u00abel viejo\u00bb. M\u00e1s tarde se traslad\u00f3 a Italia. Sus pinturas representan grupos de ni\u00f1os, de \u00e1ngeles y cupidos. Varias de sus pinturas se localizan en la Galer\u00eda real de Viena.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Balestra, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antonio Balestra trabaj\u00f3 como pintor y grabador al buril. Naci\u00f3 en Verona en el a\u00f1o 1666 y muri\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1740. Frecuent\u00f3 el taller de Giovanni Zeffio en Verona, de Bellucci en Bolonia y de Maratta en Roma, pero es en Venecia donde realmente ejerce su profesi\u00f3n art\u00edstica esencialmente la pintura religiosa en Iglesias que tambi\u00e9n vemos en Padua, Verona, Brescia, Bergamo y Cremona. La verdadera gloria del artista fue la de formar al futuro Tiepolo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ballin, Michel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Retratista y pintor de argumentos hist\u00f3ricos, Michel naci\u00f3 en el a\u00f1o 1619 y falleci\u00f3 en 1706. Poco sabemos de su biograf\u00eda y si de algunas pinturas como la conservada en la capilla de San Crisp\u00edn de la iglesia parisina de N\u00f4tre-Dame donde se representa la separaci\u00f3n de San Pablo y San Bernab\u00e9, escena que recoge la estampa que estudiamos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Baratti, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Baratta o Baratti destac\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en Bellume en el a\u00f1o 1724 y falleci\u00f3 en Venecia en 1787. Trabaj\u00f3 como grabador esencialmente en Venecia donde sigue como maestro de reproducci\u00f3n a grandes maestros, es el caso de Piazzetta. Entre sus grabados ilustra de igual manera obras literarias y trabaja con sus estampas en el\u00a0*Diccionario de Mitolog\u00eda*\u00a0(Venecia 1755). Por lo que respecta a sus retratos sigue el estilo de Joseph Wagner.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Barbe, Juan Bautista<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Bautista Barbe destac\u00f3 como dibujante y grabador y editor de grabados en la ciudad de Amberes. Se conoce que fue bautizado en el a\u00f1o 1578 en esta ciudad y que falleci\u00f3 en 1649. Fue, como Adriaen, alumno de Philippe Galle y miembro de la Gilda de San Lucas en el a\u00f1o 1610. Fue en Italia donde conoci\u00f3 la pintura de Rubens. Por lo que respecta a su t\u00e9cnica sigue la huella de Galle y los Wierix. Entre sus obras destacan las 78 ilustraciones para la Vida de San Ignacio de Loyola siguiendo modelo de Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Barcel\u00f3n, Juan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Barcel\u00f3n y Avell\u00e1n naci\u00f3 en Lorca (Murcia) en el a\u00f1o 1739 y falleci\u00f3 en Madrid en 1801. En su primera formaci\u00f3n fue disc\u00edpulo de Salcillo y m\u00e1s tarde estudi\u00f3 con Antonio Palomino. En el a\u00f1o 1777, momento en el que comenz\u00f3 a grabar la serie de los Trabajos de H\u00e9rcules, fue nombrado Acad\u00e9mico de M\u00e9rito por la Real Academia de San Fernando. Sabemos que sigui\u00f3 a Maella en algunas de sus estampas como es el caso del retrato de Juan de Torquemada y que entre sus obras, ilustro el Quijote.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Barocci, Federico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Federico Barocci o Barrocio fue pintor y grabador que naci\u00f3 en Urbino en el a\u00f1o 1535 y falleci\u00f3 en 1612. Se inici\u00f3 en las artes con su padre que fuera escultor y con el pintor Battista Franco, seguidor de Miguel Angel. A los 20 a\u00f1os acudi\u00f3 a Roma para perfeccionar su estilo siguiendo la huella heredada de Rafael, donde fue patrocinado por el cardenal de la Rov\u00e9re y trabaja con Taddeo Zuccaro por quien pudo conocer a Miguel Angel. Ya en 1560 colabora con Federico Zuccaro en los frescos del Vaticano y en la decoraci\u00f3n del Palacio del Bosco en el Belvedere. Barocci fue el primer artista de Italia central en utilizar el llamado pastel y por su estilo anuncia la centuria del Barroco.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Baroja, Ricardo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ricardo Baroja y Nessi destac\u00f3 como pintor y grabador siguiendo la t\u00e9cnica del aguafuerte. Naci\u00f3 en Minas de Riotinto en Huelva el 12 de enero de 1871 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1953 en la localidad Navarra de Vera del Bidasoa. Comenz\u00f3 a grabar por pura afici\u00f3n sin tener estudios espec\u00edficos, ni maestro alguno. Sus primeros aguafuertes fueron expuestos en la Exposici\u00f3n de Bellas Artes de Madrid en el a\u00f1o 1906 donde fue premiado con la segunda medalla. En el a\u00f1o 1908 volvi\u00f3 a exponer alcanzando la primera medalla. Su tem\u00e1tica se centra en aspectos sociales dando salida en sus im\u00e1genes a los menesterosos. La Calcograf\u00eda nacional dispone en sus fondos varios grabados de este artista y, ha sido publicado por Coinpasa el cat\u00e1logo de su obra, acompa\u00f1ado de textos elaborados por P\u00edo Caro Baroja.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Barsanti, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s Barsanti grabo seis de las estampas de la serie. Barsanti era natural de Roma. En el a\u00f1o 1789 fue nombrado Acad\u00e9mico de M\u00e9rito en San Fernando y fue Director de la Calcograf\u00eda Nacional en su fundaci\u00f3n de este mismo a\u00f1o. Falleci\u00f3 en 1814.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Barthe, B. de la<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">G\u00e9rad de la Barthe (Labarthe) no es muy conocido en lo referente a su biograf\u00eda, sabemos que naci\u00f3 en Francia y que trabaj\u00f3 como grabador y pintor en este pa\u00eds en el siglo XVIII, tambi\u00e9n que desarroll\u00f3 sus artes P\u00e9tersburgo y Mosc\u00fa entre 1787 y 1810, donde dibujo una serie de paisajes que fueron grabados por Eichler y Laminit, entre otros. Destac\u00f3 como notable acuarelista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Basan, Pierre Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Fran\u00e7ois Basan destac\u00f3 como editor y grabador al aguafuerte y buril. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1723 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1797. Colabor\u00f3 como ilustrador en varias obras de Pierre Jean Mariette como lo fue el \u00abDiccionario de grabadores antiguos y modernos\u00bb. De igual manera dirigi\u00f3 otras colecciones de grabados como las del Gabinete de Choiseul y Poullain. En el a\u00f1o 1802 se public\u00f3 un cat\u00e1logo con 91 p\u00e1ginas sobre la obra grabada de Basan. El artista tuvo como maestros a Jean Daull\u00e9 y Etienne Fessard. Entre los libros ilustrados por Basan se ha de destacar las\u00a0*Metamorfosis*\u00a0de Ovidio y el texto citado de Mariette que ilustra siguiendo modelos de Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bassano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Los Bassano forman una importante familia de pintores cuyo nombre procede de la localidad de nacimiento, Bassano, ciudad del Veneto. La dinast\u00eda la inaugura Francesco \u00abel viejo\u00bb y quiz\u00e1, de todos ellos, el m\u00e1s destacado fue Jacopo Da Ponte, apodado Jacopo Bassano y que fuera alumno de Veron\u00e9s. Los hijos de Bassano desarrollaron notables pinturas de g\u00e9nero y paisajes rurales donde figuraban, como en este caso, escenas religiosas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Baugean, Juan Jer\u00f3nimo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en la ciudad de Marsella en 1764 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1819. Destac\u00f3 como pintor y grabador trabajando en Italia y Francia. Es en Par\u00eds donde obtiene la distinci\u00f3n de grabador del rey. Sus obras nos remiten al retrato pol\u00edtico de aparato a la vez que nos presenta argumentos propios de la naturaleza dando fiel expresi\u00f3n de la misma en los diferentes grabados y pinturas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Baugin, Lubin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lubin Baugin fue un pintor franc\u00e9s del siglo XVII autor de cuadros esencialmente de naturaleza religiosa que por su estilo fue conocido como \u00abel peque\u00f1o Guido\u00bb, aludiendo a la est\u00e9tica de Guido Reni. Naci\u00f3 entre los a\u00f1os 1612 y 1613 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1663. Su influencia art\u00edstica no escapa a los pintores italianos del Renacimiento como Rosso o Primaticcio y tambi\u00e9n Correggio.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bayot, Adolphe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nacido hacia el a\u00f1o 1810, Adolphe dedic\u00f3 cincuenta a\u00f1os de artista a componer las figuras en las l\u00e1minas de paisaje y arquitectura de otros artistas. As\u00ed en esta obra compone figuras para Bachiller, Fichot, Bichebois, Jacottet, Mathieu y Sabatier.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bazin, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s Bazin destac\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en Troyes en 1636 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1710. Bazin fue alumno de Claudio Mellan y trabaj\u00f3 en Par\u00eds entre los a\u00f1os 1681 a 1707. Sin duda el artista sobresale por la bella factura y acertado tratamiento de su dibujo. Por lo que respecta a sus argumentos, son esencialmente de car\u00e1cter religioso y en ellos se puede apreciar la mano art\u00edstica de Mellan.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Beauvarlet, Jacques Firmin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques Firmin Beauvarlet destac\u00f3 como dibujante y grabador al aguafuerte y buril, tambi\u00e9n como editor de estampas. Naci\u00f3 en Abbeville en el a\u00f1o 1731 y muri\u00f3 en la misma ciudad en 1797. Acudi\u00f3 a Par\u00eds muy joven siendo alumno de Charles Dupuis y Laurent Cars. Pronto adquiri\u00f3 notable reputaci\u00f3n como h\u00e1bil grabador. En el a\u00f1o 1776 fue nominado grabador del rey siendo admitido en la Academia Real de Par\u00eds. Una de sus tres esposas, Jeanne Fran\u00e7oise Deschamps fue singular grabadora que ayud\u00f3 a Jacques en diferentes trabajos. Otro matrimonio con Marie-Catherine Riollet, supuso tambi\u00e9n una singular ayuda puesto que la esposa conoc\u00eda las artes del grabado.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Beguer, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Elena P\u00e1ez da cuenta de un Jos\u00e9 Beiguer afincado en Granada y que act\u00faa como lit\u00f3grafo en el siglo XIX.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Belarde<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Elena P\u00e1ez da cuenta de este grabador destacando en la t\u00e9cnica del aguafuerte en el siglo XIX.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Benedetti, Ignazio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ignazio Benedetti trabaj\u00f3 como grabador al buril en la segunda mitad del siglo XVIII. Se le sabe en Roma entre 1763 y 1765 ilustrando alguna obra de Virgilio editada por Monaldini.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Benoist, M.A.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benezit tan solo recoge las iniciales que presentamos. Se\u00f1ala que ejerci\u00f3 como grabador en los siglos XVIII y XIX. Trabaja en Par\u00eds entre los a\u00f1os 1780 a 1810. Grab\u00f3 una serie de paisajes sobre los alrededores de Marsella siguiendo los dise\u00f1os del Domenichino y Hackaert y nueve l\u00e1minas sobre los \u00abViajes de Cassas\u00bb.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Benoit, Antoine<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antoine Benoit fue un afamado escultor y pintor nacido en Joigny en el a\u00f1o 1662 y fallecido en Par\u00eds en 1717. Elabor\u00f3 notables miniaturas en grisalla y numerosos retratos regios como el de la reina Mar\u00eda Teresa de Austria y de Luis XIII y Luis XIV, de quien se han contabilizado m\u00e1s de once retratos. De gran notoriedad fueron sus efigies reales realizadas en cera.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Berardi, Fabio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Berardi naci\u00f3 en Siena en el a\u00f1o 1728, ignoramos la fecha de su muerte pero sabemos que trabajo durante gran parte de su vida art\u00edstica en Venecia. Como grabador se form\u00f3 siguiendo al maestro en grabado y editor Joseph Wagner en Venecia, de quien y bajo su direcci\u00f3n elabora gran n\u00famero de estampas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Berger, Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Daniel Berger fue un grabador nacido en Berl\u00edn en el a\u00f1o 1744. Su formaci\u00f3n en el arte gr\u00e1fico se inici\u00f3 con su padre y con G.F. Schmidt. Grab\u00f3 varios retratos de la familia real de Prusia y otros personajes distinguidos. En el a\u00f1o 1787 fue profesor de grabado en la Academia de Berl\u00edn. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1824.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bernardoni, Giovanni<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovanni Bernardoni fue grabador nacido en Cortigliano, localidad pr\u00f3xima a Bassano, en el a\u00f1o 1790 y falleci\u00f3 en Bassano en 1871. Sus composiciones grabadas son esencialmente de reproducci\u00f3n siguiendo a grandes maestros como Leonardo da Vinci, Rafael o Piazzeta.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bertin, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s Bert\u00edn naci\u00f3 en par\u00eds en 1668 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1736. Tras obtener el primer premio de la Academia, viaj\u00f3 a Italia donde estuvo cuatro a\u00f1os estudiando las antig\u00fcedades de Roma. En 1703 form\u00f3 parte de la Academia y Luis XIV le confi\u00f3 gran parte de la decoraci\u00f3n del castillo de Trianon. No solamente destac\u00f3 como pintor sino que goz\u00f3 de gran reputaci\u00f3n como dibujante en sus dise\u00f1os de argumentos en peque\u00f1as dimensiones, se le puede considerar como un precursor de la escuela francesa del siglo XVIII.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Berton, Armand<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Armand Bert\u00f3n fue un pintor y grabador nacido en Par\u00eds en 1854 y fallecido en 1927. Tras estudiar en la Escuela de Artes Decorativas con Laemlein, comienza en el a\u00f1o 1875 en el taller de Cabanel en la Escuela de Bellas Artes, debido a su sordera no pudo seguir estas ense\u00f1anzas y se perfecciona en su pintura siguiendo a los grandes maestros en el Louvre. En sus composiciones sigue aspectos literarios como en el caso de su\u00a0*Eva*\u00a0en relaci\u00f3n con el poema de Milton. En cuanto a su producci\u00f3n art\u00edstica destaca por la bella factura de sus dibujos entre los que sobresalen los estudios del cuerpo humano.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Besan\u00e7on, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador del que se conocen l\u00e1minas de car\u00e1cter militar como son las seis l\u00e1minas para las\u00a0*Maniobras de artiller\u00eda volante*\u00a0que dedica a Godoy y que realiza en colaboraci\u00f3n con Rafael Esteve, Fern\u00e1ndez Noseret y L\u00f3pez Enguidanos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Besnard, Albert<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Albert Besnard naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1849 y falleci\u00f3 en 1934. Despu\u00e9s de estudiar con Bremond y Cabanel, se dej\u00f3 influenciar por la tendencia impresionista caracteriz\u00e1ndose por el notable y singular estudio de la luz alcanzando efectos destacados en grises arg\u00e9nteos. A sus 19 a\u00f1os particip\u00f3 exponiendo en el Sal\u00f3n de 1868. En 1874 obtuvo el gran premio de Roma. Retratista de \u00e9xito, fue recordado por sus grandes series de frescos elaborados entre 1880 y 1890 para institutos cient\u00edficos y edificios p\u00fablicos de Par\u00eds como la Sorbona y el Ayuntamiento, donde se conmemoraban los logros alcanzados por la ciencia a trav\u00e9s de singulares contenidos iconol\u00f3gicos en base po\u00e9tica y filos\u00f3fica. Besnard fue director de la Academia di Villa Medici en Roma en el a\u00f1o 1913 y de la \u00c9cole de Beaux-Ars en 1922, posteriormente, en 1924, fue elegido miembro de la Academia francesa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bettelini, Pietro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pietro Bettelini destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 en Caslano, localidad pr\u00f3xima a Lugano en el a\u00f1o 1763 y falleci\u00f3 en Roma en 1829. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n en Bolonia siguiendo al maestro Gaetano Gandolfi. Lleg\u00f3 a Par\u00eds donde estuvo en la Academia Real bajo la \u00f3rbita de Cochin y acudi\u00f3 posteriormente a Londres donde fue alumno del citado Bartolozzi (01352). Los grabados al punteado de este artista demuestran su gran*talento.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Biasioli, Angelo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Angelo destac\u00f3 como grabador e ilustrador de diferentes obras. Naci\u00f3 en Bassano en el a\u00f1o 1790 y falleci\u00f3 en Mil\u00e1n en 1830. Ejecut\u00f3 m\u00faltiples grabados siguiendo a Castallini y Bosio. A \u00e9l se le debe el famoso retrato de Winckelmann siguiendo a Bosio.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bie, Jacob de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacob de Bie o Bye destac\u00f3 como dibujante y grabador. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1581. Como grabador trabaj\u00f3 en Bruselas y Par\u00eds, siendo hacia el a\u00f1o 1594 disc\u00edpulo de Adrian Collaert en Amberes. En el a\u00f1o 1607 se le conoce ya como grabador en la Gilda de la ciudad del Escalda y en 1610 trabaja en Bruselas para el duque de Aerschot. Destaca por ser uno de los mejores grabadores que llevaron alburil las obras de Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Billy, Charles de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles Bernard de Billy destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 y vivi\u00f3 en Par\u00eds en el siglo XIX siendo muy pocos los datos que conocemos de su biograf\u00eda, aunque sabemos de su formaci\u00f3n con Yvon de Boilvin y que expuso en el Salon de artistas franceses en los a\u00f1os 1900, 1903 y 1905.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bisi, Michele<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Michele Bisi fue un grabador y pintor nacido en Italia, concretamente en G\u00e9nova hacia el a\u00f1o 1788. Se form\u00f3 en Italia siguiendo a Bartolozzi, Rosaspina y Longhi. En sus trabajos colabora con su esposa, tambi\u00e9n grabadora, Ernesta Bisi.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Blackwell, Elizabeth<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Elizabeth Blackwell destac\u00f3 como dibujante y grabadora en la Inglaterra del siglo XVIII. Le Blanch a\u00f1ade su cualidad de pintora y nos dice que vivi\u00f3 en Londres en la primera mitad del siglo XVIII. Siret apunta la fecha de su muerte en 1744. Cas\u00f3 con Alejandro Blackwell, m\u00e9dico de renombre que lo fuera del rey de Suecia decapitado en 1747. Como artista grabadora destac\u00f3 en el g\u00e9nero de las flores que dibujaba, grababa e iluminaba tal y como nos cuenta Le Blanch y observamos en el repertorio que analizamos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Blanchard, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador, Jacques naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1600 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1638. Pintor de corta vida que conoci\u00f3 Italia y supo influenciarse del colorismo veneciano, aspecto por el que fue muy considerado en Francia ya que fue denominado \u00abel Tiziano franc\u00e9s\u00bb. Destaca por lo que respecta a sus argumentos en las Sagradas Familias y los temas marianos. La influencia de los venecianos y especialmente de Tintoretto contribuyen a desarrollar en su pintura una sensualidad extra\u00f1a en el ambiente art\u00edstico franc\u00e9s.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Blanchet, Tom\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Tom\u00e1s Blanchet, pintor, grabador y arquitecto naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1614 y falleci\u00f3 en Lyon en 1689. Estuvo en Roma donde conoci\u00f3 al escultor y arquitecto Alejandro Algardi y tambi\u00e9n a Poussin y Le Brun. M\u00e1s tarde se traslad\u00f3 a Lyon donde pint\u00f3 escenas hist\u00f3ricas para el Ayuntamiento. En 1676 fue recibido como miembro de la Academia, a\u00f1o en el que intent\u00f3 organizar una Academia de pintura en Lyon.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Blanco y Asensio, Alejandro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Alejandro Blanco fue grabador y lit\u00f3grafo como se desprende su participaci\u00f3n en la serie dirigida por Jos\u00e9 de Madrazo sobre\u00a0*La Colecci\u00f3n de Cuadros del rey Fernando VII*\u00a0donde Ossorio cita algunas de sus composiciones. Queda vinculado a la Academia de San Fernando en el a\u00f1o 1829. Destac\u00f3 en sus grabados del Quijote en la edici\u00f3n de 1810.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bleisweik, Fran\u00e7ois van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois van Bleyswick, fue un grabador del que se sabe residi\u00f3 en Leyden y en Amsterdam en el siglo XVIII, concretamente entre los a\u00f1os 1720 a 1746. Fue alumno de Bernard Picart a quien sigue en esta composici\u00f3n, tambi\u00e9n grab\u00f3 modelos de otros maestros como Mieris y Houbraken. Caracteriza sus argumentos por dominar los peque\u00f1os paisajes iluminados con gran t\u00e9cnica. Tambi\u00e9n colabor\u00f3 en la elaboraci\u00f3n de retratos para los\u00a0*Portraits historiques des Hommes illustres de Dannemark*, en edici\u00f3n de 1746 para Horman.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bloemaert, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis Bloemaert fue un grabador nacido en Utrecht hacia el a\u00f1o 1603 y fallecido alrededor de 1680 en Roma. Se inici\u00f3 en la pintura siguiendo a su padre Abraham, pintor de retratos y temas hist\u00f3ricos. M\u00e1s tarde se inici\u00f3 en las t\u00e9cnicas del grabado siguiendo como maestro a Crisp\u00ecn de Passe. Hacia 1630 lo encontramos en Par\u00eds y posteriormente en Roma donde permanecer\u00e1 hasta su muerte grabando pinturas de la colecci\u00f3n del marqu\u00e9s Vincenzo Giustiniani. Trabaj\u00f3 bajo la direcci\u00f3n del pintor Pietro da Cortona.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Blootelingh, Abraham<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Blootelingh fue un reconocido grabador al buril y aguafuerte y tambi\u00e9n a la manera negra. Naci\u00f3 en Amsterdam en el a\u00f1o 1634. Se piensa que en su formaci\u00f3n fue alumno de Cornelis Visscher. Como artista grabador trabaj\u00f3 en Holanda y m\u00e1s tarde en Londres, traslad\u00e1ndose m\u00e1s tarde a su ciudad natal donde falleci\u00f3 en 1690 \u00f3 1695. Algunos estudiosos consideran su nombre como Antonio ya que generalmente firma sus estampas con la inicial A. En este caso la estampa parece tener su importancia ya que queda firmada como Abra. Lo que define su nombre como Abraham.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boel, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis Boel fue un grabador nacido en Amberes hacia el a\u00f1o 1560 y del que nada se sabe sobre su muerte. Estuvo activo en Amberes, Holanda e Inglaterra. Fue seguidor del estilo de los Sadeler e ilustr\u00f3 biblias y libros de Emblemas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boily, Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Luis Boily naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1735. Poco se sabe de su biograf\u00eda aunque es conocida su residencia en N\u00e1poles donde fue llamado en 1789 por la Corte en calidad de grabador.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boix, Esteban<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Esteban Boix naci\u00f3 en Barcelona en el a\u00f1o 1774 y, como se se\u00f1ala en la estampa, fue alumno destacado de la Escuela Gratuita de Dibujo de la Junta de Comercio de Barcelona en la especialidad de grabado, disciplina en la que se inici\u00f3 junto a Pedro Pascual Moles. Fue pensionado por la Junta siendo disc\u00edpulo de Manuel Salvador Carmona y obtuvo el premio de grabado de la Academia de San Fernando en 1799. Al igual que ocurriera con otros alumnos de Carmona, Boix particip\u00f3 en algunas de las grandes empresas de grabado de finales del siglo XVIII y principios del XIX como la\u00a0*Colecci\u00f3n de retratos de espa\u00f1oles ilustres*. Su especialidad fue el grabado a la talla dulce y sus argumentos se manifiestan en retratos y reproducciones de afamadas pinturas, tambi\u00e9n ilustr\u00f3 libros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bolswertt, Schetel A.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Schetel a Bolswert fue hermano del tambi\u00e9n grabador Boetius (1580-1633) que naci\u00f3 en Bolsward en el a\u00f1o 1581 y falleci\u00f3 en 1659. Junto a su hermano trabaj\u00f3 en la Academia de l\u2019Ep\u00e9e, de Gerard Tribaut. Posteriormente se traslad\u00f3 a Amberes. En la ciudad del Escalda fue amigo de Rubens y supo interpretar genialmente sus dibujos a trav\u00e9s de las artes gr\u00e1ficas, lo hizo con tal perfecci\u00f3n que incluso se ha querido ver en sus composiciones la mano del propio Rubens, pero el maestro de Amberes falleci\u00f3 en el momento que m\u00e1s destacaba Schetel en sus grabados, de ah\u00ed que siguiera otros modelos de maestros de Amberes como es el caso de Anton van Dyck.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bombelli, Pietro Leone<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pietro Leone Bombelli, destac\u00f3 como grabador al buril y editor en la Roma del siglo XVIII. Aprendi\u00f3 el arte del grabado de Girolamo Frezza y el de la pintura de Pozzi. Bombelli naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1737 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1809. Benezit da cuenta de cincuenta y una planchas de tema religioso.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bonifaz, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ossorio da cuenta de Jos\u00e9 Bonifaz como grabador al buril de comienzos del siglo XIX y da cuenta de alguna de sus realizaciones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bonneville, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois Bonneville destac\u00f3 esencialmente como pintor de retratos y dibujante, tambi\u00e9n como grabador a la manera negra y punteado. Trabaj\u00f3 en Par\u00eds a finales del siglo XVIII. Su figura es esencialmente conocida como editor de estampas esencialmente en retratos de personalidades y celebridades de la Revoluci\u00f3n Francesa que edit\u00f3 en cuatro vol\u00famenes entre los a\u00f1os 1792 a 1802 y que contiene doscientos retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boquet, Pierre Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Jean Boquet destac\u00f3 como pintor de paisajes y grabador. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1751 y falleci\u00f3 en 1817. Se form\u00f3 siguiendo a Leprince y expuso en el Salon de Par\u00eds entre los a\u00f1os 1791 y 1812. Esencialmente fue pintor de paisajes y estos del Francocondado animados por personas y animales. Como grabador tambi\u00e9n cultiv\u00f3 la litograf\u00eda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Borgiani, Horacio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Horacio Borgiani fue pintor y grabador que naci\u00f3 en Roma hacia 1577. Se inici\u00f3 en las artes de la pintura con su hermano Giulio conocido como Scalzo. Como grabador destacan sus l\u00e1minas religiosas al aguafuerte.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bossi, Giacomo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Varios son los artistas con este apellido que trabajan en Italia a finales del siglo XVIII. Muy probablemente pueda responder a Giacomo Bossi, dibujante y grabador al buril nacido en Roma donde se le sabe como artista entre los a\u00f1os 1782 a 1798.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boucher, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois Boucher fue pintor y grabador nacido en el a\u00f1o 1703 en Par\u00eds. Por su obra se presenta como el m\u00e1ximo exponente del estilo Rococ\u00f3 en el reinado de Luis XV. Sus dibujos y grabados para la ilustraci\u00f3n de libros los elabor\u00f3 en el taller Cars, por su calidad recibi\u00f3 el encargo de Jullienne para 125 estampas ilustrando la obra de su contempor\u00e1neo Watteau. Su primer estilo lo presenta deudor del manierismo italianizante del siglo XVI dependiente del grabador Bloemaert, tambi\u00e9n de Rubens y Watteau, m\u00e1s tarde y tras su viaje a Italia asimil\u00f3 la huella est\u00e9tica del Veron\u00e9s y Ti\u00e9polo. Tras ser nombrado acad\u00e9mico alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de pintor del rey en el a\u00f1o 1765 y en 1768 lleg\u00f3 a director de la Academia Real. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1770.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boulanger, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Boulanger o Boullanger fue destacado pintor y grabador al buril nacido en Troyes en el a\u00f1o 1606 (Weigert propone la fecha de 1608) y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1680. La obra grabada que nos ha dejado es considerable. Mariette se\u00f1ala que este grabador trabaj\u00f3 esencialmente a buril, caracteriz\u00e1ndole sus sombras compuestas a trav\u00e9s de una gama de puntos. Sigue en ocasiones sus propias invenciones y en otras a singulares maestros como Rafael, Sim\u00f3n Vouet, Philippe de la Campagne, Charles Le Brun o Pierre y Nicol\u00e1s Mignard.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boulogne, Louis \u00abel viejo\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1609 y fallecido en esta ciudad en 1674. Fue uno de los fundadores de la Academia Real Francesa de la que fue profesor en 1656. Disc\u00edpulo de Jacques Blanchard acudi\u00f3 a Roma en 1635 donde junto a Sebasti\u00e1n Bourdon copi\u00f3 a los grandes maestros. Trabaj\u00f3 en el Louvre continuando las pinturas de Poussin.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Boulonois, Edme de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Artista grabador nacido en Bruselas que ejerci\u00f3 tambi\u00e9n como editor, trabaj\u00f3 junto a otros artistas grabadores en la composici\u00f3n de retratos. Es el caso de la serie de Nicol\u00e1s de Larmessin sobre los artistas que conocemos con el t\u00edtulo: L\u2019Acad\u00e9mie des Sciences et des Arts, de Isaac Bullart y que fuera editada en Bruselas por Toppens en el a\u00f1o 1682.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bourdon, Sebastian<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador nacido en Montpellier (H\u00e9rault) en 1616 y fallecido en Par\u00eds en 1671. A sus 18 a\u00f1os acudi\u00f3 a Roma, Venecia y otras ciudades importantes italianas donde copi\u00f3 a los Carracci, Claude Lorrain, Andrea Sacchi y sobre todo Bamboccio, pero la influencia de Poussin fue constante en toda su producci\u00f3n pict\u00f3rica, destacando tambi\u00e9n los Le Nain en sus argumentos sobre mendigos. De creencia calvinista fue acusado de hereje y tuvo que partir a Francia, donde fue uno de los fundadores de la Academia Real de Pintura y Escultura. Tras los sucesos de la Fronda en 1653, tuvo que aceptar la plaza de pintor en la corte de Cristina de Suecia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bouttats, Pieter Balthazar<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pieter Balthazar Bouttats fue grabador nacido en Amberes en el a\u00f1o 1666 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1756. Generalmente firma sus estampas con el monograma P.B.B. Como maestro grabador figura en los Liggeren desde 1660 (II, 318, 519, 791).<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Branche, Pierre Antoine<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Antoine naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1805. Destac\u00f3 por su dedicaci\u00f3n al grabado especialmente para ilustraciones de obras literarias y tratados. Form\u00f3 parte de la escuela de Beaux-Arts a partir del a\u00f1o 1805.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Brandi, Mariano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La cronolog\u00eda de Mariano Brandi se extiende entre los a\u00f1os 1770 a 1824. Como artista estuvo vinculado a las Academias de San Carlos de Valencia y de San Fernando en Madrid. Destac\u00f3 como grabador por sus composiciones hist\u00f3ricas, religiosas y retratos de eminentes personajes. Fue disc\u00edpulo de dibujo de Jos\u00e9 Camar\u00f3n. El director de la Academia de San Carlos, Manuel Monfort, le inici\u00f3 en las artes del grabado. Ya en Madrid y en la Academia de San Fernando fue disc\u00edpulo de Manuel Salvador Carmona.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Brieva, Sim\u00f3n<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Sim\u00f3n Brieva naci\u00f3 en Zaragoza en el a\u00f1o 1752 y falleci\u00f3 en Madrid en 1795, obtuvo el premio de grabado en el a\u00f1o 1781. Entre sus ilustraciones ilumin\u00f3 la obra de Historia Natural de Buffon y tambi\u00e9n los libros de Vitruvio en edici\u00f3n de Ortiz y Sanz.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Broen, Willen de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Willlen de Broen o Braen fue un grabador holand\u00e9s que trabaja a comienzos del siglo XVIII en Amsterdam. Por su t\u00e9cnica parece ser que fue alumno de Bernard Picart, pues como apreciamos sigui\u00f3 sus modelos en esta B\u00edblica que comentamos. Preferentemente sigui\u00f3 modelos de Adriaen van Ostade. Destac\u00f3 como notable retratista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bru, Juan Bautista<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Bautista Bru naci\u00f3 en Valencia en 1742. Se form\u00f3 en la escuela de los religiosos escolapios, compaginando sus estudios con la pintura y el dibujo. Hacia el a\u00f1o 1766 sabemos de su formaci\u00f3n en la Academia de San Fernando en Madrid y con anterioridad asisti\u00f3 a la Academia de dibujo de Francisco Bayeu. Sus conocimientos en anatom\u00eda le llevaron a formar parte del Real Gabinete de Historia Natural de Madrid en el a\u00f1o 1773 donde parece ser que Bru desempe\u00f1\u00f3 el cargo de pintor y disecador del Real Gabinete, de ah\u00ed sus conocimientos de zoolog\u00eda. En el a\u00f1o 1780 fund\u00f3 la Escuela de dibujo gratuita para promover el estudio de las flores y las plantas \u00abestampadas por el natural\u00bb. En 1784 public\u00f3 35 estampas donde recoge animales y monstruos del Real Gabinete bajo una t\u00e9cnica mixta de aguafuerte y buril iluminados a mano con aguada. M\u00e1s tarde colabor\u00f3 en importantes ediciones grabadas de flora y fauna. Juan Bautista Bru falleci\u00f3 en 1799.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bruegel, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Bruegel, llamado tambi\u00e9n de Velours (aterciopelado), destac\u00f3 entre las varias facetas que cultiv\u00f3, en el paisaje. Naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1568 y falleci\u00f3 en Amberes en 1625. Fu\u00e9 el segundo hijo de Pieter el viejo. Tras la muerte de su padre, prontamente acudi\u00f3 con su abuela Marie de Bessemers, que fuera esposa del afamado pintor, conocedor de temas bosquianos, Pieter Coecke d\u2019Alost. Esto le supuso adentrarse en el conocimiento de la miniatura. Tras su paso por N\u00e1poles y Roma, fue llamado por el cardenal Borromeo a Mil\u00e1n, fue este viaje a Italia quien le orienta hacia el gusto por el paisaje dibujado con una atm\u00f3sfera limpia y ligera donde se dan cita grupos humanos. Hacia 1597 se instala definitivamente en Amberes donde cas\u00f3 con Isabelle de Jode. Ana, hija de sus segundas nupcias, fue esposa de David Teniers. Jean fue decano de la gilda de Amberes en 1602.En 1609 fue llamado por Alberto e Isabel a la corte de los Archiduques en Bruselas. Colabor\u00f3 con Rubens a quien pint\u00f3 fondos paisaj\u00edsticos de su obra.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bruyn, Abraham de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Abraham de Bruyn destac\u00f3 como notable grabador. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1540 y hacia el a\u00f1o 1570 se instala en Breda, siete a\u00f1os m\u00e1s tarde lo encontramos en Colonia y ya en 1580 retorna a la ciudad del Escalda. Como grabador particip\u00f3 en los proyectos editoriales de Platino y as\u00ed llev\u00f3 a la estampa dise\u00f1os de Crispin van den Broeck para el*Humanae Salutis Monumenta*\u00a0y para la Biblia Sacra de 1583. Muy probablemente falleciera en Colonia en 1587.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Buland, Jean Emile<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Emile Buland destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1857. Fue hijo del tambi\u00e9n grabador Jean Marie Buland y tuvo por maestros a Henriquel-Dupont y Cabanel.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Buratto, Giovanni Battista<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovanni Battista Buratto ejerci\u00f3 como pintor y grabador. Poco sabemos de su biograf\u00eda aunque es conocido su nacimiento en Verona en 1731 y su muerte en la misma ciudad en 1787.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Bussi, Giacomo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Muy probablemente identificado con nuestro grabador. Giacomo actu\u00f3 como dibujante y grabador al buril en la Italia del siglo XIX. Naci\u00f3 en Roma donde se le sabe trabajando como grabador a fines del siglo XVIII.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Callot, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques Callot naci\u00f3 en Nancy entre los a\u00f1os 1592\/93 y falleci\u00f3 en 1635. Quiz\u00e1 es el grabador franc\u00e9s m\u00e1s destacado del siglo XVII que comenz\u00f3 su aprendizaje con el orfebre Demange Crocq. Posteriormente Callot acudi\u00f3 a Roma donde trabaj\u00f3 con el grabador Philippe Thomassin copiando obras de artistas flamencos y manieristas tard\u00edos. A fines de 1611 acudi\u00f3 a Florencia y form\u00f3 parte del c\u00edrculo de los M\u00e9dicis donde destac\u00f3 por sus representaciones de festividades p\u00fablicas y sus apuntes sobre la elegante vida cotidiana. De 1625 a 1629 acude a Bruselas y este a\u00f1o fue llamado por Richelieu a Par\u00eds para ejecutar una obra sobre la toma de la Rechelle. Volvi\u00f3 a Nancy en 1631 donde muri\u00f3 poco despu\u00e9s de la invasi\u00f3n de Lorena.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Camacho, Juan Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Antonio Camacho ejerci\u00f3 las labores de grabador a finales del siglo XIX y comienzos del XX. En sus aguafuertes sigue una tendencia m\u00e1s c\u00e1lida de interpretar la pintura que la propia difundida por Domingo Mart\u00ednez y sus disc\u00edpulos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Campanella, Angelo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Angelo Campanella fue pintor y grabador. Naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1746 y falleci\u00f3 en 1811. Fue alumno de Volpato. Grab\u00f3 varias planchas para la llamada\u00a0*Schola Italica*de Gavin Hamilton. Reprodujo en la estampa algunas esculturas que se localizan en la iglesia de San Juan de Letr\u00e1n. Graba siguiendo a muchos maestros de la pintura, esencialmente a Rafael.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Campen, Jacob van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Al nombre de Jacob van Campen o Kampen, responde a tres afamados arquitectos que cultivaron el arte de la pintura en el siglo XVII. No podemos precisar con exactitud cual de los tres particip\u00f3 en la edici\u00f3n del grabado aqu\u00ed analizado.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Campion, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos son los datos que conocemos sobre el grabador Fran\u00e7ois Champion, aunque parece ser que fue alumno de Jean Morin. Entre los a\u00f1os 1642 y 1650 residi\u00f3 en Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Canot, Pierre Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Charles Canot, fue hermano de c\u00e9lebre Philippe Canot que destac\u00f3 como pintor de argumentos de g\u00e9nero. Sobre este maestro pintor, nada sabemos de su nacimiento y si de su muerte que aconteci\u00f3 en el 1783. Como pintor fue alumno de Chardin y en a\u00f1o 1763 form\u00f3 parte de la Academia de San Lucas, de la que lleg\u00f3 a ser profesor. Jacques Philippe Le Bas sigue a este maestro en alguna de sus estampas como lo apreciamos en el\u00a0*Pastel de reyes*y\u00a0*el Maestro de Danza.*\u00a0Por lo que respecta a Pierre Charles fue esencialmente un grabador de reproducci\u00f3n que naci\u00f3 en 1710 y falleci\u00f3 en Inglaterra en 1777.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Capelan o Capellan, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antonio Capelan o Capellan destac\u00f3 como dibujante y grabador al buril. Naci\u00f3 en Verona en el a\u00f1o 1740 y trabaj\u00f3 en Venecia y Roma donde copi\u00f3 notables modelos de la Sixtina siguiendo a Miguel Angel.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Capilla, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos datos conocemos de su biograf\u00eda, sabemos que naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1757 y que se form\u00f3 en el grabado, presumiblemente en la Academia de San Carlos, siguiendo a Planes y Manuel Monfort. Ossorio cita alguno de sus grabados donde sigue el dise\u00f1o de Camaron.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Carattoni, Girolamo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Girolamo Carattoni es un grabador italiano nacido en Riva de Trento y que trabaj\u00f3 esencialmente en Roma, donde muri\u00f3 en el a\u00f1o 1809. En Verona fue alumno de Buratto y en Roma de Cunego. Varios son los temas de la antig\u00fcedad cl\u00e1sica que graba, entre ellos podemos citar ocho planchas de medallas griegas y romanas y varios argumentos que elabora siguiendo modelos del Museo Pio Clementino.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Carducho, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Vicente Carducho destac\u00f3 como pintor y tratadista. Naci\u00f3 en Florencia en el a\u00f1o 1576, pero se traslad\u00f3 a Espa\u00f1a a la edad de 9 a\u00f1os acompa\u00f1ando a su hermano Bartolom\u00e9. Falleci\u00f3 en 1638. Fue educado en la corte espa\u00f1ola. Llegado en los momentos de rigurosa Contrarreforma, su arte se inserta dentro de la rigurosa inspiraci\u00f3n cat\u00f3lica. En sus escritos ataca violentamente el realismo caravaggiesco y propugna argumentos edificantes y de oratoria religiosa. Su visi\u00f3n del arte qued\u00f3 plasmada en las series de pinturas que elabor\u00f3 para los cartujos. Tras Vel\u00e1zquez fue sin duda el pintor de mayor prestigio en la corte madrile\u00f1a. Su influencia se plasmar\u00e1 posteriormente en artistas como Jusepe Leonardo y Pereda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Carnicero, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El pintor Antonio Carnicero naci\u00f3 en Salamanca en el a\u00f1o 1748 y falleci\u00f3 en Madrid en 1814. Fue hijo de escultor y un apreciado pintor acad\u00e9mico de retratos y escenas de costumbres. En su tendencia est\u00e9tica se presenta como un seguidor de Mengs que destac\u00f3 en su tiempo por la mediocridad art\u00edstica imperante. El Museo del Prado posee un gran n\u00famero de sus obras que por lo general son escenas de costumbres representando a majas y majos. Fue pintor de C\u00e1mara en 1797 y maestro de dibujo del Pr\u00edncipe de Asturias desde 1801 y de los Infantes en 1806. Actu\u00f3 como grabador al buril, t\u00e9cnica que aprendi\u00f3 de su padre Alejandro.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Carocci, G.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">G. Carocci, quiz\u00e1 Giustino, fue un grabador de comienzos del siglo XIX afincado en Florencia y que destac\u00f3 en la t\u00e9cnica de la aguatinta. En ocasiones, como se\u00f1ala Le Blanc firma sus estampas con una C.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Carracci, Annibal<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Annibal Carracci fue un pintor italiano nacido en Bolonia en 1560 y muerto en Roma en 1609. Miembro de una notable familia de artistas pintores y grabadores como su primo Ludovico y el hermano mayor Agostino. Trabaj\u00f3 en Roma para el cardenal Farnese donde adquiere notable fama dando un sentido clasicista el arte Barroco emergente y manifiesta un singular sentido del dinamismo, ilusionismo y complejidad espacial. Sin duda alguna la figura de Annibal supone un punto de encuentro entre aquellos pintores que deseaban poner fin al Manierismo y no encontraban su est\u00e9tica relacionada con el naturalismo de Caravaggio.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cars, Laurent<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Laurent Cars destac\u00f3 como pintor y grabador. Naci\u00f3 en Lyon en 1699 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1771. En Par\u00eds fue alumno de Christophe, pintor del rey, y trabaj\u00f3 con La Moine. El artista fue uno de los grabadores m\u00e1s acreditados del siglo XVIII franc\u00e9s. Entre sus seguidores se ha de destacar a Saint-Aubin, Flipart y Perroneau. Didot subraya su formaci\u00f3n con Lemoine.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Castillo, Jos\u00e9 del<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 del Castillo naci\u00f3 en Madrid en 1737 y se inici\u00f3 en la pintura con Jos\u00e9 Romero. A sus catorce a\u00f1os fue pensionado en Roma continuando su formaci\u00f3n con Corrado Giaquinto. En 1753 vuelve a Espa\u00f1a tras ser nombrado su maestro pintor de c\u00e1mara de Fernando VI. En 1758 obtuvo una nueva pensi\u00f3n para acudir a Italia, tras seis a\u00f1os, Carlos III encomend\u00f3 a Mengs que el artista fuera empleado en la Real F\u00e1brica de Tapices. En 1785 fue nombrado acad\u00e9mico de m\u00e9rito. Muri\u00f3 en Madrid en 1893.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Castro, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benezit da cuenta de Manuel de Castro como pintor de comienzos del siglo XIX que destac\u00f3 esencialmente por sus retratos. Fue alumno de la Academia de San Fernando en Madrid y tras una estancia en Francia, donde dirigi\u00f3 una escuela de pintura, se instala nuevamente en Madrid ya en 1805. Ossorio le destaca como un notable retratista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Caukercken, Cornelio van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Dibujante y grabador y tambi\u00e9n editor que naci\u00f3 probablemente en Amberes en el a\u00f1o 1625 y que falleci\u00f3 en Brujas en 1660. Form\u00f3 parte del gremio de artistas en Amberes desde el a\u00f1o 1660. Por lo general fue un grabador que elabora sus composiciones a partir de van Dyck, Rubens y otros pintores flamencos de la \u00e9poca.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cavanilles, Antonio Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1745. Se form\u00f3 en filosof\u00eda y Teolog\u00eda en la Universidad de Valencia. Tras sus estancias como preceptor en Oviedo, donde fue ordenado sacerdote en 1772, Madrid y Murcia, march\u00f3 a Par\u00eds en 1777. All\u00ed complet\u00f3 sus conocimientos cient\u00edficos, especialmente los bot\u00e1nicos, bajo la direcci\u00f3n de Jussieu. Adem\u00e1s de un excelente cient\u00edfico de gran producci\u00f3n, a Cavanilles se le puede considerar como un magn\u00edfico dibujante, capaz de representar con precisi\u00f3n hasta el m\u00e1s m\u00ednimo detalle de cada especie.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cecchini, Francesco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francesco Cecchini destac\u00f3 como burilista italiano a fines del siglo XVIII y comienzos del siglo XIX. Sus estampas religiosas siguen motivos pict\u00f3ricos en ocasiones dependientes de artistas del siglo XVI como Rafael o Perugino.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Champagne, Philippe de la<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Philippe de la Champagne naci\u00f3 en Bruselas en 1602 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1674. Este pintor se traslad\u00f3 prontamente a Par\u00eds donde su maestro Fouqui\u00e8res, trabajaba en las decoraciones pict\u00f3ricas del Palacio de Luxemburgo que fueron dirigidas por Duchesne. M\u00e1s tarde, Mar\u00eda de M\u00e9dici, a la muerte de Duchesne, le propondr\u00e1 suceder en el cargo al pintor real y es por ello que, renunciando a su viaje a Italia, se instala definitivamente en Par\u00eds en 1628. El artista fue clara expresi\u00f3n en su obra del sentimiento religioso franc\u00e9s del siglo XVII y por su religiosidad estuvo muy pr\u00f3ximo a las ideas jansenistas defensoras de un sentido de austeridad del que nuestro pintor hizo gala.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Chasteau, Guillaume<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Guillaume Chasteau naci\u00f3 en Orleans en 1635. Muy joven fue a Italia donde se inclin\u00f3 hacia el grabado, aprendiendo bajo la ense\u00f1anza de Greuter. De vuelta a Francia residi\u00f3 en Lyon y m\u00e1s tarde acudi\u00f3 a Par\u00eds donde estamp\u00f3 varios temas de Poussin que le llevaron a trabajar para el Rey por quien fue pensionado. Fue uno de los primeros grabadores que form\u00f3 parte de la Academia de Pintura y Escultura donde lo vemos en el a\u00f1o 1663. Chasteau destaca tambi\u00e9n como editor y sabemos, como precisa Weigert, que muchas estampas fueron grabadas por \u00e9l o particip\u00f3 en la ejecuci\u00f3n. Guillaume falleci\u00f3 en 1683.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Chatillon, Henri-Guillaume<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Henri-Guillaume Chatillon fue pintor y grabador, especialmente al buril, que naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1780 y falleci\u00f3 en Par\u00eds hacia 1856. Fue alumno de Girodet Troison, dibujante de esta serie de estampas que comentamos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Chenu, Pierre<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Chenu fue un grabador franc\u00e9s nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1730, Bryan propone el a\u00f1o 1718, falleciendo a fines de la misma centuria, seg\u00fan Bryan en 1780. En las artes gr\u00e1ficas fue alumno de Philippe Le Bas y sigui\u00f3 modelos de grabadores flamencos e italianos. Destac\u00f3 por su perfecci\u00f3n en el grabado de retratos. Es conocido como grabador que particip\u00f3 en la que quiz\u00e1 fuera la m\u00e1s bella edici\u00f3n bibliogr\u00e1fica francesa del siglo XVIII, las F\u00e1bulas de La Fontaine que dise\u00f1ara Jean Baptiste Oudry.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ch\u00e9ron, Charles Jean-Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador naci\u00f3 en Lun\u00e9ville en el a\u00f1o 1635 y muri\u00f3 en Par\u00eds en 1698. Vivi\u00f3 largo tiempo en Roma y trabaj\u00f3 posteriormente como grabador para Luis XIV. En 1676 fue miembro de la Academia y junto al pintor Verdier pint\u00f3 19 argumentos religiosos para la iglesia del Carmen de Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Chodowiecky, Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Daniel Nicol\u00e1s Chodowiecki fue pintor, grabador y dibujante, tambi\u00e9n miniaturista que naci\u00f3 en la ciudad polaca de Dantzig en el a\u00f1o 1726 y falleci\u00f3 en Berl\u00edn en el a\u00f1o 1801. Daniel fue conocido por la publicaci\u00f3n del Almanaque de la Academia de Berl\u00edn donde elabor\u00f3 una serie de planchas sobre la vida de Cristo, fue miembro de dicha Academia en el a\u00f1o 1764 y tambi\u00e9n profesor. Destac\u00f3 como grabador e ilustrador de obras literarias.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cipriani, Giovanni Battista<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovanni Battista Cipriani destac\u00f3 como pintor, grabador y dibujante. Naci\u00f3 en Florencia en 1727 y falleci\u00f3 en Londres hacia 1790. Al igual que Bettelini fue alumno de Bartolozzi y se perfeccion\u00f3 en el dibujo siguiendo a Gabbiani. En su madurez, ya en Inglaterra fue muy conocido y es en este pa\u00eds donde dejo su obra m\u00e1s importante en colaboraci\u00f3n con Bartolozzi. En el pa\u00eds fue encargado de restaurar pinturas como las de Verrio en Windsor o de Rubens en Whitehall.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Clark, John Heaviside<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">John-Heaviside Clarck se le conoci\u00f3 como Waterloo Clarck debido al croquis que realiz\u00f3 sobre la batalla del mismo nombre. Naci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1770 y falleci\u00f3 en Edimburgo en 1863. Realiz\u00f3 varias ilustraciones para su ensayo pr\u00e1ctico sobre el arte de la pintura del a\u00f1o 1807. Varios son los paisajes que expuso en la Royal Academy de Londres entre los a\u00f1os 1801 a 1832.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cobo, Narciso<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Elena P\u00e1ez da cuenta de su actuaci\u00f3n como grabador en el siglo XIX citando ilustraciones sobre la obra literaria de Cervantes y trabajos gr\u00e1ficos en colaboraci\u00f3n con otros artistas como Garrido Miranda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cochin, Charles-Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador nacido en Par\u00eds en 1688 y fallecido en la misma ciudad en el a\u00f1o 1754. Hasta sus veintid\u00f3s a\u00f1os cultiv\u00f3 la pintura dedic\u00e1ndose posteriormente al grabado. Fue miembro de la Academia Francesa en 1731. Sigui\u00f3 en sus estampas a importantes maestros de la pintura, pero tambi\u00e9n destaca como dibujante e inventor de argumentos, especialmente religiosos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cochin, Charles-Nicol\u00e1s \u00abel joven\u00bb:<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador nacido en Par\u00eds en 1715 y fallecido en la misma ciudad en 1790. Su producci\u00f3n fue considerable ya que se contabilizan m\u00e1s de 1600 entre sus grabados y dibujos. Destacan entre sus argumentos las fiestas galantes de Luis XV. En su formaci\u00f3n estuvo bajo la influencia paterna y de Restout. Destaca en su producci\u00f3n la ilustraci\u00f3n de libros tanto de argumento cient\u00edfico, sacro o profano. En 1752 dirigi\u00f3 el Gabinete real de dibujos. En 1771 Jombert catalog\u00f3 su producci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Collaert, Adriaen<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador al aguafuerte y editor de estampas, Adriaen naci\u00f3 en Amberes hacia el a\u00f1o 1560. No est\u00e1 probado que fuera hijo del tambi\u00e9n grabador y editor del mismo nombre (1520-1567). Delen nos habla de su adscripci\u00f3n al gremio de artistas en la ciudad del Escalda en el a\u00f1o 1580. Por su matrimonio emparent\u00f3 con una de las familias m\u00e1s notables de grabadores y editores, los Galle, pues en 1586 cas\u00f3 con Justa Galle. Adriaen falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1618. Collaert se form\u00f3 en la escuela local de grabadores, muy probablemente en el taller de su futuro suegro: Philippe Galle, con quien presenta gran identidad en la concepci\u00f3n art\u00edstica de las estampas. T\u00e9cnicamente Adriaen trabaja el buril de manera muy limpia en base a l\u00edneas finas y muy pr\u00f3ximas unas a otras.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Collaert, Ioan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Por lo que respecta a Juan Collaert se debe se\u00f1alar que son varios los artistas con este nombre que se dan cita en la ciudad del Escalda y todos ellos presentan clara identidad con la huella de Adriaen. No obstante parece responder al grabador nacido en Amberes en 1540 y que trabaj\u00f3 como tal en Holanda e Italia, sus modelos siguen en varias ocasiones a Maarten de Vos. Es muy posible, como precisa Denle, que Adriaen tuviera un hijo con el nombre de Jean que grab\u00f3 esencialmente modelos de orfebrer\u00eda y temas religiosos y que se sabe que, como grabador, trabaj\u00f3 para Platino a partir de 1575. En este sentido, Ioan ser\u00eda nieto de Philippe Galle y continu\u00f3 su labor como grabador y editor que emprendiera su abuelo y continuara su padre.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Colle, Pelegrin de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Este grabador naci\u00f3 en Belluno en el a\u00f1o 1737 y falleci\u00f3 en Venecia en 1812. Se form\u00f3 como alumno de Nicolo Cavalli.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cordiner, Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles Cordiner fue pintor esencialmente de argumentos paisaj\u00edsticos y vivi\u00f3 en Escocia en el siglo XVIII.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Corneille, Jean Baptiste \u00abel joven\u00bb:<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador, hijo de Michel, naci\u00f3 en Par\u00eds en 1649 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1695. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n bajo la direcci\u00f3n de su padre y de Errard, grabador que ya hemos considerado en esta Colecci\u00f3n. Fue Acad\u00e9mico en el a\u00f1o 1675. Sus argumentos pict\u00f3ricos nos presentan temas profanos como la historia de Psiqu\u00e9 y otros religiosos como la Cena para la iglesia de San Pablo. Varios son los museos franceses que disponen de la obra del maestro: Rouen, Dijon, Nimes, Par\u00eds (Louvre), Reims y Tours, entre otros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Corneille, Michel \u00abel viejo\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador, Michel naci\u00f3 en Orleans en el a\u00f1o 1602 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1664. Pocos son los datos que conocemos de su biograf\u00eda aunque parece ser inici\u00f3 su formaci\u00f3n art\u00edstica con Sim\u00f3n Vouet, no obstante parece tomar su influencia de los pintores holandeses de tendencia caravagista afincados en Roma, entre los que destaca Lastman, y de Gentileschi, de quien toma sus tonos fr\u00edos. Fue uno de los miembros fundadores de la Academia francesa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Correggio: Allegri, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antonio Allegri, conocido como Correggio por la localidad donde naci\u00f3 en el a\u00f1o 1489. Falleci\u00f3 en 1534. Sus pinturas son de naturaleza religiosa, mitol\u00f3gica y aleg\u00f3rica, en ellas se manifiesta un perfecto e importante estudio de la composici\u00f3n y de la luz donde se manifiesta la influencia de Leonardo. Su tema dominante es la figura suave y sinuosa, inmersa en una luz difusa gris\u00e1cea que la hace casi impalpable, absorbida por la atm\u00f3sfera y unida a ella.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cort, Cornelio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelio Cort fue un artista dibujante de paisajes, grabador por lo general de reproducci\u00f3n, orfebre y medallista seg\u00fan estudiosos como Zani, Mariette y Renouvier. Naci\u00f3 en la ciudad de Hoorn, peque\u00f1a localidad del norte de Holanda, en 1533, as\u00ed lo se\u00f1ala en tres de sus estampas. No obstante, tanto Heinecken como Joubert proponen la fecha de 1536. Residi\u00f3 en Italia, en las ciudades de Venecia y Roma, falleciendo en la ciudad eterna en 1578. Por lo general, Cort destacar\u00e1 como grabador de reproducci\u00f3n siguiendo la t\u00e9cnica a la \u00abtalla dulce\u00bb, tan s\u00f3lo algunas obras de juventud son originales y elaboradas al aguafuerte. Para Joubert, Cort ha de ser analizado como el primer grabador que confiere al paisaje su verdadero car\u00e1cter.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cortona, Pietro la<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y arquitecto italiano, Pietro naci\u00f3 en el a\u00f1o 1596 en Cortona y falleci\u00f3 en Roma en 1669. Llegado a Roma en su juventud, Rafael, los Carracci y la estatuaria antigua fueron sus grandes maestros. Las tendencias cl\u00e1sicas de su arte se consolidaron cuando en 1623 Marcelo Sacchetti fue su gran mecenas. Ya en sus primeros frescos como el de Santa Bibiana en Roma se manifiesta su estilo en los detalles arqueol\u00f3gicos, en las formas voluminosas, en los amplios efectos de luz. Fueron sin duda los frescos del Palacio Barberini en Roma (1633-39) uno de los primeros monumentos art\u00edsticos del Barroco romano. Cortona fue pr\u00edncipe de la Academia de San Lucas en Roma de 1634 a 1638.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Corvinus, Johann August<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johann August Corvinus destac\u00f3 como pintor y grabador, naci\u00f3 en Leipzig en el a\u00f1o 1683 y falleci\u00f3 en Augsbourg en 1738. Entre sus realizaciones sobresale y es conocido por sus vistas, monumentos y diferentes arquitecturas. Su hija, Christina Rosina cultivo el grabado esencialmente en la ciudad de Augsbourg.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Counis, Salomon Guillaume<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Salomon Guillaume Counis naci\u00f3 en G\u00e9nova en el a\u00f1o 1785 y muri\u00f3 en Florencia en 1859. Fue pintor de la gran duquesa de Toscana desde 1810 a 1815, fecha en la que se instala en Florencia. Destac\u00f3 como pintor de retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Coupin de la Couprie, Marie Philippe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Marie Philippe Coupin de la Couprie naci\u00f3 en Versalles el a\u00f1o 1773 y falleci\u00f3 en 1851. Fue alumna de Girodet y ejerci\u00f3 como profesora de dibujo y expuso en el Sal\u00f3n de Par\u00eds de 1812 a 1833, fue muy apreciada por la emperatriz Josefina por lo que fue muy promocionada en la \u00e9poca. En su estilo aparece muy influenciada por el grafismo de Ingres.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Courtin, Jacques-Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor nacido en Sens en 1672 y fallecido en Par\u00eds en 1752. Fue alumno de Louis de Boullongne. En el a\u00f1o 1710 fue Acad\u00e9mico. La estampa que estudiamos en la presente Colecci\u00f3n reproduce su pintura para la iglesia parisina de N\u00f4tre-Dame elaborada en 1707 para la cofrad\u00eda de los orfebres donde representa a San Pablo curando a un joven llamado Eutyque.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Cousin, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Los Cousin forman una familia de pintores que se conocen por Jean Cousin \u00abel viejo\u00bb (l490-1560\/61) y su hijo Jean Cousin \u00abel joven\u00bb, pintor nacido en Sens en 1522 y muerto en Par\u00eds en el a\u00f1o 1594. Ambos artistas ejercieron la pintura y el grabado. Jean \u00abel joven\u00bb hered\u00f3 de su padre tanto el taller como una \u00f3ptima reputaci\u00f3n, por lo que intent\u00f3 perpetuar su estilo. Gran parte de su producci\u00f3n art\u00edstica la destin\u00f3 al retrato y ha llegado a nuestros d\u00edas en dibujos. La obra m\u00e1s importante de este pintor, y la \u00fanica conocida, es sin duda el\u00a0*Juicio Final*\u00a0que en la actualidad se localiza en el Louvre donde parece presentar cierta relaci\u00f3n con el estilo de Antoine Caron. Trabaj\u00f3 de igual manera como grabador y pintor de vidrieras e incluso como escultor y dise\u00f1ador de tapices. Tambi\u00e9n ilustr\u00f3 libros como es el caso de las\u00a0*metamorfosis*de Ovidio publicada en Par\u00eds en el a\u00f1o 1570.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Coypel, No\u00ebl<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador, naci\u00f3 en Par\u00eds en 1628 y muri\u00f3 en la misma ciudad en 1707. Fue alumno de La Sueur y de Poussin, reemplaz\u00f3 al primero para la decoraci\u00f3n del palacio del Louvre y trabajo en la ornamentaci\u00f3n del palacio de las Tuller\u00edas para Luis XIV y en los apartamentos de Mazarino. Fue Acad\u00e9mico desde el a\u00f1o 1663. En 1672 fue nombrado director de la Academia francesa en Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Coyzevox, Antoine<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antoine Coyzevox fue un afamado escultor franc\u00e9s nacido en Lyon en el a\u00f1o 1640 y que falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1721. En el a\u00f1o 1666 alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de escultor real. Es a partir de 1676 cuando el artista se instala definitivamente en Par\u00eds y nombrado miembro de la Academia Real. En el a\u00f1o 1678 comienza sus trabajos en estuco para el palacio de Versalles y diferentes esculturas. Elabor\u00f3 importantes monumentos funerarios como el conjunto para el cardenal Mazarino y para el ministro de finanzas Colbert. Dirigi\u00f3 la escuela de tapicer\u00eda conocida como de los Gibelinos. Su estilo, en contraste con los escultores barrocos de la \u00e9poca, se presenta m\u00e1s cl\u00e1sico, formal y contenido.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Crespo, Blas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Blas crespo ejerci\u00f3 como grabador, dibujante y xil\u00f3grafo en Barcelona, fue disc\u00edpulo de Ram\u00f3n Ribas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Crosato, Giovanni Battista<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Crosato forma parte de la escuela de pintores veneciana. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1697 y falleci\u00f3 en 1756. Fue maestro del pintor Galliari y sus obras han sido estimadas tanto en su \u00e9poca como en la actualidad. Entre sus argumentos se desprenden alegor\u00edas como\u00a0*La Vigilancia*, temas mitol\u00f3gicos y series religiosas como las quince escenas sobre la vida de Cristo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dal\u00ed, Salvador<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador (Figueras 1904\/Barcelona 1989). Las obras de Dal\u00ed, tanto en su pintura como en su arte gr\u00e1fico, se caracterizar\u00e1n por una continua obsesi\u00f3n por el detalle. Paralelamente a su pintura, Dal\u00ed desarroll\u00f3 una importante labor gr\u00e1fica a trav\u00e9s de sus innumerables grabados en diferentes t\u00e9cnicas que, entre otros, se recoge en el cat\u00e1logo Prestel. Entre los libros que ilustr\u00f3 podemos destacar los\u00a0Cantos de Maldoror\u00a0(1933). Sus series de grabados ilustraron las grandes obras de la literatura mundial como la\u00a0Divina Comedia, el\u00a0Pantagruel\u00a0de Rabelais, las\u00a0F\u00e1bulas\u00a0de La Fontaine o los\u00a0Caprichos\u00a0de Goya. Tambi\u00e9n realiz\u00f3 esculturas como la denominada\u00a0Cabeza de Venus Oto-Mitol\u00f3gica\u00a0de 1964, dise\u00f1o joyas, vestidos de noche, colabor\u00f3 en guiones de pel\u00edculas como\u00a0el perro andaluz\u00a0de Bu\u00f1uel en 1929. Concibi\u00f3 los decorados para las escenas on\u00edricas de\u00a0Recuerda de Alfred Hitchcock en 1945 y realiz\u00f3 otras escenograf\u00edas y figurines para ballets y obras de teatro. Entre sus escritos sobresalen la\u00a0Vida Secreta\u00a0de Salvador Dal\u00ed de 1942, Cincuenta recetas m\u00e1gicas para pintar\u00a0de 1948 y\u00a0Diario de un Genio\u00a0de 1954. En el a\u00f1o 1970 cre\u00f3 el Teatre-Museu Dal\u00ed en Figueras.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Danckerts, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis Danckerts fue un dibujante, grabador y editor que naci\u00f3 en Amsterdam en el a\u00f1o 1603 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1656. Su hijo ejerci\u00f3 la misma profesi\u00f3n y fue conocido con el mismo nombre. Entre las obras editadas por este artista y, tambi\u00e9n grabadas, figuran varios temas de Rubens. Destaca en su producci\u00f3n los temas del Antiguo Testamento y sus retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Daret, Pierre<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Daret, artista que en ocasiones presenta el equ\u00edvoco en su propia firma por cuanto suele leerse Davet. Naci\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1604 y falleci\u00f3 en Dax en 1675. Este grabador destac\u00f3 por sus pinturas y por ello fue admitido en la Academia en el a\u00f1o 1663. Entre sus alumnos m\u00e1s relevantes se ha de citar a Poilly y a Vallet. En sus estampas se manifiesta como un notable dibujante. Se sabe que grab\u00f3 una serie aleg\u00f3rica siguiendo modelo de Otto Vaenius. No solamente ejerci\u00f3 la pintura y el grabado, tambi\u00e9n ejerci\u00f3 como editor fijando su residencia en Par\u00eds en el ch\u00e2teau \u00abPonthoize\u00bb, en la calle Saint Denis y hacia 1644 en la calle Saint-Jacques. La mayor parte de las obras grabadas de Daret est\u00e1n datadas y por ello permite y facilita su catalogaci\u00f3n.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Daudet, Robert<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Robert Daudet, del mismo nombre que su padre, tambi\u00e9n grabador y editor, naci\u00f3 en Lyon en el a\u00f1o 1737 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1824. Se form\u00f3 en el dibujo siguiendo a Frontier y en el grabado con su padre Robert. En su producci\u00f3n gr\u00e1fica destacan asuntos de ruinas (Italia) y diferentes paisajes como los renombrados \u00abExpedici\u00f3n a Egipto\u00bb.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Daufresne, Julio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Julio Daufresne fue un notable artista que cultivo la litograf\u00eda en las artes argentinas del siglo XIX y a su grabado en litograf\u00eda se deben varias notables vistas del pa\u00eds americano. Trabaj\u00f3 con varias estampas para la Litograf\u00eda de las Artes que dirigi\u00f3 Luis Aldao en Buenos Aires. Julio naci\u00f3 en Francia y se le sabe en Argentina en el a\u00f1o 1836 donde lleg\u00f3 como desertor de un barco. Bacle le ense\u00f1\u00f3 el oficio de lit\u00f3grafo incorpor\u00e1ndole a su taller litogr\u00e1fico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">De la Porte, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocas referencias se disponen de este grabador del que sabemos que act\u00faa como tal en Par\u00eds a partir del a\u00f1o 1790.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Delaistre, Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Louis Delaistre fue miembro de la Sociedad Libre de Beaux-Arts. Naci\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1800 y se form\u00f3 siguiendo a Forster en la citada escuela de Beaux-Arts donde comenz\u00f3 sus estudios en el a\u00f1o 1815, obtuvo el segundo gran premio de la Escuela como pensionado en Roma en el a\u00f1o 1820. Entre los a\u00f1os 1824 a 1848 expuso paisajes en el Salon de Par\u00eds. Se conocen varias planchas de este grabador de asuntos mitol\u00f3gicos, retratos y l\u00e1minas ilustrativas de las obras de Rousseau y Voltaire. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1871.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Delestain, Jean Ninet de l\u2019Estain, L\u00e9tin, Lestin:<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor nacido en Troyes en 1597 y fallecido en la misma ciudad en 1661. En 1636 realiz\u00f3 una de sus pinturas para N\u00f4tre-Dame de Par\u00eds. Hacia el a\u00f1o 1622 acudi\u00f3 a Roma donde sigui\u00f3 la est\u00e9tica de Vouet que definir\u00e1 toda su trayectoria pict\u00f3rica. Trabaj\u00f3 en Troyes alternando su producci\u00f3n art\u00edstica, esencialmente religiosa en Champagne y Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Della Bella, Stefano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Stefano della Bella fue grabador italiano conocido en Francia como Etienne delle Belle, nacido en Florencia en el a\u00f1o 1610 siendo hijo del escultor Francesco. Se form\u00f3 en las artes del grabado, donde destac\u00f3, siguiendo a Cantagallina, quien tambi\u00e9n fuera maestro de Callot, de quien della Bella imitara su estilo en una primera fase. Hacia el a\u00f1o 1640 acudi\u00f3 a Francia donde trabaj\u00f3 para el cardenal Richelieu. Ya en 1650 acudi\u00f3 a Florencia donde fue maestro de dibujo del hijo del Gran Duque, Cosme. Falleci\u00f3 en Florencia en el a\u00f1o 1664.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Delorme, Pierre Claude Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Claude Fran\u00e7ois Delorme naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1783 y se form\u00f3, como el resto de los artistas grabadores que vamos se\u00f1alando en esta serie, en la escuela de Girodet y posteriormente en Roma. Como pintor destac\u00f3 en los temas hist\u00f3ricos. Falleci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1859.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Delsenbach, Johann Adam<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johann Adam Delsenbach destac\u00f3 como pintor y grabador al buril. Naci\u00f3 en Nuremberg en el a\u00f1o 1687 y falleci\u00f3 en 1765. Particip\u00f3 con otros artistas, algunos ya citados, en la elaboraci\u00f3n de varias series ilustradas como retratos, las 49 vistas de Nuremberg, y las 28 de Viena. Se form\u00f3 junto a Eimmart y de Preisler.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Demarchi<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos son los datos que se conocen sobre esta figura art\u00edstica que esencialmente destac\u00f3 como dibujante de retratos a comienzos del siglo XIX. Entre sus obras destaca un retrato del zar Nicol\u00e1s I que fue grabado por Longhi.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dequevauvillier, Fran\u00e7ois Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois-Jacques naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1783 y falleci\u00f3 en 1848. Se conocen varios retratos de su mano, se sabe que se form\u00f3 con Boucher Desnoyers y con su padre Fran\u00e7ois tambi\u00e9n grabador de argumentos de reproducci\u00f3n siguiendo a singulares maestros de la pintura.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Desaulx, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean destac\u00f3 como grabador al buril en la Par\u00eds del siglo XIX. Se citan de su mano cuarenta y cuatro planchas para el Museo Real de Filhol y cuatro planchas para el Voyage pittoresque de Constantinopla de Melling.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Desenne, Alejandro Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Alejandro Jos\u00e9 Desenne sobresali\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y de g\u00e9nero, pero tambi\u00e9n como dibujante. Naci\u00f3 en par\u00eds en el a\u00f1o 1785 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1827. Expuso en los Salon de 1812 al 1817. Esencialmente destac\u00f3 como ilustrador de literatura cl\u00e1sica donde tambi\u00e9n graba siguiendo sus propios dise\u00f1os. Entre los cl\u00e1sicos franceses a quienes ilustr\u00f3 con sus vi\u00f1etas podemos destacar Johannot, Larcher, Caulet, Delaistre, Bern y Caron.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Desmaisons<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor, grabador y lit\u00f3grafo, se le sabe trabajando en Par\u00eds entre los a\u00f1os 1780 a 1834. Elabor\u00f3 cinco planchas para el Voyage pittoresque de Constantinopla de Melling.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Diepenbeke, Abraham van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El artista pintor naci\u00f3 en Bois-le-Duc en el a\u00f1o 1596 y falleci\u00f3 en Amberes en 1675. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n con su padre que fue pintor de vidrieras, sobresali\u00f3 en este g\u00e9nero. Ya en 1636, tras un viaje a Italia, se instal\u00f3 en la ciudad de Amberes y form\u00f3 parte del taller de Pedro Pablo Rubens, siendo uno de sus alumnos m\u00e1s destacados y por ello colabor\u00f3 con el maestro en alguna de sus grandes composiciones pict\u00f3ricas. Sus \u00faltimos a\u00f1os, por las relaciones que mantuvo con los jesuitas, nos presenta unos argumentos religiosos cargados de misticismo. Su retrato, partiendo de una pintura del propio maestro, fue difundido en el libro de Cornille de Bie y fueron los grandes maestros del grabado flamenco del siglo XVII como Pontius, Pierre de Jode, Cornille Galle y Bolswertt, quienes difundieron su obra pict\u00f3rica mediante la estampa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dieu \u00bf, Jean Pierre de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La estampa no nos ofrece dato alguno del posible grabador, tan s\u00f3lo da cuenta del editor (Jean). Posiblemente este nombre pueda responder al grabador franc\u00e9s Jean de Dieu, nacido en Par\u00eds en 1658 y fallecido en 1714. No obstante, con el mismo nombre, y en la misma familia, se dan cita otros dos grabadores del siglo XVIII denominados Jean de Dieu.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Diziani, Gasparo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Diziani destaco como pintor caricaturista. Naci\u00f3 en Bellune en el a\u00f1o 1689 y falleci\u00f3 en Venecia en 1787. Se form\u00f3 como alumno de Lazzarini e indirectamente bajo la influencia de Sebastiano Ricci. Tras una breve estancia en Alemania y Roma se instala definitivamente en Venecia trabajando esencialmente en argumentos religiosos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dolci, Carolus<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Carlos Fauci fue un grabador nacido en Florencia en el a\u00f1o 1729 y que falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1784. Fue alumno de Carlo Gregori y destac\u00f3 en sus grabados de g\u00e9nero hist\u00f3rico realizando varias planchas para la colecci\u00f3n del marqu\u00e9s de Gerini. Viaj\u00f3 a Inglaterra donde trabaj\u00f3 para Boydell. Entre los grabados m\u00e1s notables y destacables de su producci\u00f3n, Benezit propone cuatro y entre ellas el \u00abMartirio de San Andr\u00e9s\u00bb, estampa que nos ocupa, siguiendo a Carlo Dolci.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Domenech, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Domenech fue el primero de los grabadores espa\u00f1oles en cobre de los que tenemos constancia. De su biograf\u00eda apenas si podemos dar noticias, siendo la estampa que comentamos el cobre m\u00e1s antiguo firmado que se elabor\u00f3 en Espa\u00f1a y del que tenemos noticias. Francisco Domenech perteneci\u00f3 al convento dominicano de Santa Catalina en Barcelona.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dorigny, Michael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Los Dorigny constituyeron una importante dinast\u00eda de artistas conocidos en el siglo XVII y XVIII franc\u00e9s. Su fundador fue nuestro grabador Michael (1617-1685), pintor y grabador que fuera yerno de Sim\u00f3n Vouet y experto burilista aunque fuera su hijo Nicol\u00e1s quien alcanzara una mayor distinci\u00f3n (1658-1746). Michael comenz\u00f3 su formaci\u00f3n en el grabado a la edad de trece a\u00f1os en el taller del pintor-grabador Georges Lallemant, quien fuera maestro de Poussin y Philippe de la Champagne. Tras casar con la hija del pintor Sim\u00f3n Vouet, dedic\u00f3 gran parte de su tiempo a grabar la obra pict\u00f3rica de su suegro y as\u00ed, tras la muerte del gran maestro de la pintura francesa, obtuvo el privilegio para la venta de sus grabados siguiendo modelos del artista pintor.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dubourg, M.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">M. Dubourg destac\u00f3 como pintor y grabador en la Inglaterra del siglo XIX. Se le sabe como artista de la Royal Academy en los a\u00f1os 1786 y 1787. Se conserva alguna serie de este artista al aguatinta siguiendo a Claude Lorena. En colaboraci\u00f3n con John H. Clarck ilustra varias obras. En el a\u00f1o 1820 grab\u00f3 una serie de estampas sobre el mundo antiguo, concretamente de Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Duflos, Claude<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Claude Duflos fue un grabador franc\u00e9s nacido en Coucy-la-Ch\u00e2teau en el a\u00f1o 1665 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1727. Por lo general sigue en sus composiciones a grandes maestros de la pintura como Lebrum o Perugino.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Duplessi-Bertaux, Jean Baptiste (Niquet, Marais)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Duplessi-Bertaux fue dibujante y grabador. Aunque poco se conoce de su biograf\u00eda, se sabe que naci\u00f3 en Par\u00eds y que falleci\u00f3 en 1818. Thieme-Becker consideran que naci\u00f3 entre 1747 y 1750. La formaci\u00f3n del artista parece que se inicia en el taller de Vien y, m\u00e1s tarde acudi\u00f3 al taller de Le Bas donde se inici\u00f3 en las t\u00e9cnicas del grabado. Sin duda su gran maestro en las artes gr\u00e1ficas fue Callot. Tras sus estudios, acude a Italia donde fue comisionado por Wicar para ilustrar su \u00abGaler\u00eda de Florencia\u00bb. De tendencia revolucionaria, es conocida su participaci\u00f3n en ilustraciones para los \u00abCuadros Hist\u00f3ricos de la Revoluci\u00f3n Francesa\u00bb de Prieur, \u00abCuadros Hist\u00f3ricos de las Campa\u00f1as de Italia\u00bb para Vernet y los \u00abPrincipales d\u00edas de la revoluci\u00f3n\u00bb para Monnet. M\u00e1s tarde, tras el fracaso revolucionario particip\u00f3 con una serie de estampas para la restauraci\u00f3n en honor a Luis XVI. En el a\u00f1o 1800 fue distinguido como miembro de la Academia y C\u00f3nsul honorario.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dupuis de l\u2019age:<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor de la escuela francesa a comienzos del siglo XVIII. Sigue en su est\u00e9tica la huella de Charles Le Brun.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Dupuis, Nicol\u00e1s Gabriel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s Gabriel Dupuis fue un grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1698 y que falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1771. Dupuis fue grabador del rey y miembro de la Academia Francesa desde 1754. Fue uno de los artistas encargados para grabar temas de la Galer\u00eda de Dresde y llamado desde Inglaterra para componer estampas siguiendo a maestros italianos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Durant, Jacques Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Louis Durant, fue hijo del tambi\u00e9n grabador franc\u00e9s Jacques Louis, quien en el a\u00f1o 1670 se traslada a Ginebra donde ilustr\u00f3 varios libros as\u00ed como los retratos de sus autores. Jean Louis naci\u00f3 en Ginebra en el a\u00f1o 1654 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1718. Destac\u00f3, como su padre, por las ilustraciones de libros y retratos, en este sentido podemos se\u00f1alar sus grabados para el\u00a0*Livre de feuilles orf\u00e9vriques, frises, taille d\u2019espargne, moresques, masques, chiffres*, editada en 1682. Jacques naci\u00f3 en Orleans en el a\u00f1o 1622, ciudad que abandon\u00f3 al tomar partido por la postura reformista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Durond, Joseph<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Durond destac\u00f3 como grabador en la Par\u00eds del siglo XIX. Naci\u00f3 en esta ciudad en el a\u00f1o 1816. Se form\u00f3 siguiendo a Courtin. Varias vistas de Argelia y Egipto le sirvieron como argumento para participar en el Salon de Par\u00eds de 1848 a 1855.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Edelinck, G\u00e9rard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">G\u00e9rard Edelinck fue un destacado grabador nacido en Amberes en el a\u00f1o 1640 y muerto en Par\u00eds en el a\u00f1o 1707. Aunque flamenco por nacimiento, por sus grabados debe considerarse como un artista de la escuela francesa. En Amberes fue alumno de Huberti y de Cornelio Galle a partir del a\u00f1o 1652, fue maestro de la gilda de la ciudad del Escalda en 1663 y tras viajar a Francia es en este pa\u00eds donde adquiri\u00f3 gran renombre. Fue llamado a Par\u00eds por el ministro Colbert en 1665 trabajando bajo la direcci\u00f3n de Poilly y Nanteuil, m\u00e1s tarde fue nombrado grabador de Luis XIV. Su obra gr\u00e1fica llega a las trescientas composiciones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Elie, Joseph<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poco sabemos de su vida, tan solo que figura como pintor y escultor en Par\u00eds a partir de 1748.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Engelbrecht, Maarten<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">En la presente serie figura Maarten Engelbrecht como editor, sabemos de su figura que fue editor y grabador en Augsburgo, destacando sus publicaciones ilustradas hacia el a\u00f1o 1521.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Engelbrecht, Paul<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Varios son los grabadores que colaboran en esta serie de emblemas o divisas sobre los reyes de Francia y Alemania, entre ellos podemos citar a Pinz, H\u00f6rman y Paul Engelbrecht, todos ellos de la escuela alemana del siglo XVIII y siguiendo la invenci\u00f3n de Hieronymus Wachsmuht, quien de igual manera fuera grabador y en su producci\u00f3n art\u00edstica suele seguir sus propias composiciones, por lo que respecta al estilo, recuerda el de Bernard Picart.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Errard, Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles Errard (Erard) destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos, grabador y dibujante, tambi\u00e9n como arquitecto. Naci\u00f3 en Nantes en el a\u00f1o 1606 y falleci\u00f3 en 1689. Su primera formaci\u00f3n como pintor la adquiri\u00f3 de su padre y junto a \u00e9l lo encontramos a sus 18 a\u00f1os en Roma. Tambi\u00e9n fue comisionado por el Rey para continuar su formaci\u00f3n italiana tanto en pintura como en arquitectura. Destac\u00f3 en la ciudad eterna por sus dibujos tanto de monumentos como de relieves antiguos. Trabaj\u00f3 en Par\u00eds decorando palacios con sus pinturas y realizando cartones para tapices. Fue uno de los primeros miembros de la Academia Real de Pintura que se inaugur\u00f3 en el a\u00f1o 1648. En el a\u00f1o 1666 fue el primer director de la Academia Francesa en Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Esteve, Rafael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Rafael Esteve naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1772 y falleci\u00f3 en Madrid en 1847. Rafael fue hijo y alumno del escultor Jos\u00e9 Esteve. Form\u00f3 parte de la Academia de San Carlos, tambi\u00e9n de la de San Carlos y fue alumno de Manuel Monfort. Su obra art\u00edstica est\u00e1 consagrada al grabado en buril. Como artista grabador, fue grabador de c\u00e1mara del rey Fernando VII, quien en el a\u00f1o 1802 le concedi\u00f3 una beca para viajar por Europa. Tras su regreso se dedic\u00f3 a reproducir en estampas cuadros de pintores espa\u00f1oles. Gan\u00f3 la medalla de oro en el Sal\u00f3n de Par\u00eds de 1839 y fue nombrado director de la Academia de San Carlos en Valencia. Por su producci\u00f3n gr\u00e1fica fue considerado uno de los grabadores m\u00e1s notables de su \u00e9poca. En este sentido el tema de Murillo conocido como\u00a0*El Milagro de las Aguas*\u00a0le gener\u00f3 gran fama siendo considerado uno de los mejores grabadores de Europa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Evans, William<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Llamado Evans de Eton, por su ciudad natal donde vino al mundo en el a\u00f1o 1798 y falleci\u00f3 en 1877. Esencialmente es un notable paisajista como lo refleja en su acuarela que presentamos. En el a\u00f1o 1818 sucedi\u00f3 a su padre como profesor de arte en el College de Eton y fue miembro de la sociedad inglesa de acuarelistas en 1830. Varias son las vistas sobre la ciudad de Eton que elabor\u00f3 en sus acuarelas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Farjat, Benedetti<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benedicto Farjat destac\u00f3 como grabador al buril, naci\u00f3 en Lyon en el a\u00f1o 1646 y falleci\u00f3 a comienzos del siglo XVIII sin poder determinar la fecha concreta aunque Weigert propone el a\u00f1o 1720. Fue alumno de Ch\u00e2teau y con su maestro acudi\u00f3 a Italia donde fij\u00f3 su residencia al contraer matrimonio con la hija del pintor Grimaldi conocido como el \u00abBolognese\u00bb. Fue miembro de la Academia Francesa en Roma desde el a\u00f1o 1672. En sus grabados se dan cita argumentos religiosos, mitol\u00f3gicos y retratos siguiendo esencialmente, como es el caso, a los Carracci, tambi\u00e9n a Pietro da Cortona.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fauci, Carol<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Carlo Dolci fue pintor italiano nacido en Florencia y que vivi\u00f3 entre los a\u00f1os 1616 a 1686. Alcanz\u00f3 el \u00e9xito como artista desde su juventud y su fama, aunque no sali\u00f3 de su ciudad natal de no contar su breve residencia en Insbruck, lleg\u00f3 a Venecia e Inglaterra. Sus pinturas destacan por un exceso de ternura y una extremada piedad, sus colores son muy delicados y sus acabados casi de miniatura. A sus temas religiosos se han de a\u00f1adir las alegor\u00edas y entre sus pocos retratos el propio Autorretrato que se expone en los Uffizi.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ferri, Ciro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y escultor que naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1634 y que falleci\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1689. Fue sin duda el m\u00e1s destacado alumno de Pietro da Cortona con quien colabor\u00f3 en muchas de sus obras siendo muy similares sus estilos. Trabaj\u00f3 mucho para la familia Borghese.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fichot, Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles destac\u00f3 como pintor, arquitecto y lit\u00f3grafo franc\u00e9s que naci\u00f3 en el a\u00f1o 1817 y falleci\u00f3 en 1903.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Flaxman, John<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">John Flaxman fue hijo de modelador del mismo nombre. Naci\u00f3 en York en el a\u00f1o 1755 y falleci\u00f3 en Londres en 1826. Por su obra art\u00edstica fue considerado como el m\u00e1s insigne escultor ingl\u00e9s. Por su salud delicada pas\u00f3 gran parte de su tiempo en el taller y tienda paterno y a sus quince a\u00f1os ingres\u00f3 en la escuela de arte de la Royal Academy. La obra de William Blake y de Rommey le influy\u00f3 natablemente. En el a\u00f1o 1787 parte para Italia por su afici\u00f3n al arte cl\u00e1sico en base a la correcci\u00f3n de la l\u00ednea y la pureza de la composici\u00f3n, aspectos determinantes en su manifestaci\u00f3n art\u00edstica y que fueron alabados por Goethe y muy seguidos y apreciados por Ingres y los conocidos Nazarenos. Es en este viaje donde elabora notables grupos en m\u00e1rmol y los dibujos para la Il\u00edada de Homero (1793), la Divina Comedia de Dante y las Tragedias de Esquilo (1794), elaborando m\u00e1s tarde las ilustraciones para la Teogon\u00eda y Los Trabajos y los D\u00edas de Hesiodo (seis de sus dibujos fueron grabados por William Blake en 1816). Por estas composiciones form\u00f3 parte de las Academias de Florencia y Verona. En el a\u00f1o 1794 regresa a Londres donde tras realizar algunas esculturas fue distinguido en el a\u00f1o 1800 como miembro de la Royal Academy.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Flipart, Jean Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Jacques Flipart naci\u00f3 en Par\u00eds en 1719 y muri\u00f3 en la misma ciudad en 1782. Su primera formaci\u00f3n parece proceder de su padre Jean Charles, m\u00e1s tarde la continu\u00f3 con Aveline y Laurent Cars. Destaca por sus grabados de bella factura que le convirtieron en el m\u00e1s afamado de la dinast\u00eda. Form\u00f3 parte de la Academia en el a\u00f1o 1755. Grab\u00f3 esencialmente argumentos de g\u00e9nero siguiendo a los grandes maestros de la pintura como Boucher, Chardin y Vernet, entre otros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fonseca, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poco sabemos de su biograf\u00eda. Conocemos que trabaj\u00f3 en Florencia a principios del siglo XIX. Jos\u00e9 Fonseca de Mendoza ejerci\u00f3 como grabador a la talla dulce a fines del siglo XVIII y comienzos del siglo XIX. Ilumin\u00f3 el Tratado Militar de Rojo de Flores. Tambi\u00e9n ilustr\u00f3 como grabador junto a otros artistas ya se\u00f1alados, la Descripci\u00f3n de Cavanilles de las Plantas de Espa\u00f1a y el Viaje arquitect\u00f3nico de Espa\u00f1a de Jos\u00e9 Ortiz y Sanz, de igual manera colabora en la analizada Biblia de las familias cat\u00f3licas de Juan de Villase\u00f1or.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fontebasso, Francesco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francesco Salvator destac\u00f3 como pintor y grabador en la escuela veneciana del siglo XVIII. Naci\u00f3 en Venecia en el a\u00f1o 1709 y falleci\u00f3 en 1769. Tras una primera formaci\u00f3n en Roma se traslad\u00f3 a su ciudad natal donde recibi\u00f3 lecciones de Ricci. Como grabador suele seguir en ocasiones sus propios dise\u00f1os, es el caso de la serie de siete estampas sobre argumentos fant\u00e1sticos. Se conoce poco de su producci\u00f3n pict\u00f3rica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fortier, Claude Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Claude fue grabador afincado en Par\u00eds y nacido en esta ciudad en el a\u00f1o 1775 y fallecido en 1835. Poco sabemos de su obra aunque expuso en el Salon de Par\u00eds a partir del a\u00f1o 1819.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fragonard, Jean Honor\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Honor\u00e9 Fragonard fue pintor de temas hist\u00f3ricos, retratos y paisajes que se cuenta entre los m\u00e1ximos representantes de la escuela francesa. Tambi\u00e9n cultiv\u00f3 el dibujo y el grabado al aguafuerte. Naci\u00f3 en Grasse en el a\u00f1o 1732 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1806. Se form\u00f3 en el taller de Chardin donde se encontraba en 1750 copiando grabados y dibujos, entre los a\u00f1os 1750 a 1754 colabora con Boucher. En el a\u00f1o 1755 se traslad\u00f3 a Roma como becario de la Academia francesa donde pudo influirse de los pintores barrocos y a la vez estudiar las ruinas cl\u00e1sicas del pa\u00eds transalpino que posteriormente difundi\u00f3 en sus grabados.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Franch y Mira, Ricardo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ricardo Franch y Mira naci\u00f3 en Valencia en 1839, como los anteriores fue disc\u00edpulo en Madrid de Domingo Mart\u00ednez en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado. Complet\u00f3 su formaci\u00f3n en Par\u00eds, donde fue encargado por la Academia de San Fernando de realizar algunos grabados sobre pintura francesa. En la capital francesa fue miembro por oposici\u00f3n de la Escuela Imperial de Grabado. Falleci\u00f3 en Paterna (Valencia) en 1888.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fumagalli, Ignazio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor de temas hist\u00f3ricos y grabador, naci\u00f3 en Mil\u00e1n en el a\u00f1o 1778 y falleci\u00f3 en 1842. Siguiendo sus dibujos Denelli esculpi\u00f3 un San Bartolom\u00e9 para la catedral de Mil\u00e1n.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Fuster, Mariano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Mariano Fuster ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como lit\u00f3grafo y particip\u00f3 activamente con sus estampas en el siglo XIX, de igual manera en los Monumentos Arquitect\u00f3nicos de Espa\u00f1a.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gaertner, Johann Philipp Eduard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johann Philipp Eduard Gaertner esencialmente cultiv\u00f3 la pintura de arquitecturas. Naci\u00f3 en Berl\u00edn en el a\u00f1o 1801 y falleci\u00f3 en la misma villa en 1877. Fue alumno de Gropius en Berl\u00edn y se form\u00f3 en Par\u00eds, trabajando posteriormente en Rusia. En el a\u00f1o 1833 fue miembro de la Academia de Berl\u00edn. Sus paisajes manifiestan estudios y efectos lum\u00ednicos muy interesantes destacando el llamado\u00a0*Panorama de Berl\u00edn*en seis partes.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galle, Cornelio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Dibujante, grabador y editor de estampas, Cornelio naci\u00f3 en Amberes en 1576 falleciendo en la misma ciudad en marzo de 1650. Laran, Le Blanc, Joubert, Duplessis y otros, le denominan Cornelio el \u00abviejo\u00bb, precisando las fechas de su nacimiento y muerte entre los a\u00f1os 1570 y 1641. Fue el segundo hijo de Philippe Galle y hermano del tambi\u00e9n grabador y editor de estampas Theodor. Nuestro artista pertenece a una larga e importante familia de grabadores y editores. Entre ellos hemos de destacar, como se ha se\u00f1alado, al fundador de la dinast\u00eda, su padre Philippe. Tambi\u00e9n hemos de precisar la figura art\u00edstica del hijo de Cornelio quien, con el mismo nombre, ejerci\u00f3 como grabador y editor, aunque con una inferioridad t\u00e9cnica notable. De igual manera su nieto, del mismo nombre, trabaj\u00f3 como grabador y dibujante. Los tres Cornelio suelen firmar sus composiciones como \u00abC. Galle\u00bb, lo que supone una importante dificultad a la hora de atribuirles sus propias realizaciones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galle, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Galle fue grabador y editor, se le sabe bautizado en Amberes en el a\u00f1o 1600 y fallecido en el a\u00f1o 1676. Fue el hijo mayor de Teodoro Galle y alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de maestro en Amberes en 1627.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galle, Philippe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Conocido tambi\u00e9n como Galaeus, Philippe destac\u00f3 como dibujante, grabador a la talla dulce, editor de estampas y como eminente erudito en el campo de la literatura y de la historia. Naci\u00f3 en Haarlem en 1537, falleciendo en Amberes en 1612. Duplessis propone la fecha de su nacimiento en 1557. El humanista Hadrianus Junius precisa que fue disc\u00edpulo de Coornhert. La obra gr\u00e1fica de Philippe Galle es muy notable en cantidad y variedad tem\u00e1tica, pues trabaj\u00f3 m\u00faltiples planchas en diferentes formatos y con diversidad de asuntos argumentales como son los retratos, temas hist\u00f3ricos y de g\u00e9nero. Como creador de una dinast\u00eda importante de grabadores, en ocasiones estuvo ayudado por sus hijos Theodor y Cornelio, actuando tambi\u00e9n como su colaborador el insigne artista y condisc\u00edpulo que lo fuera con el maestro Coornhert, Hendrik Goltzius, quien estuvo bajo su \u00f3rbita hasta 1590, fecha en la que acude a Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galle, Teodoro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Teodoro Galle destac\u00f3 como grabador y editor de estampas, fue hijo de Philippe Galle y padre del tambi\u00e9n grabador y editor Jean Galle. Naci\u00f3 en 1571 en Amberes y se form\u00f3 con su padre Philippe, viaj\u00f3 a Roma y fue maestro de la Gilda de Amberes en 1596. En el a\u00f1o 1598 cas\u00f3 con Catalina, hija de Jean Moreto y Martina Platino. Como editor public\u00f3 un gran n\u00famero de planchas que, en ocasiones, fueron editadas con anterioridad por otros. Estas planchas siguen invenciones de Maarten de Vos, Jean Stradanus, Otto van Veen\u2026, su actividad se extiende esencialmente al siglo XVII. Muri\u00f3 en el a\u00f1o 1633.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gallina, Gallo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gallo Gallina ejerci\u00f3 como artista la pintura, el grabado en cobre y la litograf\u00eda. Naci\u00f3 en Cremona en el a\u00f1o 1796 y falleci\u00f3 en Venecia en 1874. Se form\u00f3 siguiendo a Beltrami y en la Academia de Mil\u00e1n. Su producci\u00f3n art\u00edstica la compuso esencialmente en las ciudades de Cremona, Brescia y Mil\u00e1n. Entre sus obras pict\u00f3ricas se destaca el Bautismo de Cristo en la catedral de Brescia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galloche, Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">M\u00fasico, pintor de temas hist\u00f3ricos y paisajes naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1670 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1761. Form\u00f3 parte del taller de Louis de Boulogne. Estuvo dos a\u00f1os pensionado en Roma. En 1711 fue recibido como Acad\u00e9mico. En el a\u00f1o 1705 pint\u00f3 una de sus obras importantes para la cofrad\u00eda de los orfebres en la iglesia de N\u00f4tre-Dame de Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galv\u00e1n y Candela, Jos\u00e9 Mar\u00eda<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Galv\u00e1n naci\u00f3 en Madrid en 1837 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1899 como nos narra su bi\u00f3grafo Antonio M\u00e9ndez Casal. Hacia el a\u00f1o 1862 se matricul\u00f3 en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado donde debido a sus diferencias en los m\u00e9todos de ense\u00f1anza se granje\u00f3 la enemistad del profesor y grabador Domingo Mart\u00ednez. Se traslad\u00f3 a Par\u00eds y ya en 1867 trabaj\u00f3 como grabador en la Escuela de la Direcci\u00f3n de Hidrograf\u00eda de la Armada. Galv\u00e1n fue uno de los fundadores de la Sociedad de aguafortistas espa\u00f1oles, una de las sociedades m\u00e1s avanzadas de la Espa\u00f1a de la \u00e9poca.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Galvez, Isidro (Isidoro)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador del siglo XIX que trabaja en argumentos bot\u00e1nicos como la obra editada por Ibarra en 1797 con el t\u00edtulo:\u00a0*Casimiri Gomezii Ortegae Novarum aut Rariorum Plantarum horti Reg. Botan Matrit.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gamborino, Miguel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Miguel Gamborino fue un grabador que destac\u00f3 por seguir esencialmente sus propias invenciones en dibujo, no obstante tambi\u00e9n graba siguiendo modelos de Vicente L\u00f3pez, Jos\u00e9 Camar\u00f3n y Boronat. Gamborino destac\u00f3 como pintor, grabador y dibujante. Naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1760 y fue alumno de la Academia de San Carlos en la ciudad del Turia. En 1785 se matricul\u00f3 en la Academia de San Fernando y ya en 1787 obtiene el primer premio de grabado de la Academia. Adem\u00e1s de grabador de retratos y estampas devocionales, Gamborino es uno de los iniciadores de la estampa costumbrista. Trabaj\u00f3 junto a Vicente Peleguer en los primeros experimentos de litograf\u00edas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Garrido, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Act\u00faa como grabador en el siglo XIX y junto a varios argumentos religiosos grab\u00f3 el\u00a0*Compendio cronol\u00f3gico de la Historia de Espa\u00f1a*\u00a0que escribiera Jos\u00e9 Ortiz y Sanz.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gaujean, Eug\u00e8ne<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Eug\u00e8ne Gaujean fue grabador nacido en Pau (Bajos Pirineos) en el a\u00f1o 1850 y fallecido en Andr\u00e9sy en 1900. Se form\u00f3 en las artes gr\u00e1ficas bajo la \u00f3rbita de Pils y de Martinet. A partir del a\u00f1o 1877 figura en el Salon de Par\u00eds y tuvo una importancia manifiesta entre los grabadores contempor\u00e1neos por su asidua participaci\u00f3n en la\u00a0*Gazette des Beaux-Arts*. En el a\u00f1o 1889 obtuvo medalla de oro en la Exposici\u00f3n Universal, por lo que se consagr\u00f3 como uno de los maestros del grabado en el siglo XIX.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Geissler, Frederich<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Frederich fue un grabador nacido en Alemania que ejerci\u00f3 su profesi\u00f3n art\u00edstica esencialmente en Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Genoels, Abraham<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Abraham Genoels \u00abel joven\u00bb, conocido como Arqu\u00edmedes tal y como comprobamos en la sexta de las estampas que catalogamos, naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1640 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1723. Fue alumno de Jacob Backereel y Fierlants de Bois-le-Duc. Ejerci\u00f3 la pintura y el grabado al aguafuerte donde estamp\u00f3 muchos argumentos de g\u00e9nero y paisajes. En el a\u00f1o 1659 se traslad\u00f3 a Par\u00eds donde colabor\u00f3 en la manufactura de los Gobelinos y fue maestro de Mille y en 1664 fue recibido como miembro de la Academia en Par\u00eds. De regreso a Amberes, en 1672 fue miembro de la gilda de pintores y grabadores. Entre los a\u00f1os 1674 y 1682 residi\u00f3 en Roma para instalarse definitivamente en la ciudad del Escalda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ghisi, Giorgio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Dibujante y grabador es originario, seg\u00fan Passavant, de una familia proveniente de Parma que se afinc\u00f3 en Mantua a lo largo del siglo XIV. Naci\u00f3 en esta ciudad italiana, por lo que fue conocido como Giorgio Mantovano, en 1520. Petrioli propone una fecha cercana al a\u00f1o 1500. Joubert apunta el a\u00f1o 1524 y Davis fija su nacimiento en 1521. Fallece en la misma localidad en 1582 tal y como recoge Passavant precisando los datos a trav\u00e9s del registro de la ciudad de Mantua. Sabemos que hacia 1550 se traslada a Amberes para colaborar como grabador en el taller editorial\u00a0*Aux Quatre Vents*, residiendo en la ciudad del Escalda hasta el a\u00f1o 1555. Sus primeras composiciones grabadas se realizan aproximadamente en el a\u00f1o 1540 y siguen modelos de Giulio. El conocimiento de la t\u00e9cnica del grabado de este artista fue notable ya que influy\u00f3 en otros maestros como es el caso del franc\u00e9s Nicol\u00e1s Beatrizet o de los alemanes Georg Pencz.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Giorgi, John de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">John de Giorgi destac\u00f3 como dibujante de retratos en Francfort-sur-le-Mein a mediados del siglo XVIII. Sus dibujos de retratos fueron esencialmente grabados por J.M. Zell, Jacob Adam y E. Verhelst. Entre sus composiciones se han de subrayar las dedicadas a los retratos de los Electores de Colonia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Girardon, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7\u00f3is Girardon fue un afamado escultor franc\u00e9s que naci\u00f3 en Troyes en el a\u00f1o 1628 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1715. Su formaci\u00f3n tras colaborar con Baudesson, la complet\u00f3 en Roma. Trabaj\u00f3 generalmente en base a dibujos de Charles le Blun y Claude Perrault, fue miembro de la Academia Real en el a\u00f1o 1657. Entre los a\u00f1os 1664 a 1671 trabaj\u00f3 en el palacio del Louvre y posteriormente en las Tullerias y el palacio de Versalles. Posteriormente fue nombrado inspector general de escultura. Su obra maestra fue sin duda la tumba del cardenal Richelieu.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Girodet-Trioson<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Girodet-Trioson (Girodet de Roussy) destac\u00f3 como pintor, dibujante, grabador y poeta. Naci\u00f3 en Montargis en 1767 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1824. Girodet a\u00f1adi\u00f3 a su apellido el nombre de Trioson en homenaje a su benefactor. En 1785 se encontraba form\u00e1ndose en el estudio de David y se traslad\u00f3 a Roma en los tiempos de la Revoluci\u00f3n. Su\u00a0*Diluvio*\u00a0fue considerado como una de las mejores obras pict\u00f3ricas en el Sal\u00f3n de 1808. Elabor\u00f3 importantes series pict\u00f3ricas conmemorando las victorias de Napole\u00f3n. Su inspiraci\u00f3n art\u00edstica deriva de Poussin, David y diferentes artistas italianos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Giulio Romano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giulio Romano (Giulio Pippi), fue un arquitecto y pintor italiano, disc\u00edpulo de Rafael, que naci\u00f3 en Roma hacia el a\u00f1o 1499 y falleci\u00f3 en Mantua en 1546. Colabor\u00f3 con el maestro de Sanzio en la decoraci\u00f3n de las Stancias Vaticanas. Tras la muerte de maestro lleg\u00f3 a Mantua a petici\u00f3n de Federico II Gonzaga en el a\u00f1o 1524 donde construy\u00f3 y decor\u00f3 el conocido Palacio del T\u00e9 dentro de la \u00f3rbita est\u00e9tica manierista. Sus dise\u00f1os fueron muy seguidos por los artistas tanto en la gestaci\u00f3n de tapices como dentro de las artes gr\u00e1ficas ya que el buril de los grandes maestros tom\u00f3 como referencia los dise\u00f1os de Giulio Romano.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Goltzius, Hendrick<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hendrik Goltz, m\u00e1s conocido por Goltzius, naci\u00f3 en la localidad alemana de M\u00fchlbrecht, ciudad pr\u00f3xima a Venlo, en el a\u00f1o 1558. Ejerci\u00f3 como dibujante, grabador, tambi\u00e9n al claroscuro y pintor, actividad esta \u00faltima que desarrollar\u00e1 a partir del a\u00f1o 1600. Muri\u00f3 en Haarlem, ciudad en la que se estableci\u00f3 desde 1577, en 1616. Como grabador destac\u00f3 en su tiempo, pues manej\u00f3 el buril con gran destreza y habilidad. Su producci\u00f3n es muy variada a la vez que fecunda. Benezit y M\u00fcller le atribuyen m\u00e1s de trescientos grabados y varios dibujos, esencialmente destinados al retrato. Esta cifra es superada por Laran, quien se\u00f1alando que fue un gran virtuoso en las t\u00e9cnicas del grabado, le atribuye m\u00e1s de quinientas planchas. Por lo general su producci\u00f3n art\u00edstica se elabora a la talla dulce, aunque realiza algunas obras no muy numerosas al aguafuerte<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">G\u00f3mez Navia, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Natural de Segovia, G\u00f3mez de Navia naci\u00f3 en el a\u00f1o 1757. Fue alumno de Manuel Salvador Carmona en la Academia de San Fernando, alcanzando uno de los premios de dicha instituci\u00f3n en 1784. Como otros alumnos de Carmona, particip\u00f3 en la\u00a0*Colecci\u00f3n de diferentes vistas de El Escorial*, aunque su p\u00e9rdida de vista le priv\u00f3 de mayores empresas. No obstante, se preocup\u00f3 mucho por las t\u00e9cnicas, siendo uno de los pioneros en el grabado a puntos a la manera del l\u00e1piz, t\u00e9cnica que emple\u00f3 en su estampa\u00a0*El origen de la Pintura* que forma parte de las veinticuatro que componen la\u00a0*Colecci\u00f3n de cabezas de asuntos devotos sacadas de quadros de pintores celebres*\u00a0y que se public\u00f3 en 1795. Se desconoce la fecha de su muerte.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gonz\u00e1lez Vel\u00e1zquez, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antonio Gonz\u00e1lez Vel\u00e1zquez naci\u00f3 en Madrid en el a\u00f1o 1723 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1793. Se form\u00f3 siguiendo a Corrado Giaquinto. Destac\u00f3 como pintor en los frescos que realizara para los Trinitarios, tambi\u00e9n decor\u00f3 la capilla del Pilar en Zaragoza. En el a\u00f1o 1757 fue nombrado pintor del corte y en 1765 fue director de la Academia de reciente fundaci\u00f3n donde comienzan a formarse notables figuras art\u00edsticas como Francisco Bayeu.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Goodall, Edward<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Edward naci\u00f3 en Ledds en el a\u00f1o 1795 y falleci\u00f3 en Londres en 1870. Fue un grabador muy estudioso de Turner a quien sigue en m\u00faltiples de sus composiciones gr\u00e1ficas. Esencialmente sus obras cultivan el g\u00e9nero paisaj\u00edstico y en este sentido sigue a maestros pintores que lo cultivaron.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gossard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gossard actu\u00f3 como grabador en la segunda mitad del siglo XVIII en Par\u00eds. En el a\u00f1o 1809 se le sabe grabando las planchas de Kl\u00e9ber para:\u00a0*Plans des plus beaux jardins pittoresques de France.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Goulu, Ferdinand S\u00e1bastien<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ferdinand S\u00e9bastien Goulu fue grabador natural de Par\u00eds, ciudad en la que naci\u00f3 en el a\u00f1o 1796. Poco sabemos de su biograf\u00eda aunque se conoce su participaci\u00f3n en el Sal\u00f3n de 1810.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Goya, Francisco de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Tan pronto como se inici\u00f3 Goya (1746-1828) en la pintura, comenz\u00f3 su relaci\u00f3n con las artes gr\u00e1ficas. Su toma de contacto con el dibujo la comenz\u00f3 con su maestro Jos\u00e9 Luz\u00e1n. Nada sabemos de la opini\u00f3n de Goya sobre el grabado, aunque es conocido que pose\u00eda estampas de notables maestros como Rembradt y que le llevaron a ser sin duda el m\u00e1ximo innovador en las t\u00e9cnicas del grabado durante el siglo XVIII y XIX. En sus grabados obtiene notables calidades pict\u00f3ricas combinando sabiamente luces y sombras y dando salida a un personal lenguaje dram\u00e1tico dif\u00edcilmente imitable. Importantes son las series que Goya concibe y graba a partir de fines del siglo XVIII.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gravelot, Hubert<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hubert Gravelot, conocido como Hubert Fran\u00e7ois Bourguignon d\u2019Anville, destac\u00f3 como dibujante, pintor y grabador. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1699 en Par\u00eds y falleci\u00f3 en la misma localidad en 1773. Su merecida fama proviene sin duda por las bellas ilustraciones de libros entre los que destacan las\u00a0*Metamorfosis*\u00a0de Ovidio, Boccaccio, obras de los Corneille, etc\u2026 En su formaci\u00f3n art\u00edstica fue disc\u00edpulo de Boucher, posteriormente acudi\u00f3 a Roma. Trabaj\u00f3 en Londres siguiendo invenciones de Picart y elaborando diferentes caricaturas que le reportaron notable predicamento por lo que no extra\u00f1a su amistad con Hogarth a quien ayud\u00f3 en sus primeras planchas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Guidi, Raffaello<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Raffaello Guidi fue un grabador nacido en Florencia en el a\u00f1o 1540 y fallecido hacia 1513. Muy probablemente fue alumno de Cornelio Cort o de Agostino Carracci ya que nos ofrece una t\u00e9cnica del grabado novedosa que rompe con la tradicional de Marcantonio Raimondi al presentar un buril m\u00e1s abierto. Sus estampas est\u00e1n elaboradas al buril.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gu\u00edo, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 Gu\u00edo fue dibujante del Real Jard\u00edn Bot\u00e1nico y colabor\u00f3 junto a Cavanilles y Antonio Delgado Meneses en los dise\u00f1os para las l\u00e1minas en cobre de esta publicaci\u00f3n que no lleg\u00f3 a realizarse por la repentina muerte de quien fuera, para la fecha, director del Real Jard\u00edn Bot\u00e1nico, Antonio Jos\u00e9 Cavanilles. Entre los dibujos conservados se deben a Gu\u00edo la mayor parte, unos sesenta que se han contabilizado*.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Gunts, Pieter Stevens van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pieter Stevens van Gunts fue un grabador nacido en Amsterdam en el a\u00f1o 1659 y que falleci\u00f3 en 1724. Destac\u00f3 en el g\u00e9nero del retrato que por lo general sigue modelos de Anton van Dyck. De igual manera sobresale en la bella composici\u00f3n de sus dibujos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Guyard, Jean Baptiste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Baptiste Guyard fue un grabador franc\u00e9s del siglo XVIII que se le localiza en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1783 y que ilustr\u00f3 La Galatea de J.P. Claris de Florian. No obstante, el grabador puede responder a su hijo, del mismo nombre, que naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1787.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Halle, Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en Rouen en el a\u00f1o 1614 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1675. Llegado a Par\u00eds prontamente adquiri\u00f3 gran reputaci\u00f3n como artista pintor. Se ha de destacar en su producci\u00f3n art\u00edstica los argumentos religiosos para las iglesias. Benezit nos precisa que la estampa que estudiamos en la Colecci\u00f3n sigue la pintura realizada por el artista en 1662 para el gremio de los orfebres en N\u00f4tre-Dame de Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Halle, No\u00ebl<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hijo de Claude Halle. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1711 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1781. Alcanz\u00f3 el primer premio de pintura en el a\u00f1o 1736 con el tema sobre el\u00a0*Paso del Mar Rojo*. En 1746 se le sabe como miembro de la Academia y trabajo para la manufactura de los Gobelinos. Fue rector de la Academia Francesa en Roma desde 1775.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hayes, William F.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Probablemente la figura de este artista responda a F. William Hayes, pintor esencialmente de paisajes que lo fue en Liverpool en el siglo XIX. El artista fue miembro de la Royal Cambrian Academy, destacando sus exposiciones de pintura en Londres.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Heemskerck, Maarten van<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joaqu\u00edn Garc\u00eda subraya la impronta que el pintor Maarten Jacobsz van Veen, conocido por van Heemskerck debido a su localidad natal, dej\u00f3 en nuestro artista grabador. Maarten naci\u00f3 en 1498 de padres campesinos, se form\u00f3 con el pintor Cornelio Willemsz, posteriormente acudir\u00eda al taller regentado por Juan Lucas de Delft y m\u00e1s tarde estuvo junto al afamado Jan Schoorel. En 1532 se establece en Roma donde reside tres a\u00f1os copiando esencialmente a Miguel Angel, a quien trata de imitar sin lograr un resultado positivo. Para De Pauw, es a partir de 1560 cuando Philippe Galle se convierte en el mejor int\u00e9rprete de la est\u00e9tica de Heemskerck, todo ello debido a que su maestro Coornhert abandona los trabajos art\u00edsticos para centrar su funci\u00f3n como notario en Haarlem.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">He\u00fcman, Georg Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Georg Daniel He\u00fcman naci\u00f3 en Nuremberg en el a\u00f1o 1691. Fue grabador de la corte inglesa y form\u00f3 parte de la Academia de G\u00f6ttingen. Se conoce, entre sus l\u00e1minas, diferentes retratos de personalidades germanas. Colabor\u00f3 en la citada serie sobre iglesias y monasterios de Viena que en el a\u00f1o 1724 edit\u00f3 Andreas Pfeffel. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1759. Su mejor l\u00e1mina ha sido considerada el llamado\u00a0*Un banquet de paix*\u00a0en la que sigue el modelo de Sandrat.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hoadly, Peter<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos son los datos biogr\u00e1ficos que disponemos de Peter Hoadly, sabemos que fue un pintor miniaturista de la escuela inglesa que cultiv\u00f3 preferentemente el g\u00e9nero retrat\u00edstico y que retrat\u00f3 a Guillermo III.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hoet, G\u00e9rad \u00abel viejo\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">G\u00e9rard Hoet, conocido por \u00abel viejo\u00bb para diferenciarlo de su hijo con el mismo nombre, destac\u00f3 como grabador, pintor de temas hist\u00f3ricos y de g\u00e9nero. Naci\u00f3 en Bommel en el a\u00f1o 1648 y falleci\u00f3 en La Haya en 1733. Comenz\u00f3 su trabajo en el mundo del arte con su padre, pintor de vidrieras. La toma de Bommel por los franceses le oblig\u00f3 a trasladarse a La Haya, donde trabaj\u00f3 para el general Salis. Finalmente fij\u00f3 su residencia en Utrecht donde fund\u00f3 una escuela de artes en el a\u00f1o 1696. Sus obras, alcanzan en el mercado un precio importante debido a su calidad t\u00e9cnica y est\u00e9tica. Como te\u00f3rico escribi\u00f3 un tratado sobre pintura.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Holbein, Hans<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hans Holbein el joven fue pintor y grabador nacido en Augsburgo en 1497 y fallecido en Londres en 1543, donde destac\u00f3 por ser un notable retratista. Su primera formaci\u00f3n la recibe de su padre. Hacia 1515 sabemos que estuvo en Basilea en el taller de Hans Herbst y en 1518 emprendi\u00f3 un viaje a Italia. Al a\u00f1o siguiente regres\u00f3 a Basilea donde fue admitido en la Corporaci\u00f3n de Pintores y abri\u00f3 taller, mas tarde acudi\u00f3 a Francia sin duda para conocer el arte \u00e1ulico que se desarrollaba en el pa\u00eds galo. Aconsejado por su amigo Erasmo de Rotterdan, acudi\u00f3 en su primer viaje a Londres en 1526 donde tom\u00f3 contacto con la corte de Enrique VIII. En el tiempo que residi\u00f3 en Londres adquiri\u00f3 gran fama debido a su forma de trabajar el retrato y a la ausencia de personalidades art\u00edsticas relevantes. Su segundo viaje lo realiz\u00f3 en el a\u00f1o 1532 convirti\u00e9ndose en pintor de corte de Enrique VIII disponiendo de propio taller en la torre de acceso al palacio Whitehall. Como grabador son conocidas sus entalladuras sobre la Danza de la Muerte que se public\u00f3 en Lyon en 1538.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hole, Wiliam<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Wiliam Hole destac\u00f3 como pintor y grabador. Naci\u00f3 en Salisbury en el a\u00f1o 1846 y falleci\u00f3 en Edimburgo en 1917- Hole fue miembro de la Real Academia de Escocia, de la Real Sociedad de Pintores y de la Real Sociedad de grabadores. A partir del a\u00f1o 1873 expone sus aguafuertes en la Real Academia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hollar, Wenzel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Wenzel Hollar, fue conocido tambi\u00e9n como Wenceslaus von Prachna. Naci\u00f3 en Praga en 1607 y falleci\u00f3 en Londres en 1677. En 1619 se traslad\u00f3 a Franfort, siendo en esta localidad disc\u00edpulo de Mathaus Merian y distingui\u00e9ndose en su producci\u00f3n por el grabado de diferentes localidades alemanas. En 1637 acude a Inglaterra apadrinado por el conde de Arundel, quien fuera embajador de Fernando II. Form\u00f3 parte de la n\u00f3mina de artistas del rey Carlos I de Inglaterra en el a\u00f1o 1645 y fue el encargado de grabar las fiestas en honor a Mar\u00eda de M\u00e9dici en su visita al Reino Unido. La Guerra Civil de 1645 le lleva a Amberes y en el a\u00f1o 1665 se desplaz\u00f3 al continente africano para recoger sus vistas en grabados y dibujos. Artista no muy afortunado, falleci\u00f3 en la indigencia en 1677 dejando una producci\u00f3n que puede cuantificar en unos 2730 dibujos y grabados que en la actualidad, por su rareza, son muy buscados.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hooge, Romeyn de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Romeyn de Hooge, fue pintor, escultor y grabador. Naci\u00f3 en Amsterdam en el a\u00f1o 1645 y falleci\u00f3 en Haarlem en 1708. Ejerci\u00f3 como grabador en Par\u00eds. En el a\u00f1o 1683 es citado como miembro del gremio de artistas en La Haya y vuelve a Haarlem en 1687. Como artista destaca por su originalidad y sobresale como grabador. Entre sus argumentos art\u00edsticos destacan los temas mitol\u00f3gicos, retratos, temas hist\u00f3ricos y paisajes, sin olvidar las ilustraciones de grandes obras de la literatura.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Houasse, Ren\u00e9 Antoine<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor de sujetos de historia y retratos, naci\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1645 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1710. Fue alumno de Charles le Brun y continu\u00f3 fielmente su estilo. En 1675 fue recibido como miembro de la Academia Real. Fue llamado a Espa\u00f1a por el rey Carlos II y en el Museo del Prado se localizan algunas de sus obras. En 1704 fue nombrado director de la Academia francesa en Roma. Decor\u00f3 con sus pinturas algunas salas del palacio de Versalles y del Trianon.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Hubert, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El grabador Francisco Hubert naci\u00f3 en Abbeville en el a\u00f1o 1744, falleciendo en Par\u00eds en 1809. Se form\u00f3 junto a J.F. Beauvarlet y comenz\u00f3 a grabar siguiendo modelos de Rafael, m\u00e1s tarde sigui\u00f3 a Le Nain, Nattier y Dou. En el Sal\u00f3n de 1800 present\u00f3 el tema sobre la Natividad de Murillo llevado a la estampa. Como grabador compone retratos y escenas de g\u00e9nero.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">H\u00fcet, Juan Baptiste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Bautista H\u00fcet naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1745 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1811. Destac\u00f3 como dibujante y pintor acuarelista destacando entre sus argumentos los paisajes con animales. Esta tendencia a pintar animales la hereda de Nicol\u00e1s, su padre, tambi\u00e9n pintor. En el a\u00f1o 1769 fue miembro de la Academia Real Francesa. De igual manera destac\u00f3 como grabador al aguafuerte y en sus estampas nos presenta similar tem\u00e1tica. Bonnet y Lebas llevaron al buril varios de sus dise\u00f1os. Entre sus numerosos hijos, Nicol\u00e1s y Jean Baptiste continuaron su profesi\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">H\u00fcet, Juan Baptiste \u00abel joven\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Baptiste H\u00fcet hijo, conocido como \u00abel joven\u00bb, destac\u00f3 esencialmente como grabador. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1772. Particip\u00f3 en la batalla de Jemmappes donde perdi\u00f3 el brazo derecho continuando, con gran esfuerzo, su profesi\u00f3n como grabador, en su caso trabajando con la mano izquierda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ingram, John<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">John Ingram fue un artista grabador nacido en Londres en 1721 pero afincado en Par\u00eds. Tras iniciar sus estudios en la ciudad del T\u00e1mesis, acude a Par\u00eds en 1755 para perfeccionarse, destacando en el siglo XVII como vi\u00f1etista en la ilustraci\u00f3n de libros. Sigui\u00f3 como grabador singulares modelos de Boucher y colabor\u00f3 con Cochin as\u00ed como con el editor Nicol\u00e1s Tardieu, con quien publica diferentes escenas de la vida campestre.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Isola, Alb\u00e9rico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Alb\u00e9rico Isola destac\u00f3 como dibujante y grabador en litograf\u00eda en el siglo XIX argentino. Colabor\u00f3 en sus composiciones en varias obras ilustradas como la edici\u00f3n de Morel sobre*Usos y Costumbres del R\u00edo de la Plata.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jode, Gerard de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gerad de Iode actu\u00f3 esencialmente como editor y para ello se rode\u00f3 de los artistas m\u00e1s notables de su tiempo en Flandes. No obstante, en m\u00faltiples ocasiones actu\u00f3 tambi\u00e9n como grabador de sus publicaciones gr\u00e1ficas sin hacer menci\u00f3n de su labor art\u00edstica firmando sus grabados, raz\u00f3n por la que algunos estudiosos le han atribuido esta serie. Editor, cart\u00f3grafo y grabador a la talla dulce y entalladura que naci\u00f3 en Nimega entre los a\u00f1os 1509 y 1517, Seyn y Le Blanc proponen la fecha de 1521. Fija su residencia en Amberes en 1547 y fallece en la misma ciudad en 1591. Destac\u00f3 no solamente como artista, sino como experto en la ciencia de la geometr\u00eda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jode, Pieter de \u00abel joven\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Muerto Pieter de Iode \u00abel viejo\u00bb en el a\u00f1o 1634, el grabador de la presente composici\u00f3n se corresponde con Pieter de Iode \u00abel joven\u00bb, nacido en el a\u00f1o 1606 y fallecido en fecha posterior a 1674. Pieter comenz\u00f3 su formaci\u00f3n con su padre, tambi\u00e9n grabador y ya en 1628 le sabemos inscrito en la Gilda de Amberes, trabaj\u00f3 en Par\u00eds y tuvo como alumno destacado a Mathias Borekens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jode, Pieter de \u00abel viejo\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador y editor de estampas, Pieter de Jode nace en Amberes en 1570 y fallece en la misma ciudad en 1634. Fue hijo del tambi\u00e9n editor y grabador Gerard de Jode. Su relaci\u00f3n con el mundo de las artes le llev\u00f3 a emparentar con la afamada familia Bruegel ya que cas\u00f3 con Susana Verhulst, hermana de Jan Bruegel I. Form\u00f3 parte, como precisa Wurzbach, del gremio de artistas de Amberes en 1599, siendo su decano en 1608. Se le conoce como Pieter I \u00abel viejo\u00bb para diferenciarlo de su hijo Pieter II \u00abel joven\u00bb, tambi\u00e9n grabador. Pieter, como se\u00f1ala Bryan, se inici\u00f3 en las artes del grabado con Hendrik Goltzius, aunque evit\u00f3 su estilo manierista. Sabemos que acudi\u00f3 a Italia para completar su formaci\u00f3n hacia el a\u00f1o 1595 y que posteriormente estuvo en Holanda y Francia, donde trabaj\u00f3 junto a su hijo Pieter \u00abel joven\u00bb realizando planchas para el editor Bon-Enfant. En Roma graba diferentes e importantes estampas siguiendo a maestros italianos. A su Regreso a Flandes en 1601 reproduce al buril pinturas de insignes flamencos. Como editor, sabemos que mantuvo estrechas relaciones con Crist\u00f3bal Plantino durante toda su vida.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jollain, G\u00e9rard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">G\u00e9rard Jollain fue el fundador de la dinast\u00eda de los Jollain, afamados grabadores y editores franceses. G\u00e9rard actuaba como grabador en el a\u00f1o 1645 y ya se denominaba en el a\u00f1o 1675 \u00abgraveur et marchand de taille douce\u00bb. En el a\u00f1o 1659 se instal\u00f3 como grabador y editor en la parroquia parisina de Saint Benoit, en la calle Saint-Jacques, donde adquiri\u00f3 la divisa de la \u00abVille de Cologne\u00bb a Jacques Honervogt, divisa que ser\u00e1 difundida por su editorial como apreciaremos en las estampas que estudiamos. G\u00e9rard falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1683.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jord\u00e1n, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco Jord\u00e1n naci\u00f3 en la localidad de Muro (Alicante) en el a\u00f1o 1778 y falleci\u00f3 en Portacelli (Valencia) en 1832, fue disc\u00edpulo de Vicente L\u00f3pez y Acad\u00e9mico de la Real de San Carlos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jord\u00e1n, Lucas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lucas Jord\u00e1n \u00abfa presto\u00bb, adjetivo por el que fue conocido por su ampl\u00edsima producci\u00f3n art\u00edstica. Luca naci\u00f3 en N\u00e1poles en el a\u00f1o 1632 y falleci\u00f3 en 1705. Se form\u00f3 junto a su padre Antonio, copista de argumentos de Ribera. Tras su viaje a Roma para estudiar a los maestros del Renacimiento, acudi\u00f3 a Florencia y Venecia hacia 1650. En el a\u00f1o 1692 fue requerido en Espa\u00f1a por Carlos II y estuvo hasta 1702.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Jorma, J. (Thomas Major)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Thomas Major destac\u00f3 como grabador al aguafuerte. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1714 y falleci\u00f3 en Londres en 1799. Este grabador se form\u00f3 desde su juventud en Par\u00eds y elabor\u00f3 bellas estampas siguiendo modelos de Wouverman y Berchem. Tras una estancia en prisi\u00f3n por temas pol\u00edticos, regres\u00f3 a Inglaterra donde, como cuenta Bryan, form\u00f3 la primera asociaci\u00f3n de grabadores. En Londres alcanz\u00f3 gran reputaci\u00f3n como grabador de retratos y paisajes, por lo que fue admitido en la Academia. Sus estampas suelen estar firmadas como Jorma o Jor. Sculp, monograma que toma tras seguir varios modelos de Berchem y Arnold Maas como cuenta Bryan. No obstante, Le Blanc precisa que Basan hizo copiar muchas de sus l\u00e1minas en las que dispuso la firma Jorma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Kneller, Gottfriedf<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Kneller o Kniller responde como apellido a una familia de artistas que destacaron como pintores de retratos. Gottfried naci\u00f3 en Lubeck en el a\u00f1o 1646 y falleci\u00f3 en Londres en 1723. Tambi\u00e9n citaremos a su hermano Johann (1644-1702) y el padre de ambos Zacharias (1611-1675). Ocup\u00f3 el puesto de retratista oficial en la corte inglesa de Carlos II. La tradici\u00f3n propone al pintor como disc\u00edpulo de Rembrandt.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">La Londe, Richard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Richard La Londe ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como dibujante de temas ornamentales y tambi\u00e9n como grabador. Realiz\u00f3 los bocetos para gran n\u00famero de artistas grabadores en Par\u00eds en el siglo XVIII, entre ellos podemos citar a Foin, Fay y Delagardette.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">La Potre, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Conocido por Le Paultre, Juan fue dise\u00f1ador y grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1618 y falleci\u00f3 en 1682. Inici\u00f3 su carrera como dise\u00f1ador de plantas y ornamentos para carpinteros. Como grabador elabor\u00f3 m\u00e1s de mil quinientas planchas al aguafuerte y buril con argumentos ornamentales de naturaleza arquitect\u00f3nica. Las composiciones de Le Potre suponen un aut\u00e9ntico repertorio de lo que se conoce como \u00abestilo Luis XIV\u00bb y que se dio a conocer en Europa gracias a sus estampas. Junto a los argumentos ornamentales tambi\u00e9n realiz\u00f3 retratos y temas religiosos. Form\u00f3 parte de la Academia Real en 1667.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lafreri, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Franc\u00e9s de origen, natural de Orgelet en el Francocondado, di\u00f3cesis de Besan\u00e7on, naci\u00f3 en el a\u00f1o 1512. Prontamente se afinc\u00f3 en Roma, concretamente en el a\u00f1o 1540, donde ejerci\u00f3 como grabador a la talla dulce y editor, profesi\u00f3n esta \u00faltima en la que destac\u00f3 sobremanera entre los a\u00f1os 1544 a 1577, fecha de su fallecimiento. Sabemos que tras su llegada a Roma comenz\u00f3 colaborando junto al afamado editor, para algunos de origen espa\u00f1ol y para otros milan\u00e9s, Antonio Salamanca, hasta 1543, fecha en la empieza a editar estampas por su cuenta ya que en 1544 aparecen las primeras l\u00e1minas que llevan su firma. En el a\u00f1o 1553 se vuelve a asociar con Antonio Salamanca\u00a0*para la impresi\u00f3n y el comercio de estampas*. Tras la muerte de Antonio Salamanca en 1563 queda otra vez solo hasta su muerte en 1577. Sin duda este es el momento m\u00e1s destacado de su carrera, pues mantiene relaciones comerciales con todo el continente.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lamaitre, Augustin Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Augustin ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como dibujante, grabador y lit\u00f3grafo, tambi\u00e9n como editor. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1797 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1870. Se form\u00f3 siguiendo a sus maestros Michallon y Fortier. Expuso en el Salon de Par\u00eds en los a\u00f1os 1832 a 1855 alcanzando la segunda medalla en el a\u00f1o 1834. Sus argumentos se centran en paisajes y escenas de g\u00e9nero.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lancrenon, Joseph Ferdinand<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joseph Ferdinand Lancrenon destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y como grabador de litograf\u00edas. Naci\u00f3 en Lods en el a\u00f1o 1794 y falleci\u00f3 en 1874. Lancrenon fue alumno de Girodet-Trioson. Expuso en el Sal\u00f3n de Par\u00eds entre los a\u00f1os 1819 a 1845. Actu\u00f3 como conservador del museo de Besan\u00e7on.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Landry, Fran\u00e7ois y G\u00e9rard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Landry destac\u00f3 como grabador y editor de estampas. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1630 y muri\u00f3 en la misma ciudad en 1701. Sobresale como grabador de argumentos religiosos e hist\u00f3ricos, ornamentaci\u00f3n para frontispicios y retratos como el del rey Luis XIV. Por su t\u00e9cnica es reconocido como un grabador tradicional en la tendencia francesa del grabado en el siglo XVII. Pierre tuvo dos hijos grabadores, Fran\u00e7ois y G\u00e9rard Landry. Las iniciales F y G responden a esta asociaci\u00f3n entre ambos hermanos que colaboran conjuntamente en sus realizaciones, especialmente en los Almanaques reales.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Langlois, Pierre Gabriel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Langlois, grabador, naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1754 y falleci\u00f3 hacia 1810. Destaca por sus grabados con escenas religiosas, de g\u00e9nero y sus retratos. Expuso en el Sal\u00f3n 1798 y colabor\u00f3 con sus estampas en la \u00abGaler\u00eda de Florencia\u00bb de Wicar y tambi\u00e9n la edici\u00f3n de las obras de Voltaire.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Larmessin, Nicol\u00e1s III<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1640 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1725. Nicol\u00e1s III fue conocido por \u00abel joven\u00bb y perteneci\u00f3 a una familia importante de grabadores, editores y libreros franceses que estuvieron activos en los siglos XVII y XVIII. El hijo de este artista, llamado tambi\u00e9n Nicol\u00e1s es considerado como uno de los mejores grabadores franceses. Los asuntos hist\u00f3ricos y retratos ocuparon gran parte de su producci\u00f3n gr\u00e1fica. Poco se ha estudiado a esta dinast\u00eda de artistas que fue inaugurada por Philippe de Larmessin, pintor muerto en 1654. Su hijo Nicol\u00e1s I fue librero, este tuvo varios hijos y entre ellos dos llevaron el nombre de Nicol\u00e1s, al mayor se le conoce como Nicol\u00e1s II que fue marchante de grabados y su hermano fue denominado Nicol\u00e1s III, grabador, personalidad que nos ocupa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lasne, Michael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lasne se presenta como uno de los burilistas franceses m\u00e1s representativos de la primera mitad del siglo XVII. Parece ser naci\u00f3 en Caen con anterioridad al a\u00f1o 1590. Su obra es muy variada y plural en sus argumentos, pues apreciamos escenas profanas, del Antiguo y Nuevo Testamento, retratos, sujetos de historia, de g\u00e9nero\u2026 Por su forma de grabar se ha puesto este artista en relaci\u00f3n con los flamencos Theodor Galle y Pierre Jode, sin despreciar a Claude Mellan con quien compite por ser el iniciador de la talla \u00fanica. Hacia el a\u00f1o 1621 se encuentra en Par\u00eds donde ejercer\u00e1 como grabador a la talla dulce y como editor, ya en 1633 se distingue como pintor del rey. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1667.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Launay, Nicol\u00e1s de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s de Launayn destac\u00f3 como grabador al buril, naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1739, siendo alumno de Lempereur, falleci\u00f3 en 1792. Es un grabador que sigue a notables maestros como Rubens o Jordaens, tambi\u00e9n a pintores franceses como Fragonard presentando un buril ligero con el que consigue singulares efectos de volumen. Como grabador form\u00f3 parte de la Real Academia de Pintura y Escultura.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lauwers, Coenraed<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Coenraed Lauwers o Lauwer, destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1632 y falleci\u00f3 en la misma ciudad hacia 1684, fue hermano del tambi\u00e9n grabador Nicol\u00e1s de quien fue un claro imitador. Hacia el a\u00f1o 1660 fue maestro en la gilda de Amberes y m\u00e1s tarde acudi\u00f3 a Par\u00eds donde residi\u00f3 largo tiempo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lauwers, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s destaca como dibujante, grabador y editor de estampas. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1600 y falleci\u00f3 en 1652. Como grabador fue alumno de Pablo Pontius y adquiri\u00f3 la maestr\u00eda en Amberes en 1619, tuvo importante amistad con el grabador Bolswertt. Entre su producci\u00f3n destacan las estampas que estamp\u00f3 siguiendo a Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Bas, Jacques Philippe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Dibujante y grabador al aguafuerte, Jacques Philippe Le Bas naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1707 falleciendo en la misma ciudad en el a\u00f1o 1783. Esencialmente destaca por sus grabados de argumentos religiosos, temas hist\u00f3ricos, retratos y escenas de g\u00e9nero. En el a\u00f1o 1734 alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de Acad\u00e9mico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Bas, Michael Olivier<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Michael actu\u00f3 como grabador en Par\u00eds. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1783 y falleci\u00f3 en 1843. Fue alumno de Regnault y de Langlois. Entre sus estampas destacan aquellas en las que trabaja siguiendo la manera negra.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Brun, Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles Le Brun actu\u00f3 como un importante y destacado artista en la Francia del siglo XVII correspondiente al reinado de Luis XIV. Fue pintor y dibujante nacido en Par\u00eds en 1619 y muerto en Montmorency en 1690. Hemos de destacar en este breve comentario que en el a\u00f1o 1648 promovi\u00f3 y fund\u00f3 la Academia Real de Pintura y Escultura que se convirti\u00f3 en el \u00f3rgano oficial de ense\u00f1anza para los artistas y en el ente unificador de las doctrinas est\u00e9ticas. Si bien Le Brun fue tan s\u00f3lo uno de sus doce fundadores, la gesti\u00f3n organizativa fue a parar a sus manos y a partir de entonces inici\u00f3 su dictadura sobre todas las artes.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Febvre, Philippe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Philippe Le Febvre, pintor y grabador, naci\u00f3 en Abbeville y trabaj\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1770. Poco se sabe de su biograf\u00eda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Meuni\u00e9, C.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lemeuni\u00e9 destac\u00f3 como grabador de argumentos ornamentales en la Par\u00eds del siglo XVIII. En su obra gr\u00e1fica colabora con Berthault, Foin y Saint-Morien.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Nain<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Los hermanos Le Nain fueron pintores franceses que destacaron en la pintura de g\u00e9nero, de argumento religioso y retratos. Fueron tres, Antoine (1588-1648), Louis (1593-1648) y Mathieu (1607-1677). Nacieron en Laon y probablemente fallecieron en Par\u00eds donde fueron miembros fundadores de la Academia Real. Al no firmar sus obras y las que encontramos firmadas no presentan el nombre de pila, es dif\u00edcil atribuir su producci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Nain, Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Louis Le Nain destac\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en Estiennes-au-Val (Hainaut) en el a\u00f1o 1851. Se form\u00f3 siguiendo a Danse y llev\u00f3 a la estampa notables composiciones pict\u00f3ricas de Rubens donde sobresalen sus efectos lum\u00ednicos. Particip\u00f3 en las Exposiciones Universales de 1889 y 1900.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Le Sueur, Eustache<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor de temas hist\u00f3ricos y de g\u00e9nero sabemos que fue bautizado en la iglesia parisina de San Eustaquio en 1617 y que muri\u00f3 en esta ciudad en 1655. Desde muy joven form\u00f3 parte del taller de Sim\u00f3n Vouet. Fue uno de los fundadores en 1648 de la Academia Real de Pintura y Escultura. Por su clasicismo fue apodado el \u00abRafael franc\u00e9s\u00bb. A su prematura muerte, su obra fue muy alabada por Perrault en su edici\u00f3n de los Hommes illustres.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lecomte, Hip\u00f3lito<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hip\u00f3lito Lecomte fue pintor y lit\u00f3grafo. Naci\u00f3 en Puiseaux en 1781 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1857. Lecomte fue alumno de Mongin y Regnault, expuso en el Sal\u00f3n de Par\u00eds de 1804 a 1847 cuadros de argumento hist\u00f3rico, de paisajes y batallas, alcanzando la medalla en el a\u00f1o 1808. Tras su matrimonio con Carle Vernet trabaj\u00f3 en el Museo de Versalles. Lecomte pertenece a los inauguradores de los trabajos litogr\u00e1ficos en Francia y ejecut\u00f3 composiciones para editores como Engelmann, Lasteyrie y Delpech.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lefevre, Valent\u00edn<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Valent\u00edn Lefebre o Lefebure fue pintor y grabador, esencialmente al aguafuerte, que naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1642, posteriormente trabaj\u00f3 en Venecia donde llev\u00f3 a la estampa con gran acierto las grandes obras de los maestros locales como Tiziano, Tintoretto o Veron\u00e9s, maestro este \u00faltimo de quien se influy\u00f3 en su estilo pict\u00f3rico manifiesto en sus temas sobre retratos y sujetos de historia. Muri\u00f3 en la ciudad del Adri\u00e1tico en el a\u00f1o 1700.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lefort, Henri<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Arthur-Henri Lefort des Ylouses destac\u00f3 como pintor de argumentos hist\u00f3ricos y de g\u00e9nero y tambi\u00e9n como grabador al aguafuerte y ceramista. Naci\u00f3 en la ciudad de Cateau en el a\u00f1o 1846 y falleci\u00f3 en Neuilly-sur-Seine en 1912. En su formaci\u00f3n fue alumno de Cabanel y expuso tanto sus pinturas como grabados en los Salones a partir de 1871. A partir del a\u00f1o 1900 se consagr\u00f3 esencialmente a la cer\u00e1mica. Fue miembro de la Sociedad Nacional de Bellas Artes en Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Legier (Ligier)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos datos se conocen de su biograf\u00eda, sabemos que actu\u00f3 art\u00edsticamente como grabador y que colabor\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1800 con Moulinier en la ilustraci\u00f3n de obras literarias.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Legrand, Auguste Calude Sim\u00f3n<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Auguste destac\u00f3 como grabador a buril en Par\u00eds en los siglos XVIII y XIX. Naci\u00f3 en esta ciudad en el a\u00f1o 1765 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1815. Su grabado presenta argumentos de g\u00e9nero, diferentes vistas y retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Legrand, Luis Carlos<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Luis Carlos Legrand trabaj\u00f3 como lit\u00f3grafo y dibujante en el siglo XIX especialmente en Madrid, donde lleg\u00f3 en el a\u00f1o 1829. Desarroll\u00f3 su labor art\u00edstica en la\u00a0*Colecci\u00f3n Litogr\u00e1fica de los cuadros del Rey de Espa\u00f1a Don Fernando VII*\u00a0bajo la direcci\u00f3n de Jos\u00e9 Madrazo en el Real Establecimiento Litogr\u00e1fico. Tambi\u00e9n y entre otras obras ilustradas, ilumin\u00f3 la *Iconograf\u00eda espa\u00f1ola*\u00a0de Carderera a lo que se debe a\u00f1adir gran cantidad de retratos de pol\u00edticos y militares.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lemaitre, Augustin Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Augustin ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como dibujante, grabador y lit\u00f3grafo, tambi\u00e9n como editor. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1797 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1870. Se form\u00f3 siguiendo a sus maestros Michallon y Fortier. Expuso en el Salon de Par\u00eds en los a\u00f1os 1832 a 1855 alcanzando la segunda medalla en el a\u00f1o 1834. Sus argumentos se centran en paisajes y escenas de g\u00e9nero.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lempereur, Louis Sim\u00f3n<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Louis destac\u00f3 en las artes gr\u00e1ficas como grabador al buril. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1728 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1807. Como grabador fue alumno de Aveline, a quien estudiamos en el comentario a las F\u00e1bulas de La Fontaine. En el a\u00f1o 1778 fue nombrado acad\u00e9mico y destaca esencialmente en la presentaci\u00f3n dentro de sus argumentos de escenas de g\u00e9nero siguiendo a Van Loo, Watelet. Lagren\u00e9e y Teniers, entre otros. Trabaj\u00f3 en Londres y posteriormente retorn\u00f3 a Par\u00eds donde sabemos particip\u00f3 en el Sal\u00f3n de 1761 y su participaci\u00f3n la hizo extensiva hasta 1789.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00e9pici\u00e9, Ren\u00e9e Elizabeth. Llamada Marli\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ren\u00e9e Elizabeth L\u00e9pici\u00e9 fue conocida como Marli\u00e9 o Marlier. Fue una grabadora que naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1714 y falleci\u00f3 en 1773. Cas\u00f3 con Bernard L\u00e9pici\u00e9, de quien fue colaboradora y alumna. Sus temas, adem\u00e1s de retratos, fueron argumentos religiosos y de g\u00e9nero.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Levachez, Charles Fran\u00e7ois Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Charles Fran\u00e7ois Daniel destac\u00f3 como grabador al aguatinta y tambi\u00e9n como comerciante de estampas entre los a\u00f1os 1760 a 1820. No se conocen muchos datos de estos artistas y su obra no es muy conocida por lo que se considera de gran valor. Generalmente sigue en sus composiciones a Jean Duplessi y Carle Vernet. Sus argumentos son variados pero sigue motivos propios de la Revoluci\u00f3n como el Retrato ecuestre de Napole\u00f3n I.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lindner, Johann<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johann Lindner, fue grabador y naci\u00f3 en Alfeld, localidad pr\u00f3xima a Ratisbona en el a\u00f1o 1839, falleci\u00f3 en Munich en el a\u00f1o 1906. Fue alumno de Karl Mayer en Nuremberg y fij\u00f3 su residencia en Munich en 1864, obtuvo como grabador la medalla de oro en Venecia en el a\u00f1o 1873.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lochon, Ren\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ren\u00e9 Lochon fue un grabador nacido en Boissy o en Orelans en el a\u00f1o 1636 y que muri\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1675. Lochon fue alumno del grabador J.B. Cornelille y destaca en su producci\u00f3n estampas de motivos religiosos y esencialmente sus retratos en los que se presenta t\u00e9cnicamente muy pr\u00f3ximo a Nanteuil.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Loir, Alexis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Alexis Loir fue orfebre y grabador al aguafuerte que naci\u00f3 en 1640 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1713. Fue alumno de su hermano Nicol\u00e1s y en el a\u00f1o 1678 miembro de la Academia Real.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Loir, Nicolas Pierre<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1624 y fallecido en la misma ciudad en 1679. En el a\u00f1o 1666 fue recibido como acad\u00e9mico y fue alumno de Bourdon.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00f3pez Aguado, A.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">L\u00f3pez Aguado particip\u00f3 como dibujante en la serie de l\u00e1minas litografiadas patrocinadas por el Ayuntamiento de Madrid que conmemoraban la arquitectura ef\u00edmera en honor del enlace entre Mar\u00eda Cristina y Fernando VII. Pocos datos conocemos de su biograf\u00eda.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00f3pez de Enguidanos, Tom\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Tom\u00e1s L\u00f3pez de Enguidanos dirigi\u00f3 a los grabadores, alumnos de la Academia de San Fernando, que ilustraron el conocido como\u00a0*Hortus Regius Matritensis*. El artista naci\u00f3 en Valencia 1773 y falleci\u00f3 en 1814. Fue hermano de los tambi\u00e9n grabadores Jos\u00e9 y Vicente. Estudi\u00f3 dibujo en la Academia valenciana de San Carlos aunque muy pronto se traslad\u00f3 a Madrid, donde se matricul\u00f3 en 1786 en la Academia de San Fernando, obteniendo ocho de los premios que se convocaban con car\u00e1cter mensual. Asiste a los estudios de la Academia hasta 1790. En 1802 fue nombrado Acad\u00e9mico y en 1804 es nombrado grabador de C\u00e1mara de Carlos IV con car\u00e1cter honor\u00edfico, cargo que desempe\u00f1\u00f3 hasta su muerte. Tambi\u00e9n fue nombrado Acad\u00e9mico de San Carlos en M\u00e9xico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00f3pez de Enguidanos, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos datos conocemos de su biograf\u00eda, sabemos que fue matriculado en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando en 1786 y sus datos desaparecen en 1799, fecha presumible de su defunci\u00f3n. Vicente naci\u00f3 en Valencia en 1774. Intervino en diferentes obras de intenci\u00f3n propiamente ilustrada como fue el tratado de Palladio con anotaciones de Ortiz y Sanz o en la conocida\u00a0*Uranograf\u00eda o descripci\u00f3n del cielo*\u00a0de Jos\u00e9 Garriga, en la que colabor\u00f3 con su hermano Tom\u00e1s. En la serie de\u00a0*Espa\u00f1oles Ilustres*\u00a0retrat\u00f3 a Quintiliano y Rodrigo D\u00edaz de Vivar.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00f3pez Enguidanos, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hermano de Vicente y Tom\u00e1s, Jos\u00e9 L\u00f3pez Enguidanos naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1760 y falleci\u00f3 en Madrid en 1812. Fue alumno de la Academia de San Fernando donde a sus diecinueve a\u00f1os obtiene el premio primero de la segunda clase en 1781 y en 1784 el segundo de la primera clase. Fue pintor de C\u00e1mara. Hizo varios dibujos para ser llevados a la estampa, es el caso de algunos temas para el Quijote anotado por Quintana en 1797. Como grabador se conservan algunas estampas sobre la\u00a0*Colecci\u00f3n de Vaciados de Estatuas antiguas que posee la Real Academia de San Fernando*\u00a0hacia el a\u00f1o 1794.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lopez Piquer, Luis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">L\u00f3pez Piquer naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1802 y fue hijo del pintor Vicente L\u00f3pez Porta\u00f1a. Ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como pintor y lit\u00f3grafo. Form\u00f3 parte de la Academia valenciana de San Carlos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00f3pez, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Vicente L\u00f3pez y Portana naci\u00f3 en Valencia en el a\u00f1o 1772 y falleci\u00f3 en Madrid en 1850. Durante toda su vida mantuvo una relaci\u00f3n importante con las Academias. Se form\u00f3 en la Academia de San Carlos en Valencia y fue disc\u00edpulo de Maella en la de San Fernando de Madrid. En el a\u00f1o 1801 fue nombrado director de la Academia de Valencia y a\u00f1o siguiente fue pintor de c\u00e1mara del rey Carlos IV. En 1814 alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de primer pintor de la corte ya con Fernando VII y en 1817 fue superintendente del Museo del Prado.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lorieux, F.B.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lorieux fue grabador afincado en Francia en los siglos XVIII y XIX. Esencialmente actu\u00f3 como ilustrador de libros y entre ellos citamos el\u00a0*Voyage pittoresque de la Grece.*Como grabador de reproducci\u00f3n sigue al pintor Claude Lorrain entre otros artistas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Lubin, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques Lubin destac\u00f3 como dibujante y grabador. Naci\u00f3 en 1637 en Par\u00eds donde falleci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1695. En su formaci\u00f3n fue alumno de G\u00e9rard Edelinck. Destac\u00f3 esencialmente por sus retratos de los que Didot recoge cuatro, entre ellos el del grabador Callot. Tambi\u00e9n se citan del autor diferentes planchas siguiendo a Lesueur y Philippe de la Champaigne.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">L\u00fctke, Ludwig Eduard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Ludwig Eduard L\u00fctke fue lit\u00f3grafo, esencialmente de paisajes, que naci\u00f3 en Berl\u00edn en el a\u00f1o 1801 y falleci\u00f3 en la misma villa en el a\u00f1o 1850. Como artista se form\u00f3 siguiendo a su padre Peter Ludwig y se conservan de este artista varias obras que expuso en diferentes a\u00f1os en Berl\u00edn.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Luyken, Jan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor, dibujante y grabador, Jan Luyken naci\u00f3 en Amsterdam en 1649 y falleci\u00f3 en dicha ciudad en 1712. Fue alumno de Martinus Saeghmolen. En 1699 lo encontramos formando parte de la gilda de artistas en Haarlem. Su producci\u00f3n en grabado es amplia por cuanto se contabilizan 3.275 l\u00e1minas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Maea, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 Maea destac\u00f3 como pintor. Falleci\u00f3 en Madrid en 1826, fue miembro de la Academia de San Fernando en 1790 y alcanz\u00f3 la nominaci\u00f3n de director en 1823.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Maestro del Dado<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Bernardo Daddi ha sido considerado como el pintor y grabador conocido con el nombre Maestro del Dado, tambi\u00e9n como Beatricius \u00abel viejo\u00bb para distinguirlo de Beatrizet. Se piensa, seg\u00fan Petrioli, que naci\u00f3 en Padua o en Verona hacia 1512 y muri\u00f3 en la ciudad de Roma en 1570. Sin prueba alguna, Benedetto Verini, entiende que este artista fue hijo natural de Marcantonio Raimondi y que realiz\u00f3 su actividad como grabador entre los a\u00f1os 1531 a 1550. Su nombre no ha de ser confundido con Bernardino Daddi, quien fuera el fundador de la primera sociedad de San Lucas establecida en Florencia en el a\u00f1o 1350 y de quien da cuenta Siret precisando su fallecimiento en 1380. Thieme recoge la problem\u00e1tica en la identificaci\u00f3n de este grabador, pues se asociaba el \u00abdado\u00bb, distintivo general de sus estampas, con su apellido Daddi al considerar que dicho objeto no ten\u00eda otra finalidad sino ocultar ingeniosamente el nombre. Alfred Fischel apunta la hip\u00f3tesis de que tal sugerencia nada tiene que ver con su verdadero nombre y lo identifica con Tommaso Vincidor, por lo tanto, la B.V. responder\u00eda a Vincidor Bolo\u00f1\u00e9s, artista nacido en Bolonia, que posteriormente se afinc\u00f3 en Flandes y de quien Cornelio Cort reproduce el tema de la\u00a0*Asamblea de los dioses del Olimpo*\u00a0que edit\u00f3 Hieronymus Cock. Siguiendo esta identificaci\u00f3n, el \u00abdado\u00bb ser\u00eda una alusi\u00f3n a su apellido Vincidor, es decir, Vincidore (vencedor), lo que vendr\u00eda a significar ganador en el juego de dados. Varias son las objeciones que se le pueden presentar a Fischel, pues detr\u00e1s de Vincidor tan s\u00f3lo se encuentra un rudo imitador de Miguel \u00c1ngel y este grabador parece demostrar, como observaremos, un car\u00e1cter art\u00edstico muy diferente. En lo esencial hemos de considerar al Maestro del Dado como un grabador de reproducci\u00f3n ya que sigue los modelos tanto de Rafael como de Giulio Romano. T\u00e9cnicamente se debe asociar a la escuela de quien fue el verdadero \u00abdirector\u00bb del grabado italiano en la primera mitad del siglo XVI, Marcantonio Raimondi, junto a Jacopo y Giulio Francia, Agostino Veneziano, Marco Dente, Caraglio, Enea Vico, Giulio Bonasone, Giorgio Ghisi, entre otros. Adam Bartsch nos cuenta sobre este artista que dibuja y graba con correcci\u00f3n aunque manifiesta ciertas faltas en la composici\u00f3n de la figura humana, pues sus cabezas quedan desproporcionadas y las extremidades muy musculosas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Majotto, Domenico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Majotto o Maggiotto fue conocido esencialmente como pintor de temas hist\u00f3ricos. Naci\u00f3 en Venecia en el a\u00f1o 1713 y falleci\u00f3 en 1794. Se form\u00f3 siguiendo a Piazzetta a quien imit\u00f3 en su estilo llegando a confundirse en algunas ocasiones. Ya en 1750 adopta el llamado \u00abestilo amable\u00bb prodigado por la Academia. Viajo por Alemania y sus pinturas se localizan en varios museos de Europa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mallery, Carol<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Carol Mallery naci\u00f3 en Amberes hacia el a\u00f1o 1571 y fallecido hacia 1635. Fue disc\u00edpulo de Philippe Galle hacia 1585 y maestro en la Gilda de Amberes en el a\u00f1o 1597. Se despos\u00f3 con Catalina Galle en 1598 emparentando con la familia del maestro. Su producci\u00f3n es muy amplia destacando esencialmente argumentos religiosos siguiendo en muchos casos compromisos de edici\u00f3n de la familia Galle. Estuvo en Par\u00eds en 1601 y su producci\u00f3n gr\u00e1fica de una notable perfecci\u00f3n en su buril, destaca por los retratos y argumentos religiosos que se aproximan a la est\u00e9tica de los hermanos Wierix.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Maratta, Carlos<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Carlos Maratta fue un pintor italiano nacido en Camerano en el a\u00f1o 1625 y fallecido en Roma en 1713. Comenz\u00f3 en la pintura a la edad de once a\u00f1os bajo la tutela de su hermano Bernab\u00e9 que lo llev\u00f3 a Roma donde trabajo en el estudio de Andrea Sacchi hasta el a\u00f1o 1661. Se puede decir que tras algunos peque\u00f1os viajes residi\u00f3 en la ciudad eterna. Sin duda este artista supone el exponente m\u00e1s prestigioso de la pintura romana del siglo XVII y sin duda es fiel reflejo del clasicismo postulado por el te\u00f3rico Bellori despu\u00e9s de 1660.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">March, Esteban<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Esteban March destac\u00f3 como pintor de g\u00e9nero y argumentos hist\u00f3ricos. Naci\u00f3 en Valencia a fines del siglo XVI y muri\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1660. Fue considerado como uno de los mejores alumnos de Orrente, sus lienzos vienen a ser considerados bajo la influencia de Ribera.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Marck, Quirin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Quirin Marck o Mark ejerci\u00f3 como dibujante y grabador al buril. Naci\u00f3 en Littau en 1753 y falleci\u00f3 en Viena en 1811. En su formaci\u00f3n fue alumno de Schmutzer y se ha de destacar sus estampas para los\u00a0*Etudes prises dans le bas peuple de Vienne*, edici\u00f3n de 1775 que fuera grabada por nuestro artista Quirin Marck. Tambi\u00e9n,\u00a0*Choix des pierres grav\u00e9es du Cabinet imp\u00e9rial.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mariani, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Vicente Mariani y Todol\u00ed naci\u00f3 en Valencia a mediados del siglo XVIII. Las primeras noticias de este grabador formado en Par\u00eds en la t\u00e9cnica de la talla dulce, las proceden de sus trabajos en Madrid en el a\u00f1o 1786 donde elabora algunas l\u00e1minas sobre Vistas de los puertos de Espa\u00f1a. Destac\u00f3 como miniaturista de retratos, dibujante y grabador. Entre los a\u00f1os 1788 a 1818 estuvo en Madrid y Par\u00eds, donde fue disc\u00edpulo de Pillement. Trabaj\u00f3 como grabador para la Calcograf\u00eda Real. Intervino en la serie de los Espa\u00f1oles Ilustres. En el a\u00f1o 1807 fue nombrado grabador de C\u00e1mara y el a\u00f1o anterior figur\u00f3 como acad\u00e9mico de San Carlos en Valencia. Bajo el reinado de Fernando VII fue nombrado Conserje de la Real Galer\u00eda de Pintura del Museo del Prado. Mariani falleci\u00f3 en Madrid en el a\u00f1o 1819.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Marieschi, Giacomo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Marieschi destaca como pintor de arquitecturas. Naci\u00f3 en Venecia en el a\u00f1o 1711 y falleci\u00f3 en 1791. Se form\u00f3 junto a su padre Michele y siguiendo a Gasparo Diziani. Como imitador de Canaletto se le conocen varias vistas de Venecia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Marot, Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Daniel Marot, conocido como el viejo para diferenciarlo de su hijo tambi\u00e9n llamado Daniel fue dibujante y grabador adem\u00e1s de arquitecto. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1663 y falleci\u00f3 en La Haya en 1752. Fue hijo del arquitecto Jean Marot y tuvo que refugiarse en La Haya tras el edicto de Nantes dando salida a un llamado estilo Luis XIV holand\u00e9s cuando trabaj\u00f3 para Guillermo III, a quien sigui\u00f3 a Londres, ciudad en la que determin\u00f3 el estilo decorativo de las chimeneas en el palacio de Hampton Court, donde tambi\u00e9n dise\u00f1\u00f3 sus jardines. Un repertorio de planchas tanto de su padre como del propio Daniel, fue publicado en Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Marot, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nacido en Par\u00eds en 1666 falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1719. En el a\u00f1o 1702 form\u00f3 parte de la Academia Francesa. Sus argumentos son especialmente religiosos como se aprecia en algunas de sus pinturas en N\u00f4tre-Dame.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mart\u00ed, Francisco de Paula<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco Mart\u00ed naci\u00f3 en J\u00e1tiva en 1762 y falleci\u00f3 en Lisboa en 1827. Destac\u00f3 como grabador, taqu\u00edgrafo y literato, siendo director de la Escuela de Taquigraf\u00eda de Madrid y grabador de la Imprenta Real en C\u00e1diz, de igual manera fue Acad\u00e9mico de San Fernando en Madrid.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mart\u00ednez de Castro, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Como grabador destac\u00f3 a fines del siglo XVIII y sobresale por sus ilustraciones a las Poes\u00edas de Quevedo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Martini, Biagio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Biagio Martini destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y de retratos. Naci\u00f3 en Parma en el a\u00f1o 1761 y muri\u00f3 en esta ciudad en 1840. El artista se form\u00f3 con Callani y fue profesor de pintura en la Academia de Parma en 1795. Los temas argumentales del mundo cl\u00e1sico dominan en sus pinturas del Museo de Parma, as\u00ed podemos citar a Di\u00f3genes o La muerte de S\u00f3crates.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mas, Juli\u00e1n<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juli\u00e1n Mas naci\u00f3 en Alcora, provincia de Castell\u00f3n, en el a\u00f1o 1770, fue alumno de la Academia de San Carlos y director de este centro art\u00edstico valenciano.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mateu, Jos\u00e9 Mar\u00eda<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 Mar\u00eda Mateu fij\u00f3 en Madrid su establecimiento litogr\u00e1fico que P\u00e1ez precisa en la calle Barquillo 6. Nos habla de su participaci\u00f3n con varias l\u00e1minas para la obra que analizamos, el Museo Espa\u00f1ol de Antig\u00fcedades, y otras como Monumentos Arquitect\u00f3nicos de Espa\u00f1a, el Album descriptivo del Ej\u00e9rcito y la Armada Espa\u00f1ola y, entre otras colaboraciones, la Indumentaria Espa\u00f1ola.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mathieu, Auguste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Auguste fue un artista pintor, esencialmente de paisajes, y lit\u00f3grafo, nacido en 1810 y fallecido en 1864.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Maura, Bartolom\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">En el a\u00f1o 1844 naci\u00f3 Maura en Palma de Mallorca comenzando su formaci\u00f3n en la Academia de Baleares en 1861. En 1668 se traslad\u00f3 a Madrid para seguir sus estudios en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado donde fue alumno de Federico Madrazo y Carlos Luis Ribera, asistiendo tambi\u00e9n a las clases de Domingo Mart\u00ednez. Fue por sugerencia de Mariano Fortuny su iniciaci\u00f3n en el grabado siguiendo la obra de Vel\u00e1zquez y as\u00ed, al aguafuerte, grab\u00f3 Las Hilanderas. Sustituy\u00f3 a Domingo Mart\u00ednez en la Academia de San Fernando y ofreci\u00f3 su discurso con el t\u00edtulo: Sobre la conveniencia del renacimiento en Espa\u00f1a del grabado calcogr\u00e1fico, llamado tambi\u00e9n de talla dulce. Muri\u00f3 en Madrid en 1926.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mazell, Peter<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Peter Mazell o Mazel, trabaj\u00f3 como grabador al buril en la Inglaterra del siglo XVIII. Expuso sus obras en Londres entre los a\u00f1os 1761 y 1799. Sus argumentos son preferiblemente arquitect\u00f3nicos donde se representan ruinas con un sentido plenamente rom\u00e1ntico. Trabaja para Pennant y Boydell en Londres.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Meersman, Fran\u00e7ois de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois de Meersman fue grabador natural de Bruselas, ciudad en la que naci\u00f3 en 1830, falleciendo en Ixelles en el a\u00f1o 1905. Como grabador se form\u00f3 bajo la \u00f3rbita de Calamatta. En el a\u00f1o 1881 obtuvo la medalla de oro de Bruselas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mellan, Claude<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Claude Mellan destac\u00f3 como pintor, dibujante y grabador, naci\u00f3 en Abbeville en el a\u00f1o 1598 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1688. Comenz\u00f3 su labor gr\u00e1fica elaborando retratos en Par\u00eds y m\u00e1s tarde acudi\u00f3 a Roma donde fue alumno de Villamena y Sim\u00f3n Vouet, de quien sigue el modelo en la presente estampa y como precisa lo graba en Roma en el a\u00f1o 1627. Consigui\u00f3 una gran reputaci\u00f3n al grabar mediante un solo trazo de buril su famoso\u00a0*Rostro de Cristo*\u00a0del a\u00f1o 1649. Luis XIV le distingui\u00f3 como grabador del rey y le otorg\u00f3 una pensi\u00f3n por su labor en el Louvre, mas tarde fue nombrado grabador en el Gabinete de Esculturas y Bustos antiguos. La obra gr\u00e1fica de Mellan se compone de cuatrocientas planchas siendo la mitad retratos. No obstante, su obra pict\u00f3rica es escasamente conocida aunque sabemos de algunas pinturas en Italia y pocos retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Merino Bodega, Daniel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador (Madrid 1941-2011) que se form\u00f3 en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid. Su primera exposici\u00f3n individual la realiz\u00f3 a sus diecis\u00e9is a\u00f1os en la Sala Minerva del C\u00edrculo de Bellas Artes madrile\u00f1o. En 1960 expuso su obra pict\u00f3rica en Zaragoza, Sevilla y Santander, realizando este cometido en el a\u00f1o 1961 en la ciudad de Barcelona (sala Vayreda). En el a\u00f1o 1962 logr\u00f3 el Premio Extraordinario en el IV Certamen Juvenil de Arte de Madrid y fue seleccionado para la Exposici\u00f3n Nacional de Bellas Artes. Su carrera art\u00edstica fue prol\u00edfera y est\u00e1 cargada de galardones y reconocimientos. **Su obra ha ido evolucionando desde el postimpresionismo**\u00a0de sus primeros a\u00f1os,\u00a0**hasta un realismo m\u00e1gico pero con propia personalidad** donde se funde su asombrosa facilidad pict\u00f3rica y su desbordada imaginaci\u00f3n. Con respecto al arte gr\u00e1fico, ha ilustrado varios libros, entre ellos destacamos el Viejo y Nuevo Madrid en edici\u00f3n del Ayuntamiento de Madrid en 1986; El coraz\u00f3n la sabe, antolog\u00eda de D\u00e1maso Alonso (1987); Madrid, castillos y plazas fuertes (1990); Coplas de Jorge Manrique (Calcograf\u00eda Nacional 1993).<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Merlem, Theodor Jonas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Con la denominaci\u00f3n de Merlen son varios los grabadores, esencialmente de argumentos religiosos, que se presentan en la Amberes del siglo XVII. Quiz\u00e1, la estampa puede responder al artista Theodor Jonas van Merlen, que fue grabador al buril y editor de estampas que trabaja en Amberes a mediados del siglo XVII y a quien se le deben varios retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Meyer, Conrad<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Meyer destac\u00f3 como pintor de figuras y retratos, tambi\u00e9n de paisajes. Fue grabador. Naci\u00f3 en Zurich en 1618 y muri\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1689. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n art\u00edstica con su padre Dietrich, tambi\u00e9n pintor y grabador. Trabaj\u00f3 en Suiza y Alemania y esencialmente en Franfort donde fue disc\u00edpulo de Matthaus Merian. Estudi\u00f3 la obra de Bloemaert y Sandrat. Esencialmente fue pintor de Retratos. Su producci\u00f3n como grabador supera las novecientas l\u00e1minas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Meyssen, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelio Meyssens destac\u00f3 como grabador. Naci\u00f3 en Amberes hacia el a\u00f1o 1640 y poco m\u00e1s se conoce de su biograf\u00eda. Sabemos que fue hijo de Johannes, maestro en la gilda de la ciudad del Escalda hacia 1660 y que trabaj\u00f3 en Austria, posiblemente en Viena donde se dedic\u00f3 esencialmente a los retratos, g\u00e9nero en el que se convirti\u00f3 en notable maestro. Ioan, hermano de Cornelis, sobresale como pintor, grabador y editor en Amberes. Naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1612 y falleci\u00f3 en Amberes en 1670. En el a\u00f1o 1640 form\u00f3 parte de la gilda de Amberes. Como pintor residi\u00f3 algunos a\u00f1os en Amsterdam siguiendo el estilo de Van Dyck tal y como se manifiesta en sus retratos. Como grabador realiz\u00f3 m\u00faltiples retratos entre los que destacan la serie de catorce planchas sobre los Emperadores de la Casa de Austria donde colabor\u00f3 Cornelis como grabador*.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Miger, Sim\u00f3n Charles<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Sim\u00f3n Charles Miger fue un artista grabador nacido en Nemmours en 1736 (Bryan propone la fecha de 1747 y la localidad de Par\u00eds) que falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1820. Fue alumno de Nicol\u00e1s Cochin y de J.G. Wille y form\u00f3 parte de la Academia Real desde 1788, debut\u00f3 como artista en el Sal\u00f3n de 1779.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mignard, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Conocido como Nicol\u00e1s d\u2019Avignon fue un pintor que destac\u00f3 en los argumentos hist\u00f3ricos y retratos. Naci\u00f3 en Troyes en el a\u00f1o 1606 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1668. Trabaj\u00f3 en Fontainebleau siguiendo modelos de Primaticcio y de Rosso. Posteriormente se traslad\u00f3 a Italia, concretamente a Roma donde copio modelos de los Carracci. A su regreso a Francia se instala en Avignon donde trabaja para la nobleza y \u00f3rdenes religiosas. En el a\u00f1o 1660 Mazarino lo incorpor\u00f3 como artista a la corte de Luis XIV donde realiz\u00f3 importantes creaciones para el Palacio de las Tuller\u00edas. Fue acad\u00e9mico desde el a\u00f1o 1663.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Milla, Juan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos son los datos que disponemos de este artista, tan s\u00f3lo que ejerci\u00f3 como dibujante de arquitecturas y motivos aleg\u00f3ricos en el siglo XVIII en Madrid.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mogalli, Niccolo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Niccolo Mogalli fue pintor y grabador al buril. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1723, fue hijo del tambi\u00e9n grabador Cosimo Mogalli y alumno de Conti, para su formaci\u00f3n en el dibujo, y Picchianti en lo que respecta al arte gr\u00e1fico. Hacia el a\u00f1o 1750 acudi\u00f3 a Roma donde se encarg\u00f3 de grabar dibujos de Casanova para la afamada obra\u00a0*Monumenti de Giovanni Winckelmann*, editada en Roma en el a\u00f1o 1767. En sus grabados tuvo la colaboraci\u00f3n de su hermana Teresa, esencialmente en la edici\u00f3n para el\u00a0*Museo Florentino*\u00a0y el\u00a0*Gabinetto di Portici*.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Moitte, Pierre Etienne<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Etienne Moitte fue un grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1722 y falleci\u00f3 en 1780, fue alumno de Beauvarlet. Alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de acad\u00e9mico en el a\u00f1o 1771 y fue grabador del rey a partir de 1761. Entres sus obras gr\u00e1ficas figuran temas siguiendo a maestros como Andrea del Sarto, Correggio y Boucher.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Mol, Adolphe de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Adolphe L\u00e9onard de Mol destac\u00f3 como pintor, porcelanista y grabador, siendo alumno de Navez y Calamatta. Naci\u00f3 en Bruselas en 1834.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monanteuil, Jean Jacques Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Jacques Fran\u00e7ois Monanteuil destac\u00f3 como pintor de g\u00e9nero, de retratos y paisajes. Naci\u00f3 en Mortagne en el a\u00f1o 1785 y muri\u00f3 en Mans en 1860. Fue, como Chatillon, alumno de Girodet con quien colabor\u00f3 en las pinturas que realiz\u00f3 para el palacio Compi\u00e8gne. Expuso su obra en los Salones de Par\u00eds en los a\u00f1os 1812 y 1827. Bryan nos dice que fue empleado para grabar los dibujos del maestro.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monogramista A.C.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El Monograma A.C. responde a Antoine Coypel (1661-1772), de familia de artistas es el m\u00e1ximo representante de la dinast\u00eda, fue hijo de No\u00ebl Coypel, quien fuera director de la Academia francesa en Roma. A sus 20 a\u00f1os fue reconocido como miembro de la Academia Francesa. Antoine tambi\u00e9n fue pintor del duque de Orleans y m\u00e1s tarde, hacia 1715, pintor del Rey Luis. Coypel destaca como dise\u00f1ador, pintor y grabador al aguafuerte.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monogramista G.P.S<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La composici\u00f3n al aguafuerte que analizamos, porta el monograma G.P.S del cual no podemos establecer una atribuci\u00f3n adecuada y muy probablemente debido a que el artista responda a un hermano jesuita a quienes su Fundador, Ignacio de Loyola, amonestaba para permanecer en el anonimato. No obstante, quiz\u00e1 la obra pueda responder a los Pozzi o Pozzo, familia de notables artistas en la Italia del siglo XVII.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monogramista LG: Jean Sauveur Le Gros<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Sauveur Le Gros, cuya firma en la estampa se dispone con el monograma LG. Poco sabemos de su biograf\u00eda aunque siguiendo a Nagler (III.1097) sabemos que naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1787 y que trabaj\u00f3 en Viena.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monogramista P.S.B. (Pietro Santo Bartoli)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pietro Santo Bartoli naci\u00f3 en Perugia en el a\u00f1o 1636 y falleci\u00f3 en Roma en 1700. En sus estampas sigue a maestros como Poussin y otros clasicistas del Renacimiento como Rafael o Giulio Romano, tambi\u00e9n del llamado Barroco clasista como Annibale Carracci. Ejerci\u00f3 como anticuario y en esta funci\u00f3n trabaj\u00f3 para el Papa y la reina Cristina de Suecia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Monogramista R.V.A. Robert van Audenaerde.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Robert van Audenaerde destac\u00f3 como pintor y grabador tanto al aguafuerte como al buril. Naci\u00f3 en Gante en el a\u00f1o 1663 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1743. Tras trabajar con Hans van Cleef se traslad\u00f3 a Roma siguiendo a Carlo Maratta quien le anim\u00f3 a seguir su producci\u00f3n en grabado. Entre sus obras sigue los temas de su maestro y sobretodo no olvida el g\u00e9nero del retrato. Tras treinta y siete a\u00f1os de ausencia regres\u00f3 a su ciudad natal donde fue muy reconocido como artista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Moreau, Gustave<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gustave Moreau fue un pintor franc\u00e9s nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1826 y fallecido en 1898. Hijo de arquitecto, estudi\u00f3 dos a\u00f1os con Picot, pintor de argumentos hist\u00f3ricos y alegor\u00edas. M\u00e1s tarde estuvo bajo la \u00f3rbita de Chass\u00e9riau, cuyo estilo se caracteriza por las influencias de Ingres y Delacroix. Las im\u00e1genes enigm\u00e1ticas de Moureau estar\u00e1n en clara deuda de las llamadas diosas marinas de Chass\u00e9riau. Tras su viaje a Italia en 1857, qued\u00f3 impresionado por los coloristas venecianos del Renacimiento. A su regreso expuso en el Salon de 1864 su famoso\u00a0*Edipo y la esfinge*. Su producci\u00f3n pict\u00f3rica en la que se da cita el mundo de lo enigm\u00e1tico queda repartida en diferentes museos y gran parte se custodia en Museo Moreau de Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Moulinier, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacques destac\u00f3 esencialmente como pintor de paisajes y arquitecturas. Naci\u00f3 en Montpellier en el a\u00f1o 1753 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1828. Se form\u00f3 siguiendo a Cl\u00e9riseau. Expone en el Salon de Par\u00eds con sus paisajes en los a\u00f1os 1793 y 1812.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Muntaner, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco Muntaner naci\u00f3 en Palma de Mallorca en el a\u00f1o 1743 y falleci\u00f3 en Madrid en 1805. Fue disc\u00edpulo del pintor Palominio y miembro de la Academia de San Fernando desde 1767.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Natalis, Michael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Michael Natalis naci\u00f3 en Lieja hacia el a\u00f1o 1606 y fue instruido en las artes gr\u00e1ficas por su hermano y por el afamado grabador Carl de Mallery. M\u00e1s tarde acudi\u00f3 a Par\u00eds y Roma donde se relacion\u00f3 con el tambi\u00e9n editor y grabador Jacob Matham grabando diferentes esculturas antiguas. En el a\u00f1o 1653 acudi\u00f3 como grabador a la corte del Elector de Colonia Maximilio Enrique y en 1658 grab\u00f3 el retrato del Emperador Leopoldo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Nattier<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">En la familia de los Nattier destacan Jean Marc Nattier fue pintor franc\u00e9s que vivi\u00f3 en Par\u00eds entre los a\u00f1os 1683 a 1766, hijo del tambi\u00e9n retratista Marc y hermano del pintor de temas hist\u00f3ricos Jean Baptiste. Los dibujos que analizamos pertenecen a Jean Marc quien en 1703 formaba parte de la Academia Real francesa y tambi\u00e9n a su hermano Jean Baptiste y fueron grabados por Edelink, Audran y Picart entre los grabadores m\u00e1s notables entre los a\u00f1os 1703 a 1710. Destac\u00f3 por sus retratos de las damas de la corte francesa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Navarrete y Fos, Federico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Natural de Valencia, Federico fue alumno de Blasco Soler en la escuela de la Academia de San Carlos en la ciudad del Turia hacia 1853, m\u00e1s tarde se traslad\u00f3 a Madrid para completar su formaci\u00f3n con Domingo Mart\u00ednez. Su participaci\u00f3n en las l\u00e1minas que estudiamos sobre San Bruno le vali\u00f3 una menci\u00f3n honor\u00edfica en la Exposici\u00f3n Nacional de Bellas Artes de 1862, galard\u00f3n que volvi\u00f3 a recibir el artista en 1864 y 1867. Fue profesor en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona en 1865. Colabor\u00f3 en sus grabados en la realizaci\u00f3n de la colecci\u00f3n de Cuadros Selectos de la Real Academia de San Fernando. Su actividad tambi\u00e9n se centr\u00f3 en el aceramiento de las planchas de cobre para conseguir una mayor duraci\u00f3n. Federico falleci\u00f3 en Barcelona en 1870.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Navarro, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel Navarro fue natural de Zaragoza y trabaj\u00f3 en Madrid como grabador siguiendo la direcci\u00f3n de Carmona. Como grabador ilustr\u00f3 diferentes obras literarias y de su mano salieron gran n\u00famero de composiciones religiosas, tambi\u00e9n alegor\u00edas y retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Nefs, Jacobo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacobo Nefs o Neeffs, fue un grabador al buril y editor que naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1610 y muri\u00f3 en fecha cercana al a\u00f1o 1660. Probablemente fue alumno de Ignacio Marinus maestro en 1632. Trabaj\u00f3 tambi\u00e9n con Theodor van Thulden en 1645 para la realizaci\u00f3n de los grabados sobre la\u00a0*Pompa Introitus Ferdinandi*. Sus grabados presentan una t\u00e9cnica muy brillante y sigue por lo general a maestros flamencos como Rubens, van Dyck o Segers.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Neveu, Olimpe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Olimpe actu\u00f3 como grabadora al buril en la Francia de comienzos del siglo XIX. En sus grabados sigue a Fran\u00e7ois Ligier para la estampa de la portada de Alejandro Laborde que estudiamos:\u00a0*Voyage pittoresque de l\u2019Espagne.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">No\u00ebl Sellier, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois No\u00ebl Sellier destac\u00f3 como grabador al buril, naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1737, destac\u00f3 en sus estampas que fueron expuestas en el Sal\u00f3n de 1793 y 1824. Colabor\u00f3 con Antonio Jos\u00e9 Cavanilles en las ilustraciones, siguiendo los dibujos del valenciano, para las llamadas Monadelfias y tambi\u00e9n en las primeras l\u00e1minas de los Icones que Cavanilles encarg\u00f3 al artista parisino.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">No\u00ebl, Alejandro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Alejandro Juan fue conocido como pintor de paisajes, marinas y acuarelista. Naci\u00f3 en Brie-Comte-Robert en el a\u00f1o 1752 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1834. Se form\u00f3 siguiendo el estilo de Vernet y figura en el Salon de Par\u00eds de los a\u00f1os 1800-1822. Viaj\u00f3 por Am\u00e9rica, Portugal y Espa\u00f1a.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Nolasco Gasc\u00f3, Pedro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Elena P\u00e1ez da cuenta de actuaci\u00f3n como grabador en el siglo XIX donde ilustra tratados de arquitectura como el de Palladio, temas religiosos y las estampas para el tratado de Juan de Arfe.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Noter, Pierre Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Fran\u00e7ois Noter, tambi\u00e9n Pieter Frans de Noter \u00abel joven\u00bb, ejerci\u00f3 su labor art\u00edstica en diferentes artes como la escultura, pintura, dibujo y grabado tanto en madera como al aguafuerte. Naci\u00f3 en Walhem o Malinas en el a\u00f1o 1779 y falleci\u00f3 en Gante en 1843. Fue hijo del arquitecto del mismo nombre conocido como Pierre Fran\u00e7ois \u00abel viejo\u00bb y alumno del escultor J.F. van Geel. Su pintura y grabado recoge argumentalmente aspectos del paisaje belga y flamencos en general. Fue profesor en la Academia de Gante. Siguiendo a Hobbema elabor\u00f3 una serie de paisajes.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Odieuvre, Michel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Por lo que respecta a la edici\u00f3n de estos retratos hemos de destacar la figura de Michel Odieuvre, grabador y editor franc\u00e9s del siglo XVIII que recogi\u00f3 una importante cantidad de retratos para la edici\u00f3n en Par\u00eds el a\u00f1o 1738 de la obra:\u00a0*Retratos de Personajes Ilustres de uno y otro sexo*, obra a la que pertenecen estas estampas que presentamos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Oudry, Jean Baptiste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Baptiste Oudry fue dibujante y pintor de la escuela francesa. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1686 y muri\u00f3 en Beauvais en 1755. Su formaci\u00f3n art\u00edstica la inici\u00f3 con su padre Jacques Oudry. En el a\u00f1o 1798 fue miembro de la Academia de San Lucas, director de la Manufactura Real de Beauvais en 1734 e inspector general de los Gobelinos en 1736. Por sus pinturas de g\u00e9nero recibi\u00f3 muchos encargos entre los que destacan los de la corte de Suecia y Dinamarca. Sus ilustraciones para las f\u00e1bulas de La Fontaine se cuentan entre las mejores de los libros de \u00e9poca. Como te\u00f3rico escribi\u00f3 sobre arte en su libro editado en 1752\u00a0*Discours sur la practique de la peinture.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ouvrier, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Ouvrier fue un grabador franc\u00e9s nacido en Par\u00eds en 1725 y fallecido en el a\u00f1o 1754. Fue alumno de Lebas y grab\u00f3 argumentos de g\u00e9nero y escenas de paisajes<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ozanne, Marie-Jeanne<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Marie-Jeanne Ozanne naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1734 y se form\u00f3 en las artes del grabado con el ya citado Jacques Aliamet, cas\u00f3 con el tambi\u00e9n grabador Le Gouaz y falleci\u00f3 en 1786. Se ha de precisar que perteneci\u00f3 a una familia afamada de grabadores. Esencialmente graba argumentos de g\u00e9nero siguiendo a Jean Bruegel y a Vernet, tambi\u00e9n paisajes como se aprecia en una serie sobre las\u00a0*Vistas de Par\u00eds*.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Palagi, Pelagio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pelagio Palagi fue director de la Academia de Roma y sobresale como pintor de argumentos hist\u00f3ricos y retratos. Naci\u00f3 en Bolonia en el a\u00f1o 1775 y muri\u00f3 en Tur\u00edn en 1860. Se form\u00f3 siguiendo a Appiani y fue profesor de la Academia de Mil\u00e1n. Entre sus pinturas observamos argumentos mitol\u00f3gicos como lo fue Amor y Psiqu\u00e9.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Palomino, Juan Bernab\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Bernab\u00e9 Palomino (1692-1777) fue profesor de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. A partir del a\u00f1o 1737 fue nombrado grabador de C\u00e1mara. Su \u00faltima estampa queda firmada en el a\u00f1o 1773. Muchos son los argumentos que lleva a la estampa, religiosos, aleg\u00f3ricos, retratos, etc\u2026 En sus obras sigue a afamados artistas como su hermano el pintor y tratadista Antonio Acisclo y otros singulares pintores como lo fue Antonio Gonz\u00e1lez o Isidro Carnicero.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Palomino, Juan Fernando<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La estampa de la edici\u00f3n que disponemos en la Colecci\u00f3n sobre el\u00a0*Atlante Espa\u00f1ol*nos se\u00f1ala la figura de Palomino como grabador pero no precisa el nombre. En este sentido podemos entender la figura de Juan Bernab\u00e9 Palomino (C\u00f3rdoba 1692-Madrid 1777), hijo de un platero cordob\u00e9s que fuera hermano del tratadista Antonio Acisclo. Pero quiz\u00e1, debido a la fecha de edici\u00f3n del\u00a0*Atlante Espa\u00f1ol o Descripci\u00f3n general de todos los Reinos de Espa\u00f1a*(1778-1795), la obra gr\u00e1fica la debamos adscribir a Juan Fernando Palomino, hijo del afamado grabador que desde 1752 fuera nombrado director de Grabado en la Academia de San Fernando.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Papillon de la Fert\u00e9, Jean Baptiste Michel.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Este grabador naci\u00f3 en Par\u00eds en 1698 y fue iniciado en el arte gr\u00e1fico por su padre. Trabaj\u00f3 esencialmente como ilustrador de libros y entre otras realizaciones compuso 217 planchas para una historia de la Biblia publicada en Amsterdam. Compuso un tratado para grabadores titulado\u00a0*Trait\u00e9 Historique et Practique de la Gravure en Bois.*Falleci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1776.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Parboni, Achille<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Achille se le conoce por cultivar el g\u00e9nero art\u00edstico de las vistas de ciudades y villas. Trabaj\u00f3 como notable dibujante y grabador al buril a comienzos del siglo XIX. Como grabador presenta varios temas siguiendo a Poussin.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Parcerisa, Francisco Javier<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco Javier Parcerisa Boada, natural de Barcelona ejerci\u00f3 art\u00edsticamente como pintor y lit\u00f3grafo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pascual, Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador citado por Elena P\u00e1ez que colabora en la ilustraci\u00f3n de los cuatro libros de arquitectura de Palladio y tambi\u00e9n en el tratado de Arfe.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pecini, Giacomo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giacomo Pecini o Piccini (Pizzini) destac\u00f3 como pintor y grabador al buril. Naci\u00f3 en Venecia hacia el a\u00f1o 1617 y se le conoce trabajando en grabado en el a\u00f1o 1669, pero sus \u00faltimas estampas firmadas datan del a\u00f1o 1655. Generalmente sus obras responden a temas religiosos y retratos, generalmente de artistas venecianos como ilustraciones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Peleguer, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel Peleguer fue un artista natural de Valencia. Fue profesor de grabado y acad\u00e9mico de San Carlos en la ciudad del Turia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pereda, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antonio Pereda y Salgato naci\u00f3 en Valladolid en el a\u00f1o 1608 y falleci\u00f3 en Madrid en 1678. Tras estudiar en Valladolid y Madrid con Pedro de las Cuevas, Pereda tom\u00f3 parte en la ejecuci\u00f3n de los lienzos de la serie hist\u00f3rica monumental para el Palacio del Buen Retiro para la que pint\u00f3 La liberaci\u00f3n de G\u00e9nova (1634). Tras no obtener un puesto de pintor en la corte, cultivo esencialmente la pintura religiosa siguiendo el estilo de Ribera. A partir del a\u00f1o 1650 construye notables naturalezas muertas y alegor\u00edas sobre la brevedad y vanidad de la vida en tonos claros y fr\u00edos, es el caso del llamado\u00a0*Sue\u00f1o del caballero*\u00a0que presentamos en esta Colecci\u00f3n que actualmente se localiza en la Academia de Bellas Artes de San Fernando.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Perego, Giovannni<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovannni Perego destac\u00f3 como pintor de escenograf\u00edas teatrales. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1776 en Mil\u00e1n y falleci\u00f3 en 1817. Como artista se form\u00f3 en la Academia de Mil\u00e1n y trabaj\u00f3 esencialmente para el teatro Scala de Mil\u00e1n.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">P\u00e9rez Villamil, Genaro<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Genaro naci\u00f3 en el a\u00f1o 1807 en El Ferrol y falleci\u00f3 en 1854. Destac\u00f3 como pintor y lit\u00f3grafo. Actu\u00f3 como director de la Academia de San Fernando en Madrid.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">P\u00e9rez, Diego<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Diego P\u00e9rez Mart\u00ednez fue un grabador del siglo XVIII que al parecer trabaj\u00f3 para varias cofrad\u00edas. En este sentido, la Calcograf\u00eda Nacional custodia una \u00fanica estampa de la Virgen de la Pasi\u00f3n de la Cofrad\u00eda de la Pasi\u00f3n de Valladolid (Cal. Ncnal. 446. R.6614).<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Perini, Giuseppe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giuseppe Perini tambi\u00e9n ejerci\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1748 y falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1795. Sobresale en sus argumentos de g\u00e9nero y retratos. Grab\u00f3 un notable repertorio de esculturas para la Galer\u00eda Clementina.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Peronard, Melchior<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El artista actu\u00f3 en la Par\u00eds del siglo XIX, cultiv\u00f3 el grabado y la pintura para sus temas tanto de retratos como escenas de g\u00e9nero. Expuso en el Salon de Par\u00eds entre los a\u00f1os 1831 a 1880.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pi i Margall, Joaqu\u00edn<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joaqu\u00edn Pi i Margall naci\u00f3 en Barcelona en el a\u00f1o 1810. Comenz\u00f3 sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de la ciudad condal y prontamente se traslad\u00f3 a Par\u00eds, ampliando su formaci\u00f3n en la Academia Imperial. Es en la ciudad de la luz donde aprendi\u00f3 las t\u00e9cnicas del grabado en plancha de acero llegando a ser un se\u00f1ero maestro en el llamado grabado al contorno. En la d\u00e9cada de los 60, ya en Espa\u00f1a, destac\u00f3 por su notable productividad pues public\u00f3 las\u00a0*Obras completas de Flaxman*y el\u00a0*Triunfo de la Religi\u00f3n de Jesucristo,*adem\u00e1s de participar en otras colecciones. Como grabador compagin\u00f3 el ejercicio del arte con la docencia, pues fue profesor de la Escuela de Bellas Artes de Barcelona, de la que fue Acad\u00e9mico hasta su muerte en 1891.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pic de Leopold, Andreas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Andreas Pic de Leopold naci\u00f3 en el a\u00f1o 1789 en Lemberg (Polonia) y falleci\u00f3 en fecha posterior a 1860. Natural de Polonia ejerci\u00f3 su arte como dibujante, pintor y lit\u00f3grafo de escuela y formaci\u00f3n francesa. Fue disc\u00edpulo seg\u00fan Ossorio de Berlin y Michallon. Tras contactar con Jos\u00e9 de Madrazo particip\u00f3 en la\u00a0*Colecci\u00f3n Litogr\u00e1fica de los cuadros del Rey don Fernando VII*. Tras finalizar en el Real Establecimiento Litogr\u00e1fico de Madrid colabor\u00f3 con otros que se abrieron en la ciudad como el de Doroteo Bachiller.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Picart, Bernard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Bernard Picart fue hijo y alumno del tambi\u00e9n grabador y dibujante Etienne. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1663 (Benezit propone el a\u00f1o 1673) y falleci\u00f3 en Amsterdam en 1733. Fue h\u00e1bil grabador al buril y experto dibujante. Su primera formaci\u00f3n la realiz\u00f3 con su padre y fue continuada con grandes grabadores como Audran y Sebasti\u00e1n Lecrec. Sobresali\u00f3 por sus composiciones sobre moda que supusieron una verdadera enciclopedia hacia 1696, tambi\u00e9n por su repertorio de personajes de la comedia italiana. Abandona Francia y se instala en Amsterdam hacia el a\u00f1o 1711 donde sigue a los reformistas. A esta ciudad se traslad\u00f3 con su padre donde trabaj\u00f3 para libreros elaborando un notable n\u00famero de grabados que superan los 1300.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Picart, Stephan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Stefan Picart fue conocido por \u00abel romano\u00bb, destac\u00f3 como grabador al buril, esencialmente en retratos. Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1632 y falleci\u00f3 en Amsterdam en el a\u00f1o1721. Stefan fue el padre del grabador Bernard, quien tambi\u00e9n sobresaliera como grabador del g\u00e9nero retrat\u00edstico. El romano, fue alumno de Poilly y estudi\u00f3 en Roma entre los a\u00f1os 1655 a 1662. En el a\u00f1o 1664 fue nombrado miembro de la Academia Real en Par\u00eds. Hacia el a\u00f1o 1710 fija su residencia en Amsterdam.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">PICASSO, Pablo Ru\u00edz<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor, escultor y grabador (M\u00e1laga 1881-Mougins 1973). La familia se traslad\u00f3 a Barcelona en 1895 y tras su estudio en la Llotja, se manifestaron sus grandes dotes como dibujante realizando su primera exposici\u00f3n a sus diecis\u00e9is a\u00f1os. En 1900 visit\u00f3 la Exposici\u00f3n Universal de Par\u00eds y vendi\u00f3 sus primeras obras a Berthe Weill, marchante de arte. De vuelta a Espa\u00f1a, Picasso vivi\u00f3 en Madrid y tras varios viajes, se estableci\u00f3 en Par\u00eds ya en 1904 donde vivi\u00f3 en el B\u00e2teau Lavoir entrando en relaci\u00f3n con pintores fauves y otros poetas que pronto formaron el movimiento cubista. Por lo que respecta al arte gr\u00e1fico Picasso realiz\u00f3 m\u00e1s de dos millares de creaciones gr\u00e1ficas con distintas t\u00e9cnicas. Su primera estampa fue realizada a la edad de dieciocho a\u00f1os y la titul\u00f3\u00a0*El picador zurdo*\u00a0para encubrir la imprevista inversi\u00f3n de la imagen. Desde 1904, con su extraordinaria\u00a0*La comida frugal*, y tras unas primeras instrucciones del pintor y grabador catal\u00e1n Ricard Canals, grab\u00f3 con continuidad hasta el a\u00f1o anterior a su muerte; no obstante, su producci\u00f3n gr\u00e1fica fue m\u00e1s intensa en las dos \u00faltimas d\u00e9cadas. Entre los procedimientos que utiliz\u00f3 Picasso, domina el grabado calcogr\u00e1fico (aguafuerte, aguatinta, aguada, punta seca, buril y manera negra); pero tambi\u00e9n practic\u00f3 la litograf\u00eda, el grabado sobre lin\u00f3leum y, ocasionalmente, la hectograf\u00eda. Para muchas de estas obras, Picasso lleg\u00f3 a realizar hasta treinta pruebas de estado antes de aceptar el\u00a0*bon \u00e0 tirer*\u00a0previo a la edici\u00f3n definitiva.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pinelli, Bartolomeo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Bartolomeo Pinelli destac\u00f3 como pintor y grabador. Naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1781 y falleci\u00f3 en 1835. Su formaci\u00f3n comienza en la Academia de San Lucas de Roma para trasladarse posteriormente a Bolonia. Como grabador ilustr\u00f3 esencialmente obras cl\u00e1sicas antiguas y m\u00e1s pr\u00f3ximas a su tiempo, en este sentido podemos citar textos de Virgilio, Dante, Tasso, Aretino y Cervantes, varias de estas planchas fueron adquiridas por los ingleses. En sus obras pict\u00f3ricas y grabados se manifiesta como un h\u00e1bil conocedor de la antig\u00fcedad cl\u00e1sica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pinz, Johann-Georg<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Entre los colaboradores grabadores de estas composiciones destacamos a Johann-Georg Pinz, artista nacido en Augsburgo en 1697 y que falleciera en el a\u00f1o 1767. Como grabador destac\u00f3 en la ilustraci\u00f3n de libros. Bryan sobresale entre estos libros el emblem\u00e1tico titulado \u00abGallus and Germanus\u00bb que se edit\u00f3 en honor al rey de Francia, siguiendo a Paul Decker y que en lo esencial sigue las caracter\u00edsticas de la obra de divisas o emblemas que vamos comentando. De igual manera graba una serie de diecisiete vistas del Ayuntamiento de Augsburgo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pitre (Martenisis, Pieter Franciscus)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador nacido en Amberes en el a\u00f1o 1729 y fallecido de 1789. Fue alumno de Jean Philippe Le Bas en Par\u00eds. Fue profesor de la Academia de Amberes en 1762 y grabador de la corte del duque Carlos de Lorena en 1764.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pizarro, Cecilio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cecilio Pizarro fue natural de Toledo. Desde el a\u00f1o 1814 ejerci\u00f3 como dibujante para grabar en madera y elabor\u00f3 varios dibujos para litograf\u00edas como lo observamos en la edici\u00f3n de Gaspar y Roig para la Historia de Espa\u00f1a.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Plattemontagne, Nicol\u00e1s Montagne<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor de temas hist\u00f3ricos, Nicol\u00e1s fue bautizado en Par\u00eds en 1631 y falleci\u00f3 en esta ciudad en 1706. Fue alumno de Philippe de la Champagne y de Charles Le Brun. Esencialmente tom\u00f3 la influencia de su primer maestro. Fue recibido como acad\u00e9mico en el a\u00f1o 1663. Trabaj\u00f3 como pintor en el palacio de las Tuller\u00edas y son importantes las iglesias parisinas que conservan obra de este artista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Poerson, Charles-Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poerson destac\u00f3 como pintor de argumentos hist\u00f3ricos y de retratos. Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1653 y falleci\u00f3 en Roma en 1625. Su formaci\u00f3n art\u00edstica comienza de la mano de padre Charles y de Noel Coypel. En el a\u00f1o 1682 form\u00f3 parte de la Academia y en 1704 fue director de la Academia Francesa en Roma. Algunas de sus pinturas se encuentran en los Uffizzi de Florencia.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pontius, Pablo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pablo Pontius destac\u00f3 como dibujante y grabador al buril. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1603 y falleci\u00f3 en 1638. Pontius fue alumno de Osias Beet en 1616 y de Lucas Vorstermann. Entre los a\u00f1os 1616 a 1631 trabajo como grabador para Pedro Pablo Rubens difundiendo sus dise\u00f1os y pinturas. Pontius fue maestro en la Gilda de San Lucas desde el a\u00f1o 1626. Entre sus alumnos destacaron van Wyngaerde y Adrian Brouwer. Sin duda, es Pontius uno de los grabadores que mejor supieron difundir la obra del maestro de Amberes y por ello sus grabados son de los m\u00e1s buscados entre los coleccionistas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pool, Matty<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nagler da cuenta de este grabador holand\u00e9s nacido en Amsterdam hacia el a\u00f1o 1670 y que falleci\u00f3 en 1732. Residi\u00f3 durante largo tiempo en Francia form\u00e1ndose como grabador en Par\u00eds. Cas\u00f3 con la hija del afamado pintor de flores Barent Graat. En su obra se manifiesta cierta dependencia estil\u00edstica de Pierre Picart. Su obra, cuantiosa, presenta argumentos esencialmente profanos de corte mitol\u00f3gico y a este artista se le deben las 103 l\u00e1minas sobre el Gabinete de arte escult\u00f3rico de Frans van Bossuit con dibujos del citado Barent Graat.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Poussin, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Nicol\u00e1s Poussin fue un afamado pintor franc\u00e9s de la Normand\u00eda que naci\u00f3 en el a\u00f1o 1594 y falleci\u00f3 en Roma en 1665. Su arte se inspira generalmente en las fuentes antiguas y renacentistas, por lo que emana un notable sabor cl\u00e1sico. Poussin dio origen a las tendencias academicistas de la escuela francesa sincronizando las analog\u00edas entre el arte propiamente franc\u00e9s y el italiano. Le Brun sigui\u00f3 las normas de Poussin en el arte referente al estilo de Luis XIV. Su primera formaci\u00f3n sucedi\u00f3 en Francia donde se familiariz\u00f3 con los grabados de la escuela de Rafael, Giulio Romano, Tiziano y esculturas cl\u00e1sicas. En el a\u00f1o 1624 se traslad\u00f3 a Roma donde estudi\u00f3 la pintura de Giulio Romano y los sarc\u00f3fagos antiguos como repertorio iconogr\u00e1fico<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pozzetti, Lodovico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lodovico destac\u00f3 como pintor y grabador al buril en Reggio Emilia. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1782 y falleci\u00f3 en 1854.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Pozzi, Francesco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francesco Pozzi destac\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en Roma en el a\u00f1o 1750 y falleci\u00f3 alrededor de 1805. Destaca por sus temas religiosos y retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Prevost, Benoit Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benoit Louis Prevost destac\u00f3 como dibujante y grabador al aguafuerte. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1747 y probablemente falleci\u00f3 en 1804. Fue alumno de Jean Ouvrier y grab\u00f3 esencialmente argumentos religiosos, de g\u00e9nero y retratos. En sus obras gr\u00e1ficas parece seguir el estilo de Cochin. Grab\u00f3 algunas vi\u00f1etas para la edici\u00f3n de la\u00a0*Enciclopedia*de 1770.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Quantin, A.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">No disponemos de dato alguno de este impresor-editor que por la factura de la estampa que nos presenta as\u00ed como por los caracteres del texto, pertenece al siglo XIX.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Quantin, A.<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">No disponemos de dato alguno de este impresor-editor que por la factura de la estampa que nos presenta as\u00ed como por los caracteres del texto, pertenece al siglo XIX.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rafael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Rafael de Sanzio fue destacado pintor y arquitecto nacido en Urbino en el a\u00f1o 1483 y fallecido en Roma en 1520. La primera formaci\u00f3n la recibi\u00f3 de su padre Giovanni Santi y, posteriormente, de Perugino. Su estilo personal y monumental comienza tras su visita a Florencia en el a\u00f1o 1503 y conoce la obra pict\u00f3rica de Leonardo y Miguel Angel. Llamado por el papa Julio II lleg\u00f3 a Roma en 1509 donde se encarg\u00f3 de las decoraciones del Vaticano. En el a\u00f1o 1514 fue nombrado arquitecto de San Pedro y en 1515 comisario de las Antig\u00fcedades de Roma.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Randon, Claude<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Claude Randon fue un grabador nacido en Pontoise hacia el a\u00f1o 1674 y falleci\u00f3 en Roma en 1704. En su producci\u00f3n gr\u00e1fica destaca por sus argumentos religiosos pero quiz\u00e1 sobresale en la elaboraci\u00f3n de retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rembrandt<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Rembrandt Harmensz. Van Rijn, fue pintor dibujante y grabador holand\u00e9s nacido en Leiden en 1606 y fallecido en Amsterdam en 1669. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n con un pintor de su localidad natal llamado Jacob Isaaksz van Swanenburgh para m\u00e1s tarde continuarla en Amsterdam junto a Pieter Lastman. Ya en 1625 vuelve a Leiden donde se establece como pintor independiente. Por lo que respecta a su labor en grabado este artista trabaj\u00f3 esencialmente el aguafuerte. Esta actividad comenz\u00f3 hacia 1628 en Leiden, pero sus l\u00e1minas grabadas se contin\u00faan esencialmente a fines de la siguiente d\u00e9cada.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Reni, Guido<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Guido Reni fue pintor italiano nacido en Bolonia en 1575 y que falleci\u00f3 en 1642. Tras la muerte de Ludovico Carracci, fue la personalidad art\u00edstica m\u00e1s se\u00f1era de Bolonia. La influencia de obra en artistas menores dio origen a un d\u00e9bil y sentimental clasicismo. El clasicismo fue para Reni una norma ideal de belleza existente en un mundo m\u00e1s o menos plat\u00f3nico, y este \u00abdibujo interno\u00bb serv\u00eda para corregir los defectos de la naturaleza en el proceso de creaci\u00f3n del \u00abdibujo externo\u00bb.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Restout, Jean<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Restout naci\u00f3 en Rouen en 1692 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1768, fue alumno de Jouvenet. En 1757 Grimm le considera como uno de los tres pintores m\u00e1s destacados de la escuela francesa. En su tiempo no tuvo rival como pintor de temas religiosos. En 1720 form\u00f3 parte de la Academia Francesa y en 1760 su director.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Reveil, Achille<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Etienne Achille Reveil fue dibujante y grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1800 y fallecido en 1851. Fue alumno de Gros y Girodet. Colabor\u00f3 en el Museo de Pintura y Escultura, en la Galer\u00eda de las Artes y la Historia y tambi\u00e9n en el Museo de Versalles.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Reville, Jean Baptiste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Baptiste ejerci\u00f3 como grabador esencialmente en Par\u00eds. Naci\u00f3 en esta ciudad en el a\u00f1o 1767 y falleci\u00f3 en 1825. Se form\u00f3 como alumno de Berthault y grabar\u00e1 esencialmente paisajes. Expuso en el Sal\u00f3n de Par\u00eds de 1917.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ribalta, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco de Ribalta naci\u00f3 en Solsona en 1565 y falleci\u00f3 en Valencia en 1628. En 1571 pas\u00f3 a residir, junto con sus padres, a Barcelona, donde diez a\u00f1os m\u00e1s tarde aparece citado como pintor; se ignora con quien estudi\u00f3, y nada se sabe de sus inicios art\u00edsticos. Su primera obra conocida fue elaborada en Madrid mostrando su estilo una dependencia clara de El Escorial y m\u00e1s concretamente de Navarrete el Mudo. De Madrid pas\u00f3 a Valencia donde se estableci\u00f3 definitivamente en 1598 trabajando tanto en la ciudad de Algemes\u00ed como en la capital del Turia esencialmente en argumentos religiosos para el Patriarca San Juan de Ribera y su fundaci\u00f3n el Colegio del Corpus Christi. El arte de Ribalta testimonia el paso del Manierismo al naturalismo Barroco y ejerci\u00f3 un perdurable papel en la escuela valenciana.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Ricarte, Hip\u00f3lito<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hip\u00f3lito Ricarte, grabador y estampador documentado en Valencia, Par\u00eds y Madrid entre 1750 y 1794. El 7 de enero de 1763 se crea en Valencia la Academia de Santa B\u00e1rbara y, entonces, fue nombrado acad\u00e9mico de m\u00e9rito como \u00abentallador de buril\u00bb junto a Joaqu\u00edn Giner, adem\u00e1s se sabe abri\u00f3 un taller de estampaci\u00f3n. Establecido en Madrid en 1763, el 1 de enero de 1764 la Academia de San Fernando le env\u00eda pensionado a Par\u00eds durante para aprender \u00abla maniobra de la estampa con perfecci\u00f3n\u00bb. En Par\u00eds aprende en el taller de Louis Adrian Richomme, quien \u00abse obliga a mostrar y ense\u00f1ar el arte y la profesi\u00f3n de estampador de talla dulce y todo lo que de ello depende, durante el espacio de dos a\u00f1os, sin ocultar nada\u00bb, seg\u00fan recoge el contrato fechado el 11 de abril de 1764. Como grabador se dedic\u00f3 principalmente a la ilustraci\u00f3n de libros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rico, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Benezit da cuenta de su actuaci\u00f3n como artista grabador hacia el a\u00f1o 1800 en Madrid.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rigaud, Jacinto<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacinto Rigaud naci\u00f3 en Perpi\u00f1\u00e1n en 1659 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1743. En el a\u00f1o 1681 se traslad\u00f3 a Par\u00eds y form\u00f3 parte de la Academia Real al a\u00f1o siguiente. En 1682 gan\u00f3 el Prix de Roma, pero fue convencido por Le Brun para quedarse en Par\u00eds. En 1700 es acogido por la Academia y destac\u00f3 por sus pinturas de argumentos hist\u00f3ricos. Su enorme prestigio como retratista le impidi\u00f3 cultivar la pintura hist\u00f3rica. Los grabados de reproducci\u00f3n de su obra le dieron fama mundial ya que su prestigio lleg\u00f3 a Am\u00e9rica. Estuvo al servicio de tres generaciones de reyes borbones en Francia. Entre sus modelos se encuentran cinco reyes y casi todos los pr\u00edncipes europeos de sangre real. Sus retratos suponen la s\u00edntesis entre los modelos ofrecidos por Tiziano y otros barrocos como Van Dyck. En sus composiciones no olvida el aspecto psicol\u00f3gico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rodr\u00edguez J?<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Es muy raro encontrar en una obra cient\u00edfica la firma de dos personalidades diferenciadas. Por ello nos atrevemos a insinuar que el nombre de Rodr\u00edguez se pudiera asociar al del dibujante. Por estas fechas sabemos de un artista casi desconocido de finales del siglo XVIII que se llam\u00f3 Jos\u00e9 R(N). Rodr\u00edguez que quiz\u00e1 se corresponda con el Jos\u00e9 Rodr\u00edguez grabador que cita Barcia y G\u00f3mez Moreno. Tambi\u00e9n existen otros Rodr\u00edguez como el que elabora dibujos para la edici\u00f3n del\u00a0*Quijote*\u00a0hecha por Pellicer y publicada por Sancha en 1789 y el que dibuja algunas l\u00e1minas del\u00a0*Persiles y Segismunda*\u00a0que public\u00f3 Ibarra. Sea quien fuera, no podemos, a falta de datos, precisar a este artista. Poco sabemos del cient\u00edfico Soliva tan solo podemos mencionar a trav\u00e9s de Ru\u00edz Pav\u00f3n que su nombre se dio a un g\u00e9nero de plantas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rodriguez, Pedro Vicente<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pedro Vicente Rodr\u00edguez fue profesor de grabado en la Academia de San Carlos en el a\u00f1o 1810 y ocup\u00f3 el cargo de director en 1814.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rosales, Eduardo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Eduardo Rosales naci\u00f3 en Madrid en el a\u00f1o 1836 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1873. Inici\u00f3 sus estudios en la Academia de San Fernando donde alcanz\u00f3 el Premio de Roma en 1857. En Roma sigui\u00f3 el estudio de los cl\u00e1sicos y a trav\u00e9s de este an\u00e1lisis present\u00f3 argumentos en gran formato como fue la pintura de\u00a0*La muerte de Lucrecia*\u00a0y\u00a0*El \u00faltimo testamento de Isabel la Cat\u00f3lica*, ambas pinturas en el Cas\u00f3n del Buen Retiro. En el \u00faltimo per\u00edodo de su vida se retir\u00f3 a Murcia donde plasm\u00f3 escenas de la vida espa\u00f1ola, paisajes, acuarelas y dibujos que representan el aspecto m\u00e1s notable, interesante y abstracto de su obra.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rosell\u00f3 y Prados, Jos\u00e9 Mar\u00eda<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Este grabador mallorqu\u00edn naci\u00f3 en 1841, se traslad\u00f3 a Madrid donde de igual manera fue alumno de Domingo Mart\u00ednez. Complet\u00f3 su formaci\u00f3n en Par\u00eds donde estudi\u00f3 con Pedro Luis Henriquel-Dupont y conoci\u00f3 a Mariano Fortuny. En sus composiciones toma modelos de artistas barrocos como Ribera, La Sueur o Philippe de la Champagne. Falleci\u00f3 en 1872.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Rubens, Pedro Pablo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pedro Pablo Rubens, naci\u00f3 en Siegen en el a\u00f1o 1577 y falleci\u00f3 en Amberes en 1640. Rubens fue hijo de una acomodada familia de Amberes, destac\u00f3 como uno de los pintores m\u00e1s notables del siglo XVII ya que domin\u00f3 como nadie los efectos crom\u00e1ticos de su paleta consiguiendo una vaporosidad y efecto atmosf\u00e9rico hasta la fecha no logrado. Sus temas religiosos, hist\u00f3ricos, retratos inundaron las cortes europeas. Es de destacar el gran n\u00famero de seguidores y alumnos que tuvo este maestro de Amberes, la n\u00f3mina es muy notable y fue sin duda en la ciudad de Escalda donde ejerci\u00f3 una importante producci\u00f3n tanto personal como de taller en base a dibujos y pinturas que fueron irradiados por diferentes grabadores.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sadeler, Rafael<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hermano menor de Jan, Raphael se se\u00f1ala en uno de sus retratos conservados en la Biblioteca Nacional de Par\u00eds, el a\u00f1o 1555 y la ciudad de Bruselas para su nacimiento. Fecha y lugar puestos en dudas por algunos autores. En su adolescencia y juventud residi\u00f3 en la ciudad de Escalda donde se le conoce en 1582 ya que en este a\u00f1o form\u00f3 parte de la gilda de San Lucas. Posteriormente y al igual que su hermano, viaja por Alemania e Italia, acudiendo a la ciudad de Munich en 1604 tras la llamada del emperador Maximiliano. Fallecer\u00e1 en esta ciudad en el a\u00f1o 1628 seg\u00fan Wurzbach, aunque otros estudiosos consideran las fechas de 1628 y 1632, Joubert determina el a\u00f1o 1616.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Saint-Aubin, Augustin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Agust\u00edn de Saint-Aubin destac\u00f3 como grabador e ilustrador de libros. Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1736 y falleci\u00f3 en 1807. Conocemos entre sus ilustraciones la edici\u00f3n sobre el Decamer\u00f3n de Boccaccio. En el a\u00f1o 1771 form\u00f3 parte de la Academia Real. Destac\u00f3 en el g\u00e9nero retrat\u00edstico siguiendo modelo de diferentes artistas entre los que destaca Cochin. En 1776 fue nombrado grabador de la Biblioteca Real. En sus composiciones grabadas sigui\u00f3 a grandes maestros italianos como Veron\u00e9s o Tiziano. Su cat\u00e1logo de estampas fue elaborado por Bocher.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Salvador Carmona, Juan Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Salvador Carmona naci\u00f3 en Nava del Rey (Valladolid) en el a\u00f1o 1740, fue sobrino de Luis Salvador Carmona y hermano y disc\u00edpulo del m\u00e1s notable grabador espa\u00f1ol al buril, Manuel. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n en la casa paterna para trasladarse posteriormente a Madrid junto a su t\u00edo, por entonces subdirector de escultura de la Real Academia de San Fernando. A partir del a\u00f1o 1763 contin\u00faa su formaci\u00f3n con Manuel. Sus obras gr\u00e1ficas son generalmente asuntos de devoci\u00f3n y sigue a maestros de la pintura como Murillo o Paret. En el a\u00f1o 1786 obtiene el t\u00edtulo de grabador del Pr\u00edncipe de Asturias tras elaborar su retrato junto al de su esposa Mar\u00eda Luisa y grabar en cuatro planchas las cuatro partes del mundo siguiendo modelo de Luca Jordan en el Palacio Real. Carlos IV lo nombr\u00f3 grabador de C\u00e1mara en 1789.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Salvador Carmona, Luis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Luis Salvador Carmona fue un afamado escultor del siglo XVIII espa\u00f1ol (1708-1767). Se caracteriz\u00f3 esencialmente por sus argumentos sacros e inicio su formaci\u00f3n con Juan Ron. Luis fue uno de los fundadores de la Academia de San Fernando y desde 1752 actu\u00f3 como director para los asuntos propios de la escultura. Los encargos art\u00edsticos fueron esencialmente eclesi\u00e1sticos y \u00e1ulicos. Si bien trabaj\u00f3 en piedra y estuco para la monarqu\u00eda, las obras m\u00e1s notables las elabora en madera policromada y fueron esculpidas para los templos. Ofrece a sus obras art\u00edsticas un profundo sentido de humanidad que las define en su credibilidad.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Salvador Carmona, Manuel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel Salvador Carmona naci\u00f3 en Nava del Rey (Valladolid) en 1734. A sus trece a\u00f1os acudi\u00f3 a Madrid a trav\u00e9s de su t\u00edo el escultor Luis. Bajo su direcci\u00f3n comenz\u00f3 la pr\u00e1ctica de la escultura y el estudio del dibujo en la Academia de San Fernando. M\u00e1s tarde fue pensionado por el Rey para el estudio del grabado en Par\u00eds centr\u00e1ndose en los argumentos de historia y retratos. En la ciudad francesa estuvo residiendo en casa del grabador Nicol\u00e1s Dupuis. En el a\u00f1o 1761, Manuel fue aceptado como miembro de la Academia Francesa. Un a\u00f1o m\u00e1s tarde regresa a Espa\u00f1a y ya en 1777 fue nombrado director de la Academia de San Fernando. En 1778, tras enviudar, cas\u00f3 con Ana Mar\u00eda, hija del pintor Antonio Rafael Mengs. Junto a su hermano Juan Antonio, se traslada a Roma. Falleci\u00f3 en Madrid en 1820.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Santir\u00f3, Jos\u00e9<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jos\u00e9 Santir\u00f3 actu\u00f3 como grabador en la Espa\u00f1a del siglo XIX. Siguiendo la costumbre europea del siglo XIX, de su mano grab\u00f3 las \u00abVistas de los Sitios Reales\u00bb, tambi\u00e9n la serie sobre \u00absoldados de la milicia urbana de Madrid\u00bb.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Santvoort, Abraham Dircksz<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Abraham Dircksz Santvoort fue un grabador y editor nacido en Breda hacia el a\u00f1o 1624 y fallece en 1669. Como grabador y editor dio salida a un importante n\u00famero de estampas hist\u00f3ricas y de argumentos literarios como es el caso de la colecci\u00f3n que nos ocupa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Saura, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">(1930,\u00a0[Huesca](https:\/\/www.google.es\/search?biw=1440&amp;bih=799&amp;q=Huesca+Espa%C3%B1a&amp;stick=H4sIAAAAAAAAAOPgE-LUz9U3SDIpjM9V4gAxM8pNsrXEspOt9AtS8wtyUoFUUXF-nlVSflEeAK_vw7IvAAAA&amp;sa=X&amp;sqi=2&amp;ved=0ahUKEwjLh4XI39nOAhWKvRQKHYNuDi0QmxMImQEoATAU) \u2013 1998,\u00a0[Cuenca](https:\/\/www.google.es\/search?biw=1440&amp;bih=799&amp;q=Cuenca+Espa%C3%B1a&amp;stick=H4sIAAAAAAAAAOPgE-LUz9U3SDIpjM9VAjONisqyk7Tks5Ot9AtS8wtyUvVTUpNTE4tTU-ILUouK8_OsUjJTUwDvYnjrOQAAAA&amp;sa=X&amp;sqi=2&amp;ved=0ahUKEwjLh4XI39nOAhWKvRQKHYNuDi0QmxMInQEoATAV)). Antonio Saura se presenta a trav\u00e9s de sus pinturas y grabados como un artista innovador que, desde el informalismo, supo romper con la tradicional pintura espa\u00f1ola favorecida por el r\u00e9gimen en los a\u00f1os 50. Su marcha a Par\u00eds en 1953 supuso un encuentro con artistas hispanos seducidos por el informalismo como lo fueron Canogar, Millares y Feito y juntos dieron salida al conocido grupo \u00abEl Paso\u00bb como gran movimiento de vanguardia hispano donde la vehemencia y la pasi\u00f3n eran presupuestos ideol\u00f3gicos y est\u00e9ticos. Fue en el a\u00f1o 1959 cuando realiz\u00f3 su primera exposici\u00f3n individual en la Galer\u00eda Stadler de Par\u00eds. Es en este momento cuando el movimiento \u00abEl Paso\u00bb llega a su fin, pero el indiviualismo predicado por el grupo tiene su manifestaci\u00f3n en la obra de Antonio que se recoge en sus exposiciones de Nueva York y diferentes galer\u00edas italianas. En el a\u00f1o 1965, Saura pone fin a su pintura sobre lienzo y dedica sus esfuerzos al arte gr\u00e1fico, a sus argumentos sobre papel, nos dice:\u00a0*\u2026para m\u00ed el papel es fundamental, incluso m\u00e1s importante que pintar en tela*. Numerosas son las series de grabados que elabor\u00f3 como ilustraciones de libros, entre ellas destacaremos sus series sobre escritos de Quevedo, Fernando Arrabal, Franz Kafka, Miguel de Cervantes, Camilo Jos\u00e9 Cela y San Juan de la Cruz. Saura es un pintor, un grabador, un literato, un historiador y en s\u00ed, un importante icon\u00f3grafo que tiene presente la Historia de las Im\u00e1genes a la hora de abordar el suceso art\u00edstico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schalcken, Godfried<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Godfried Schalcken destac\u00f3 esencialmente como pintor de retratos y de g\u00e9nero, tambi\u00e9n como dibujante y grabador al aguafuerte. Naci\u00f3 en Made cerca de Dordrecht en 1643 y muri\u00f3 en La Haya en 1706. Godfried se inici\u00f3 en la pintura como alumno de Hoogstraten en Dordrecht en 1656. Form\u00f3 parte del gremio de pintores de La Haya en 1691 y m\u00e1s tarde acudi\u00f3 a Londres. En 1703 trabaj\u00f3 en la corte de D\u00fcsseldorf. Sus lienzos suelen ser de peque\u00f1o formato destacando sus interiores magistralmente iluminados a trav\u00e9s de peque\u00f1as rendijas de luz.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schiavonetti<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Schiavonetti destac\u00f3 como editor. Nacido en Italia se afinc\u00f3 posteriormente en Inglaterra donde tuvo como alumno a Suntach de quien disponemos en la Colecci\u00f3n el argumento de Palas y la Victoria (01353)<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schley, Jacobo van der<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jacobo van der Schley fue un dibujante y grabador nacido en Amsterdam en el a\u00f1o 1715 y fallecido en 1779. Fue alumno del grabador franc\u00e9s residente en la villa holandesa, Bernard Picart, a quien retrata en esta obra. Fiel seguidor del estilo de su maestro, tras su muerte acab\u00f3 un importante n\u00famero de planchas que dej\u00f3 inconclusas. Por lo que respecta a su producci\u00f3n, destaca en la elaboraci\u00f3n de retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schlotter, Eberhard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Eberhard naci\u00f3 en Hildesheim (Hildesheim,1921 \u2212 Altea, 2014), fue hijo del escultor y profesor de arte Heinrich Schlotter. Su primera formaci\u00f3n la llevo a cabo bajo la direcci\u00f3n paterna. En los a\u00f1os 1936-37 comenz\u00f3 su aprendizaje en el campo del grabado en la escuela industrial de Hildesheim y publica su primera l\u00e1mina:\u00a0*H\u00fcckedahl*. En el a\u00f1o 1939 realiza su primera exposici\u00f3n individual en el Knochenhauer-Amtshaus de Hildesheim y le fue concedida la beca de la Fundaci\u00f3n Friedrich Behrens de Hannover. Tras una serie de exposiciones pict\u00f3ricas en Alemania, fija su residencia en la localidad espa\u00f1ola de Altea. Es hacia el a\u00f1o 1963 cuando comienza su verdadero inter\u00e9s por el arte gr\u00e1fico y sigue una nueva t\u00e9cnica consistente en el uso del aguafuerte en tratamiento de aguatinta. Entre los a\u00f1os 1977 a 1981 elabora los grabados para la ilustraci\u00f3n del\u00a0*Quijote*, tras editar en 1976\u00a0*el Decamer\u00f3n.*\u00a0En el a\u00f1o 1978 inaugura la exposici\u00f3n\u00a0*Grabados*1936-1978 en la sala de Mathildenh\u00f6he de Darmstadt. En 1980 fue nombrado catedr\u00e1tico de la universidad Johannes G\u00fctenberg de Maguncia. Entre los a\u00f1os 1984-1988 elabora los grabados para el libro\u00a0*Col\u00f3n*\u00a0con textos del acad\u00e9mico Juan P\u00e9rez de Tudela. En 1984 ilustra el\u00a0*Fausto*de Goethe y expone en la Biblioteca Nacional de Madrid bajo el t\u00edtulo\u00a0*Aguafuertes de Schlotter 1936-1984*. En el a\u00f1o 1995 se constituye la Fundaci\u00f3n Eberhard Schlotter en Altea.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schnellbolz, Gabriel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gabriel Schnellbolz responde al monogramista que firma con una flecha en vertical que queda rodeada por la letra S. Schnellbollz naci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1536 en la localidad alemana de Willemberg y destac\u00f3 en el genero del retrato siendo un h\u00e1bil grabador en entalladura. Como artista es citado por Ris-Paquot.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sch\u00f6nberg, Rodolphe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Rodolphe Sch\u00f6nberg, destac\u00f3 como grabador y dibujante. Naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1901 y, en su juventud, frecuent\u00f3 la Academia de Bellas Artes de Bruselas recibiendo posteriormente lecciones de Kurt Peiser y G\u00e9rad Jacobs. Sus estampas reflejan al aguafuerte los r\u00edos de Zelanda y los peque\u00f1os puertos de sus alrededores. Tambi\u00e9n queda manifiesto en su obra otros trabajos que se desprenden de sus viajes a Inglaterra, Dinamarca y Am\u00e9rica Central. Sus l\u00e1minas fueron expuestas en Bruselas, Par\u00eds y Rotterdam. En la II Guerra Mundial dirigi\u00f3 un grupo rebelde formado por artistas e intelectuales, siendo arrestado en Bruselas. Finalmente fue fusilado por la Gestapo en 1944.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schroeder, Friedrich<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Friedrich actu\u00f3 como grabador, esencialmente de reproducci\u00f3n. Naci\u00f3 en Hesse-Cassel en el a\u00f1o 1768 y falleci\u00f3 en Par\u00eds en 1839. Se form\u00f3 como alumno de Klauber en Augsburgo y graba varios paisajes siguiendo entre otros a Vernet.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schuler, Valck<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Valck Schuler, es conocido como Gerard o Gerrit Leendertsz Valck, destac\u00f3 como grabador al buril y naci\u00f3 en Amsterdam entre los a\u00f1os 1651 y 1652, falleciendo en el a\u00f1o 1626. Acudi\u00f3 a Londres para ejercer las artes del grabado en el a\u00f1o 1672. Sobresale en su producci\u00f3n como retratista y en escenas de g\u00e9nero colaborando con su cu\u00f1ado, el tambi\u00e9n grabador Abraham Blooteling.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Schut, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis Schut I (para diferenciarlo de Cornelis II ya en el XVII), destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y como grabador al aguafuerte. Naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1597 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1655. Se le considera disc\u00edpulo de Wenceslas Coeberger y m\u00e1s tarde de Rubens. Fue maestro del gremio de pintores en 1618. Como artista trabaj\u00f3 para la conocida entrada del cardenal Infante en Amberes en 1635 que conocemos por las estampas dise\u00f1adas por Rubens y estampadas por Theodor van Thuldem. Tras la muerte de Rubens fue reconocido como uno de los m\u00e1s singulares pintores de Amberes.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sciaminossi, Raffaello<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Raffaello Sciaminossi fue un pintor y grabador al buril que naci\u00f3 en Borgo Sansepolcro (Arezzo) hacia el a\u00f1o 1570 y que falleci\u00f3 en 1622. Fue alumno de Raffaello dal Colle. Por lo que respecta a su t\u00e9cnica como grabador destaca por la perfecci\u00f3n de sus l\u00edneas al buril, esta correcci\u00f3n no se observa en sus dibujos. Entre sus argumentos sobresalen los motivos religiosos, hist\u00f3ricos y aleg\u00f3ricos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sedlezky, Balthazar Sigismond<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Balthazar Sigismond Setlezky fue un grabador de familia polaca nacido en Augsbourg en el a\u00f1o 1695 y fallecido en la misma ciudad en 1774. Fue alumno de John Andreas Pfeffel el viejo. Entre sus argumentos sigue en varias ocasiones modelos de Watheau, los Roos, entre otros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Segers, Gerard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gerard Segers fue un afamado pintor flamenco que vivi\u00f3 en Amberes entre los a\u00f1os 1591-1651. Tras su paso por Roma y Espa\u00f1a volvi\u00f3 a la ciudad del Escalda donde, muerto Rubens, alcanz\u00f3 gran distinci\u00f3n como artista pintor. Trasform\u00f3 su paleta de la tendencia tenebrista al colorido del maestro de Amberes, de ah\u00ed la popularidad lograda. Sus pinturas y dise\u00f1os fueron llevados a la estampa por notables grabadores.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Serra, Juan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Juan Serra, natural de Reus, desarroll\u00f3 su labor art\u00edstica tanto en la pintura como en el grabado, destacando de igual manera como dibujante.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Silvestre, Louis \u00abel joven\u00bb<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor nacido en Sceaux en el a\u00f1o 1675 y fallecido en Par\u00eds en 1760. Fue el cuarto hijo del tambi\u00e9n pintor Israel Silvestre. Comenz\u00f3 su formaci\u00f3n art\u00edstica junto a su padre y Charles Le Brun. En 1701 se le sabe en Roma donde trabaj\u00f3 junto a Carlo Maratti. En el a\u00f1o 1702 fue designado miembro de la Academia Real francesa de la que fue su director en 1752. Trabaj\u00f3 como artista en Dresde y Varsovia. Varias de sus pinturas se localizan en N\u00f4tre-Dame de Par\u00eds.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sim\u00f3neau, Gustave Adolphe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Sim\u00f3nau o Sim\u00f3neau, cultiv\u00f3 art\u00edsticamente la acuarela y la litograf\u00eda. Naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1810 y muri\u00f3 en la misma ciudad en 1870. La formaci\u00f3n como lit\u00f3grafo la ejerci\u00f3 siguiendo a su padre Fran\u00e7ois presentando esencialmente argumentos urbanos en sus composiciones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sixdeniers, Alexandre Vincent<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cultiv\u00f3 Alexandre el grabado a buril y a la manera negra. Naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1795 y muri\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1846. Expone en el Salon de Francia entre los a\u00f1os 1822-1846. Entre sus argumentos se presentan retratos y argumentos hist\u00f3ricos, a la manera negra elabora temas de g\u00e9nero. En esta \u00faltima t\u00e9cnica adquiri\u00f3 gran renombre.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sloane, Michel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Michel Sloane es un grabador ingl\u00e9s de comienzos del siglo XIX que, como Vendramini, se forma siguiendo al maestro Bartolozzi grabando principalmente escenas de g\u00e9nero y argumentos hist\u00f3ricos. Su estilo es deudor de maestros del Renacimiento como Correggio a quien sigue en su Natividad.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sornique, Dominique<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Dominique Sornique fue dibujante y grabador. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1708 en Par\u00eds y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1756. Fue alumno de Ch. Simommeau y se distingui\u00f3 esencialmente por sus estampas de argumento religioso, tambi\u00e9n, como es el caso, por sus escenas de G\u00e9nero y retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sotomayor, Manuel Esquivel de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Manuel naci\u00f3 en Madrid en el a\u00f1o 1777 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1842, fue alumno de Montaner y obtuvo en el a\u00f1o 1796 el premio de la Academia de San Fernando. Trabaj\u00f3 como grabador en Par\u00eds y en Italia siendo pensionado por Carlos IV, fue acad\u00e9mico en el a\u00f1o 1829. Como artista grabador llev\u00f3 al buril importantes pinturas de grandes maestros como Rafael, Tiziano, Mentgs y Vel\u00e1zquez. Ossorio da cuenta de alguna de sus principales obras.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sourlay, Jer\u00f3nimo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Sourlay, Sorlay, Somley o Sorlet, responde a todas estas denominaciones, fue un pintor de argumentos hist\u00f3ricos que naci\u00f3 en Lyon en el siglo XVII. Fue alumno de Mignard y, como recoge Benezit, en el a\u00f1o 1664 pint\u00f3 el argumento que analizamos en la presente Colecci\u00f3n y llevado a la estampa con el t\u00edtulo:\u00a0*Aparici\u00f3n de Cristo a San Pedro huyendo de Roma.*<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Sperling, Hieronymus<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Hieronymus Sperling destac\u00f3 como grabador al buril y naci\u00f3 en Augsbourg en 1695, falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1777. Fue alumno de Preissler en Nuremberg. Destac\u00f3 como grabador de retratos, argumentos religiosos y mitol\u00f3gicos. Se ha de citar su serie de l\u00e1minas sobre las iglesias de Viena publicadas por Peffel en 1724 y unas reproducciones de estatuas de la Galer\u00eda de Dresde.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Spruyt, Philippe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Philippe Lambert Joseph Spruyt, tambi\u00e9n conocido por Pierre y Johan, destac\u00f3 como pintor y aguafortista. Naci\u00f3 en Gante en el a\u00f1o 1727 y falleci\u00f3 en 1801. Spruyt se form\u00f3 junto a Carle van Loo en Par\u00eds ejerciendo posteriormente como profesor de dibujo en su ciudad natal. Como grabador dej\u00f3 un importante n\u00famero de obras que generalmente toman como modelo a Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Stallaert, Joseph<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joseph Stallaert destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos. Naci\u00f3 en Merchiem en el a\u00f1o 1825 y falleci\u00f3 en Bruselas en 1903. Como pintor se form\u00f3 bajo la \u00f3rbita de Navez y fue director de la Academia de Tournai, m\u00e1s tarde de la de Bruselas. Obras suyas se pueden localizar en el Museo de Amberes y el de Bruselas, tambi\u00e9n en Gante. Esencialmente en estos centros se localizan argumentos de orden mitol\u00f3gico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Stradanus, Ioan<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Carel van Mander nos ofrece la biograf\u00eda de este insigne pintor flamenco que naci\u00f3 en Brujas en 1523 y fallecido en Florencia en el a\u00f1o 1605. Su formaci\u00f3n se desarrolla en Italia, concretamente en Venecia y Florencia donde compone importantes pinturas tanto al fresco como al \u00f3leo. En este sentido colabor\u00f3 con Giorgio Vasari en la decoraci\u00f3n del palacio ducal. Sus composiciones fueron prontamente llevadas al grabado.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Stucchi<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Destac\u00f3 como pintor y grabador . Naci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1780 en Mil\u00e1n y se form\u00f3 art\u00edsticamente en la Academia de Brera.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Suntach, Giovanni<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovanni Suntach destac\u00f3 como grabador al buril. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1776 y falleci\u00f3 en Bassano en 1842. El artista fue hijo del tambi\u00e9n grabador de reproducci\u00f3n Antonio, natural de Bassano que trabajo en Par\u00eds y Viena. Nuestro artista, como lo hiciera, Vendramini, se traslad\u00f3 a Londres, donde sigui\u00f3 bajo la \u00f3rbita del editor Schiavonetti.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Suria, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Poco sabemos de su biograf\u00eda, tan s\u00f3lo que destac\u00f3 como grabador al buril en el siglo XIX y que cultiv\u00f3 preferentemente el g\u00e9nero de retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Surugue, Pierre Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pierre Louis Surugue fue hijo del afamado grabador Louis Surugue (1686-1762) y fue tambi\u00e9n notable grabador nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1710 y fallecido en la misma ciudad en 1772. Fue alumno de su padre y Acad\u00e9mico en 1747, exponiendo su obra gr\u00e1fica en los Salones de 1742 a 1761. Para los cr\u00edticos, Pierre Louis fue uno de los grabadores m\u00e1s singulares y destacados del siglo XVIII franc\u00e9s, siendo, como su padre, uno de mejores traductores a la estampa de la pintura de Chardin.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tardieu, Jacques<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador, naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1716 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1791. Hijo del grabador Nicol\u00e1s, se form\u00f3 siguiendo la est\u00e9tica de su padre. En el a\u00f1o 1749 fue miembro de la Academia, m\u00e1s tarde fue nombrado grabador del Rey y del Elector de Colonia. Fueron muchas las series grabadas por este artista pero entre todas ellas destaca la llamada Galer\u00eda de Versalles siguiendo a Charles Le Brun.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tardieu, Nicol\u00e1s<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador al aguafuerte y buril, Nicol\u00e1s naci\u00f3 en Par\u00eds en 1674 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1749. Fue uno de los m\u00e1s singulares grabadores de la Francia del siglo XVIII y sin duda el miembro m\u00e1s representativo de su familia. Como grabador se form\u00f3 junto a Lepautre y m\u00e1s tarde con G\u00e9rard y Bernard Audran. En 1720 form\u00f3 parte de la Academia Real. Grab\u00f3 varias planchas para el Gabinete Crozat y para la Galer\u00eda Versalles.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tardieu, Pierre Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Grabador nacido en Par\u00eds en 1711 y fallecido en el a\u00f1o 1771. Fue alumno de Nicol\u00e1s Henri Tardieu. Como grabador destaca en la serie de las F\u00e1bulas siguiendo a Oudry y tambi\u00e9n las ilustraciones de la Historia Natural de Bouffon.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tavernier, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor que destac\u00f3 en los argumentos hist\u00f3ricos, naci\u00f3 en Par\u00eds en el a\u00f1o 1659 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en el a\u00f1o 1625. Form\u00f3 parte de la Academia Real desde 1704 y sobresalen en sus temas los de tipo mitol\u00f3gico y religioso.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Teniers, David II<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">David Teniers, el joven, fue pintor y grabador flamenco nacido en Amberes en el a\u00f1o 1610 y muerto en Bruselas en el a\u00f1o 1690. Su primera formaci\u00f3n la inici\u00f3 con su padre David Teniers el viejo y alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de maestro pintor en el a\u00f1o 1633. Contrajo matrimonio con Ana Bruegel, hija de Jan Bruegel I y en el a\u00f1o 1644 fue decano de la gilda de San Lucas en Amberes. Tras la muerte en 1638 de Adrian Brower, se convirti\u00f3 en el m\u00e1s afamado pintor de g\u00e9nero en Flandes. En 1651 se traslada a Bruselas donde fue pintor del archiduque Leopoldo Guillermo y dirigi\u00f3 su galer\u00eda de pintura, copiando y grabando todas las pinturas italianas que se daban cita en la galer\u00eda principesca. Esta labor la continu\u00f3 con el sucesor de Leopoldo, Juan de Austria. En 1663 fund\u00f3 la primera Academia de Bellas Artes de Bruselas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Texier, Victor Andr\u00e9 Louis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Victor ejerci\u00f3 como grabador al aguafuerte, naci\u00f3 en Par\u00eds hacia el a\u00f1o 1750 y falleci\u00f3 en 1824. Se form\u00f3 como alumno de Philippe le Bas. Sus argumentos recogen esencialmente escenas de g\u00e9nero y sucesos hist\u00f3ricos contempor\u00e1neos,<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tienen, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis Tienen fue un grabador holand\u00e9s del siglo XVII de quien se pueden localizar pocas noticias fuera de las que aporta Wurzbach.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tiziano<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Tiziano Vecellio fue un pintor veneciano nacido en Pieve di Cadore hacia el a\u00f1o 1497 y fallecido en Venecia en 1576. Ya en 1508 lo encontramos en la ciudad del Adri\u00e1tico colaborando con Giorgione. Desde Venecia trabaj\u00f3 para las m\u00e1s importantes cortes europeas. Tiziano se presenta como un claro antecesor de Rubens y Vel\u00e1zquez, caracteriza su estilo a trav\u00e9s de figuras con movimientos libres y seguros insertas en una atm\u00f3sfera no menos real, fresca y airosa donde la luz y el color remiten a la propia vida.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tobiasse, Theo<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Th\u00e9o Tobiasse nace el 26 de abril de 1927 en Jaffa (Palestina) y fallece en \u00a02012,\u00a0[Cagnes-sur-Mer, Francia](https:\/\/www.google.es\/search?biw=1440&amp;bih=799&amp;q=Cagnes-sur-Mer+Francia&amp;stick=H4sIAAAAAAAAAOPgE-LRT9c3NKwwzMtJqsxV4tTP1TewzC7KydKSz0620i9IzS_ISdVPSU1OTSxOTYkvSC0qzs-zSslMTQEAmpMsAjwAAAA&amp;sa=X&amp;ved=0ahUKEwiBj4nh4NnOAhXD6RQKHQlPAiYQmxMImQEoATAV). En su infancia se traslad\u00f3 a Par\u00eds donde su padre comenz\u00f3 su trabajo en una tipograf\u00eda de la ciudad de la luz. Fallecido su padre, viaj\u00f3 a Berl\u00edn en 1931, donde sufri\u00f3 los desmanes del antisemitismo que llevar\u00e1 a la II Guerra Mundial. Por motivos raciales, no fue admitido en la Escuela de Artes Decorativas, por ello se form\u00f3 en centros privados pr\u00f3ximos al boulevard Saint-Michel. Tras la guerra, su primer empleo en el a\u00f1o 1944 lo desarrolla en la imprenta de arte de Draeger, realizando posteriormente escenograf\u00edas, cartones para tapices y dise\u00f1os para muebles. Hacia el a\u00f1o 1950 se traslada a la costa azul, cerca de Niza, sin duda por el deseo de vivir bajo la luz que tanto determinar\u00e1 su producci\u00f3n art\u00edstica. As\u00ed, en el a\u00f1o 1961 obtuvo el primer premio de la Joven Pintura Mediterranea y fue contratado por el marchate parisino Armand Drouant quien dispuso su obra en exposiciones parisinas, en Antibes, Tokyo, Ginebra y Motreal. Es en este momento cuando, viviendo en un exilio religioso, comienza a transmitir aspectos argumentales propios de sus creencias, de la tradici\u00f3n de sus antepasados y todo ello a trav\u00e9s de un colorido que define su original obra art\u00edstica. Hacia 1972 le seduce el arte azteca, aspecto que se manifiesta en car\u00e1cter rugoso de sus l\u00e1minas. Pero no olvida sus tradiciones y tanto la Biblia como la mujer, se convierten en los argumentos esenciales de su producci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Torras Armengol, Francisco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco Torras Armengol destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y escultor. Naci\u00f3 en Tarrasa y falleci\u00f3 en Madrid en 1878.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tortebat, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Fran\u00e7ois Tortebat, pintor y grabador al aguafuerte nacido en Par\u00eds en el a\u00f1o 1616 y que falleci\u00f3 en 1690. Fue alumno y yerno de Sim\u00f3n Vouet, tras realizar su retrato fue recibido como miembro de la Academia, pintura que se conserva en el Museo de Versalles.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"contemporaneo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Toulouse-Lautrec, Henri de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--contemporaneo\">Grabado contempor\u00e1neo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador franc\u00e9s (Albi 1864\/Malrom\u00e9, Burdeos 1901), descendiente de los condes de Toulouse. Su familia se instal\u00f3 en Par\u00eds en 1873. Por su naturaleza enfermiza tuvo problemas con los estudios en su infancia, en la que demostr\u00f3 una gran aptitud para el dibujo. En 1978 sufri\u00f3 la rotura de su f\u00e9mur izquierdo, al a\u00f1o siguiente la del derecho, raz\u00f3n por la que sus piernas sufrieron un desarrollo anormal y por ello tuvo un aspecto poco agraciado que marc\u00f3 su existencia, pues se convirti\u00f3 en un solitario introvertido. Comenz\u00f3 a pintar en 1878 en el taller de Ren\u00e9 Princeteau, pintor de temas militares y ecuestres. Por ello, en su primer per\u00edodo, sus temas est\u00e1n fuertemente influenciados por el maestro. Es en el a\u00f1o 1881 cuando entra en el taller de Bonnat y en 1882 en el Cormon donde ejecut\u00f3 una parodia del\u00a0*Bosque sagrado de Puvis de Chavannes*, que supuso un primer ejemplo de su esp\u00edritu mordaz y de sus tendencias sat\u00edricas, elementos b\u00e1sicos de las obras que siguieron a la misma. Es a partir de 1885 cuando Toulouse-Lautrec comienza a manifestar un estilo personal, encontrando su fuente de inspiraci\u00f3n en los lugares p\u00fablicos de diversi\u00f3n. En este per\u00edodo comenz\u00f3 a frecuentar los cabar\u00e9s y los lugares de reuni\u00f3n de Montmartre inmortalizando el cabaret Mirliton, el cabaret Artistique y el Moulin Rouge. En 1890 ya hab\u00eda madurado su estilo, se apart\u00f3 del Impresionismo y se acerc\u00f3 decididamente a Degas. A diferencia de los Impresionistas, Toulouse-Lautrec, insisti\u00f3 mucho en las expresiones de las caras para revelar un car\u00e1cter o un estado emotivo, y exager\u00f3 los rasgos hasta caricaturizar los rostros, fascinado por temas muy peculiares como prostitutas o criaturas marginadas por la sociedad, grotescas y, al mismo tiempo, profundamente humanas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Trouvain, Antoine<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Antoine Trouvain fue pintor y grabador que naci\u00f3 en la localidad francesa de Montdidier en el a\u00f1o 1656 y muri\u00f3 en Par\u00f3s en 1708. Como grabador fue disc\u00edpulo de G\u00e9rard Edelinck y entr\u00f3 a formar parte de la Academia Real en 1707.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Turgis, L. (el joven)<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pocos datos conocemos sobre esta figura que tanto predicamento tuvo en el comercio de la estampa y que lo apreciamos por el desarrollo de sus talleres tanto en Par\u00eds como en Toulouse. En cuanto al car\u00e1cter de su extensa producci\u00f3n, considerada la m\u00e1s fecunda de cuantas se dieron cita en el Par\u00eds del siglo XIX, se distinguen dos per\u00edodos. El que finaliza en 1853, con estampa de escaso o nulo texto a excepci\u00f3n de las cromolitograf\u00edas y las estampas enmarcadas con orlas doradas, todas ellas de precio m\u00e1s elevado. En el segundo per\u00edodo abundan las tallas dulces sobre matrices de acero sin realzar crom\u00e1ticamente.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Tyroff, Maarten<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Maarten Tyroff naci\u00f3 en Augsbourg en el a\u00f1o 1705, como grabador trabaj\u00f3 esencialmente en Nuremberg y sin duda fue uno de los grabadores alemanes m\u00e1s destacados del siglo XVIII. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1758. Por sus estampas sabemos que cultiv\u00f3 el g\u00e9nero del retrato pues conocemos estampas sobre Francisco I, Mar\u00eda Teresa, el pr\u00edncipe Federico o Lutero. De igual manera destac\u00f3 como paisajista tal y como observamos en sus diversas vistas de Nuremberg. Se conservan otros argumentos del artista de naturaleza aleg\u00f3rica, religiosa y sobre la antig\u00fcedad cl\u00e1sica.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Unger, Wilhelm<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Wilhelm Unger, tambi\u00e9n llamado Christian Wilhelm Jacob o Chretien Guillaume Jacque, destac\u00f3 como pintor, lit\u00f3grafo y aguafortista. Naci\u00f3 en Kirchlotheim en 1775 y falleci\u00f3 en Neustrelitz en 1855. Fue alumno de Tischbein y graba esencialmente argumentos de caza, retratos y paisajes.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vaenius, Otto<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La invenci\u00f3n de la composici\u00f3n responde a Otto Vaeius, pintor y humanista que naci\u00f3 en Leyden en 1556 y que muri\u00f3 en Bruselas en 1629. Fue descendiente de un bastardo de Juan II de Brabante. Acompa\u00f1\u00f3 a su padre en misiones pol\u00edticas como delegado de Felipe II frente al pr\u00edncipe de Orange, en Lieja fue alumno del humanista Lampsonius y de Ramey, poco m\u00e1s tarde se traslad\u00f3 a Roma donde fue durante cinco a\u00f1os alumno de Federico Zuccaro y posteriormente pintor de la corte de Alejandro Farnesio, gobernador de los Pa\u00edses Bajos. Tras la muerte de su protector se traslada a Amberes donde fue maestro pintor en 1593 y decano del gremio. En 1602 fue pintor de la corte de Alberto e Isabel en los Pa\u00edses Bajos. Hemos de destacar por lo que respecta a su figura que fue notable humanista y maestro del genial pintor flamenco Pedro Pablo Rubens.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van de Passe, Crispin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Crispin van de Passe destac\u00f3 como dibujante y grabador al buril. Naci\u00f3 en Armuyden en Zelande hacia el a\u00f1o 1564 y falleci\u00f3 en 1637. Muy probablemente fue alumno de Dirk Coornhert. Hacia el a\u00f1o 1585 forma parte de la gilda de Amberes como maestro grabador en cobre. Trabaj\u00f3 en Colonia y Utrecht. Su obra es considerable y esencialmente destaca en el retrato. Muchas de sus estampas fueron editadas en Londres, Par\u00eds y Francfort.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van den Broeck, Crisp\u00edn<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Crispin van den Broeck fue arquitecto, dibujante y grabador afamado nacido en Malinas en 1524 y fallecido en 1602 como precisa Carel van Mander. En el a\u00f1o 1555 alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de maestro en la Gilda de Amberes. Su hija B\u00e1rbara ejerci\u00f3 tambi\u00e9n como grabadora. Crispin fue disc\u00edpulo de Frans Floris en Amberes. Sus dise\u00f1os presentan un mayor realismo que le aleja de las tendencias manieristas del maestro. En sus dise\u00f1os destaca como ilustrador de libros. Sus dise\u00f1os fueron llevados a la estampa por los m\u00e1s destacados grabadores del siglo XVI flamenco.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van der Borcht, Pieter<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pieter van den Borcht destac\u00f3 como pintor, grabador y gran dibujante. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1545 y falleci\u00f3 en 1608 trabajando en Malinas y Amberes, donde fue maestro de la Gilda hacia 1580. La colaboraci\u00f3n de los Wierix con el editor de Amberes, Plantino, comienza con Johann, a sus veinte a\u00f1os de edad, en 1569.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van Dyck, Anton<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor flamenco, autor de notables retratos, escenas religiosas y mitol\u00f3gicas, adem\u00e1s de paisajes, Anton naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1599 y falleci\u00f3 en Inglaterra en 1641. Fue disc\u00edpulo de Hendrik van Balen y lleg\u00f3 a maestro de la gilda en Amberes en 1618, colaborando a partir del a\u00f1o 1620 con Pedro Pablo Rubens. Entre los a\u00f1os 1621 a 1627 acudi\u00f3 a Italia. Ya en 1632, lo encontramos en Londres donde fue nombrado pintor de su majestad alcanzando notable popularidad como retratista y fueron muchas de sus composiciones pict\u00f3ricas las que se llevaron al grabado. Adem\u00e1s, el colabor\u00f3 con sus aguafuertes con notables grabadores para componer su\u00a0*Iconograf\u00eda*, donde se reproduce en la estampa sus importantes retratos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van Halen, Francisco de Paula<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francisco de Paula, natural de Vich, van Halen trabaj\u00f3 como pintor y lit\u00f3grafo en el siglo XIX. Su vida se extiende entre los a\u00f1os 1814 a 1887. Como lit\u00f3grafo elabor\u00f3 varios retratos de la monarqu\u00eda espa\u00f1ola, esencialmente de car\u00e1cter hist\u00f3rico. Tambi\u00e9n grab\u00f3 diferentes vistas de Madrid. Su formaci\u00f3n art\u00edstica se llev\u00f3 a cabo en la Academia de San Fernando de Madrid siguiendo al pintor Jos\u00e9 Aparicio. En el a\u00f1o 1843 fue nombrado Acad\u00e9mico. Muchas fueron las empresas art\u00edsticas que inici\u00f3 pero que nunca culmin\u00f3.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van Heemskerck, Maarten<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joaqu\u00edn Garc\u00eda subraya la impronta que el pintor Maarten Jacobsz van Veen, conocido por van Heemskerck debido a su localidad natal, dej\u00f3 en nuestro artista grabador, Philippe Galle. Maarten naci\u00f3 en 1498 de padres campesinos, se form\u00f3 con el pintor Cornelio Willemsz, posteriormente acudir\u00eda al taller regentado por Juan Lucas de Delft y m\u00e1s tarde estuvo junto al afamado Jan Schoorel. En 1532 se establece en Roma donde reside tres a\u00f1os copiando esencialmente a Miguel Angel, a quien trata de imitar sin lograr un resultado positivo. No obstante, este gusto por lo italiano influir\u00e1 en el Manierismo flamenco e incidir\u00e1 de manera decisiva en Coornhert a quien har\u00e1 olvidar el tradicional gusto por el realismo pero sin llegar a alcanzar la gracia de los italianos, aspecto que se manifiesta de manera m\u00e1s positiva en su disc\u00edpulo Philippe.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van Poelenburgh, Cornelis<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Cornelis van Poelenburgh conocido como Brujo o S\u00e1tiro, destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y paisajes. Naci\u00f3 en Utrecht hacia el a\u00f1o 1586 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1667. Fue alumno de Abrahan Bloemaert y se traslad\u00f3 a Roma donde entre los a\u00f1os 1616 y 1623 sigue modelos de Rafael y los antiguos. Conoci\u00f3 a Rubens, trabaj\u00f3 en Londres y fue decano de la gilda de Utrecht en 1664. En sus escenas gusta recrear el paisaje.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Van Thulden, Theodor<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Theodor van Thulden fue pintor y grabador que naci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1606 y falleci\u00f3 en Bois-le-Duc en 1669. Fue alumno de Blyenberch en 1622 y de Rubens hacia 1626, de quien fue uno de sus principales colaboradores. Cas\u00f3 con una hija del pintor H. van Balen y fue decano del gremio de pintores entre los a\u00f1os 1639 y 1640, fecha en la que emprendi\u00f3 sus viajes por Par\u00eds, La Haya y Bruselas. La tradici\u00f3n le atribuye una parte importante en las pinturas de la Galer\u00eda de Mar\u00eda de M\u00e9dici en el palacio parisino de Luxemburgo. Ilustr\u00f3, siguiendo a Rubens, esta famosa\u00a0*Pompa Introitus Ferdinandi*.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vander Gouwen, Gelliam<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gelliam van der Gouwen, llamado tambi\u00e9n Willem, fue un importante grabador y dibujante nacido en Amsterdam en el siglo XVII. Entre otros artistas a los que sigui\u00f3 en sus modelos sobresale Bernard Picart, de quien se le considera alumno. Destac\u00f3 como ilustrador de libros tanto de argumento sacro como profano, entre ellos podemos citar las ilustraciones para las\u00a0*Metamorfosis*de Ovidio siguiendo modelo de Picart. Se debe subrayar sus frontispicios grabados para diferentes obras ilustradas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vander Heyden, Hermann<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">La figura art\u00edstica de Hermann Vander Heyden no aparece contemplada en los Lexicon que recogen los grabadores del siglo XVI y XVII. Quiz\u00e1 esta figura pueda corresponderse con Jacob vander Heyden pintor, escultor y grabador de retratos que naci\u00f3 en Estrasburgo en el a\u00f1o 1573 y que falleci\u00f3 en Bruselas en 1645. Esencialmente en su producci\u00f3n art\u00edstica grab\u00f3 argumentos mitol\u00f3gicos y retratos. En su formaci\u00f3n fue alumno de Rafael Coxie y trabaj\u00f3 esencialmene para las cortes de Hesse y Bude-Durlach.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vanderhecht, Guillaume<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Guillaume van der Hecht destac\u00f3 como dibujante, pintor de paisajes y grabador. Naci\u00f3 en Bruselas donde destac\u00f3 como dibujante hacia el a\u00f1o 1850.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vauthier, Michel<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Michel ejerci\u00f3 la pintura y el grabado en la Francia del siglo XIX en su primera mitad. Esencialmente sus estampas repiten paisajes siguiendo a Potter y a Boquet, estos \u00faltimos, en consecuencia, acompa\u00f1ados de animales y personas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vauzelle, Jean Lubin<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean fue pintor de paisajes y arquitecturas principalmente, destacando de igual manera como ilustrador. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1776. Como paisajista sigui\u00f3 a su maestro Huget Robert. Expone en el Salon de Par\u00eds de 1799-1837. Son varias las obras por \u00e9l ilustradas.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vel\u00e1zquez, Diego Silva<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El primero de los retratos responde a la figura de quien fuera pintor, escultor y arquitecto, Alonso Cano. La estampa sigue la pintura de Diego Silva y Vel\u00e1zquez, afamado pintor espa\u00f1ol nacido en Sevilla en 1599 y fallecido en Madrid en el a\u00f1o 1660. No vamos a comentar en este apartado la ya conocida biograf\u00eda del significado pintor ni aspectos de su arte suficientemente tratados desde Justi, Henriqueta Franfurt Harris, Jonathan Brown y tantos otros. Hemos de considerar que su pintura fue llevada a la estampa por Bartolom\u00e9 Maura junto con otras, siendo la obra de Vel\u00e1zquez las primeras l\u00e1minas que Maura elaborara en Madrid.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vendramini, Giovanni<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giovanni o John Vendramini destac\u00f3 como grabador en la t\u00e9cnica del punteado. Naci\u00f3 en Roncade, localidad pr\u00f3xima a Bassano en el a\u00f1o 1769 y falleci\u00f3 en Londres en 1839. El artista comenz\u00f3 sus estudios en Italia pero a sus diecinueve a\u00f1os se traslad\u00f3 a Londres donde se perfeccion\u00f3 en el grabado siguiendo a Bartolozzi. Se define su trabajo dentro de una gran habilidad en el dibujo y muy t\u00e9cnico en el grabado. Trabaj\u00f3 junto a otros artistas en la colecci\u00f3n Cris de Londres siguiendo a Wheathey, por lo que fue muy estimando entre el p\u00fablico ingl\u00e9s. Destacan sus l\u00e1minas siguiendo a Leonardo, lo que no extra\u00f1a por su tendencia est\u00e9tica hacia el sfumato, es decir, una transici\u00f3n tenue en los contornos, y Paolo Caliari.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Verdier, Fran\u00e7ois<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Conocido tambi\u00e9n como Van Hamken, Verdier destac\u00f3 en sus argumentos pict\u00f3ricos de asuntos hist\u00f3ricos, como dibujante y grabador. Naci\u00f3 en Par\u00eds en 1651 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1730. Fue alumno de Charles Le Brun y ya en 1668 obtuvo el primer premio de la Academia Real en dibujo. Colabor\u00f3 con su maestro en varios dise\u00f1os para el Palacio de Versalles, en el Trian\u00f3n y en la Galer\u00eda Apolo del Louvre. En 1678 form\u00f3 parte de la Academia Real. Trabaj\u00f3 como pintor para varias iglesias parisinas, entre ellas citaremos N\u00f4tre Dame.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vermeulen, Cornelio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Vermeulen o Van der Meulen Cornelio, naci\u00f3 en la ciudad de Amberes hacia el a\u00f1o 1644. En sus primeros a\u00f1os residi\u00f3 en Francia para volver posteriormente a su ciudad natal. Esencialmente destac\u00f3 como grabador de retratos. Se conocen pocos datos de su biograf\u00eda aunque es se sabe que fallece en el a\u00f1o 1710. No debemos confundirlo con el tambi\u00e9n pintor de retratos y en la misma ciudad Cornelis Vermeulen \u00abel joven\u00bb.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Villiers, Gasten de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gasten de Villiers o Villers es el seud\u00f3nimo de Gaston Bernheim el joven. Destac\u00f3 como pintor de naturalezas muertas, de flores, paisajes, interiores, retratos y desnudos. Fue grabador y naci\u00f3 en Bruselas en el a\u00f1o 1870. Desde su juventud entr\u00f3 en contacto con singulares impresionistas como Sisley, de quien tom\u00f3 lecciones. En el grabado destac\u00f3 como aguafortista.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vivien, Joseph<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Joseph Vivien destac\u00f3 como pintor de retratos. Naci\u00f3 en Lyon en 1657 y falleci\u00f3 entre los a\u00f1os 1734-1735. Acudi\u00f3 a Par\u00eds en 1677 donde fue alumno de Charles Le Blun. Alcanz\u00f3 gran fama por sus retratos pues fue denominado el \u00abVan Dyck franc\u00e9s\u00bb, tom\u00f3 su influencia del pintor barroco Rigaud. En sus retratos suele informalos con elementos hist\u00f3ricos o emblem\u00e1ticos. En el a\u00f1o 1701 alcanz\u00f3 la distinci\u00f3n de miembro de la Academia Real.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vorsterman, Lucas Emil<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Lucas Emil Vorstemn fue pintor, dibujante y grabador. Naci\u00f3 en Bommel en el a\u00f1o 1595 y falleci\u00f3 en Amberes en 1675. Fue conocido como \u00abel viejo\u00bb para distinguirlo de su hijo, tambi\u00e9n grabador, con el mismo nombre. Lucas Emil estudi\u00f3 pintura con Rubens, pero el propio maestro le aconsej\u00f3 dedicarse al grabado donde destac\u00f3 sobremanera como difusor de la obra del afamado maestro pintor. Tras ciertas diferencias con su maestro, Lucas deja a Rubens y se traslada a Inglaterra donde estuvo colaborando en la corte de Carlos I de 1624 a 1630. De regreso a Amberes form\u00f3 a un gran n\u00famero de grabadores y colabor\u00f3 con Van Dyck en reproducir su obra pict\u00f3rica por medio de la estampa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vos, Maarten de<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Maarten de Vos fue un afamado pintor flamenco que naci\u00f3 en Amberes en el a\u00f1o 1532 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1603. Fue alumno de padre Pieter de Vos el viejo y del pintor manierista Frans Floris. Prontamente acudi\u00f3 a Italia donde conoci\u00f3 Roma, Florencia y Venecia siendo en esta \u00faltima ciudad disc\u00edpulo de Tintoretto. Vuelto a Flandes, en el a\u00f1o 1572 form\u00f3 parte de la Cofrad\u00eda de los Romanistas, donde se daban cita los artistas que hab\u00edan conocido Roma. Muerto Floris, su lugar como pintor m\u00e1s relevante en la ciudad del Escalda lo ocup\u00f3 nuestro artista y goz\u00f3 de m\u00faltiples encargos esencialmente religiosos. Sus obras fueron precursoras del Barroco flamenco. Elabor\u00f3 gran cantidad de dibujos que fueron llevados al grabado por los burilistas m\u00e1s singulares de la \u00e9poca.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Vouet, Sim\u00f3n<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Sim\u00f3n Vouet fue afamado pintor esencialmente de temas hist\u00f3ricos y retratos que naciera en Par\u00eds en el a\u00f1o 1590 y falleciera en 1649. Sus dones art\u00edsticos despertaron a muy corta edad ya que fue llamado a los catorce a\u00f1os a Inglaterra para elaborar sus retratos. Como artista conoci\u00f3 Constantinopla, Venecia y Roma, donde compuso escenas de g\u00e9nero, religiosas y retratos adem\u00e1s de tomar la influencia del marcado realismo de Caravaggio. El artista fue muy afamado en la ciudad eterna, pintor del papa Urbano VIII y en 1624 director de la Academia de San Lucas. Por su maestr\u00eda fue llamado por Richelieu como pintor en la corte de Luis XIII donde elabor\u00f3 importantes y numerosas obras para la nobleza.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wachsmuht, Jerem\u00edas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jeremias Wachsmuth o Waxmuth destac\u00f3 como dibujante y grabador de temas ornamentales. Naci\u00f3 hacia el a\u00f1o 1711 en Augsburgo y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1771. Se deben a su buril e invenci\u00f3n m\u00faltiples alegor\u00edas y series de ornamentos que fueron llevados a la estampa por otros artistas. Varios de sus dise\u00f1os se localizan en el museo de Munich.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wagner, Joseph<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Wagner destac\u00f3 como dibujante, pintor y grabador al buril y al aguafuerte. Naci\u00f3 en Thalendorf en 1706 y muri\u00f3 en Venecia, Bryan apunta la ciudad de Munich, en 1780. En Venecia fue alumno de Amigoni en su formaci\u00f3n pict\u00f3rica y para el grabado lo fue de Spaet. Con Amigoni viaj\u00f3 a Bolonia, Roma y en 1733 a Inglaterra. En Par\u00eds perfeccion\u00f3 su grabado junto a Laurent Cars. Obtuvo gran fama esencialmente por sus retratos. Vuelto a Venecia form\u00f3 una escuela de grabado y entre sus alumnos destacaron los ya citados y Bartolozzi y Flipart. De igual manera destac\u00f3 como editor de estampas ya que su producci\u00f3n se conoci\u00f3 por todo el continente.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Walker, Robert<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Robert Walker destac\u00f3 como grabador y pintor. Naci\u00f3 en el a\u00f1o 1607 y falleci\u00f3 entre los a\u00f1os 1658 y 1660. Perteneci\u00f3 como artista a la escuela de pintores inglesa. Su inspiraci\u00f3n procede de Van Dyck y sobresali\u00f3 como pintor en los tiempos de Cromwell a quien efigia en varias ocasiones.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Webber, Zacar\u00edas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Zacarias Webber fue pintor, dibujante y grabador nacido en Amsterdam entre los a\u00f1os 1644 y 1645, falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1696. Se sabe que su formaci\u00f3n art\u00edstica fue dependiente de G\u00e9rard de Lairesse.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Werff, Adrian van der<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Adrian destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos y grabador a la manera negra, naci\u00f3 en la ciudad holandesa de Kralinger en 1659 y muri\u00f3 en Rotterdam en 1722. De su producci\u00f3n en el arte gr\u00e1fico se conservan unas cuarenta estampas. Destac\u00f3 como dibujante y para su patrocinador Flink elabor\u00f3 toda una colecci\u00f3n de dise\u00f1os sobre el arte de los antiguos maestros.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wicar, Jean Baptiste<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Jean Baptiste Wicar o Vicar destac\u00f3 como pintor de temas hist\u00f3ricos, dibujos y grabados. Naci\u00f3 en la ciudad de Lille en 1762 y falleci\u00f3 en Roma en 1834. Fue alumno de la escuela de dibujo de Lille y hacia 1780 estuvo en el estudio de David y de Lebas y Borin en lo referente al arte gr\u00e1fico. En su estancia en Florencia dibuj\u00f3 varias obras del palacio Pitti, llegando a alcanzar los 400 dise\u00f1os de arte cl\u00e1sico entre pinturas y esculturas y a su regreso a Francia comenz\u00f3 a grabarlos formando parte de la llamada \u00abGaler\u00eda de Florencia\u00bb. Napole\u00f3n le nombr\u00f3 comisario para las adquisiciones de obras de arte provenientes de sus tratados de paz. En el a\u00f1o 1800 Wicar se estableci\u00f3 en Roma donde comenz\u00f3 su inigualable serie de dibujos antiguos.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wierix, Hieronymus<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">El grabador y editor, Hieronymus, segundo de la dinast\u00eda de los Wierix, hermano de Anton y Johann, naci\u00f3 en la ciudad de Amberes hacia el a\u00f1o 1553, Bryan propone la fecha de 1511, falleci\u00f3 en 1619. Form\u00f3 parte de la gilda de artistas de San Lucas junto Johann en 1572. Siguiendo a Lebeer, como comentamos, se ha se\u00f1alado la posible formaci\u00f3n de estos tres artistas con su padre Anton. Al respecto, Benezit considera que Hieronymus fue disc\u00edpulo de su hermano Johann sin otra justificaci\u00f3n que la proximidad estil\u00edstica manifiesta en la obra de ambos. No obstante, a\u00f1ade que tuvieron una corta diferencia de edad y por lo mismo pudieron tener una formaci\u00f3n com\u00fan y establecer, como sucedi\u00f3, una colaboraci\u00f3n posterior que hace muy dif\u00edcil distinguir con seguridad la obra de cada uno, pues incluso los monogramas presentan gran similitud.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wierix, Johann<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Al igual que sus hermanos, Johann, el mayor de los tres, naci\u00f3 en Amberes hacia el a\u00f1o 1549, inici\u00e1ndose a corta edad dentro de las artes del grabado. Su vida art\u00edstica se desarroll\u00f3 esencialmente en la ciudad del Escalda aunque se tiene constancia de un peque\u00f1o viaje a Delft hacia 1578. No se sabe con seguridad la fecha de su fallecimiento aunque se considera que acaeci\u00f3 hacia 1615. Dentro del campo art\u00edstico, Johann destac\u00f3 no solamente como grabador sino tambi\u00e9n como dibujante ya que fueron notables los dibujos sobre pergamino que, seg\u00fan Lebeer, estuvieron dirigidos principalmente para el comercio de arte.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Willmore, Arthur<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Arthur cultiv\u00f3 preferentemente el grabado siguiendo a maestros antiguos y preferentemente contempor\u00e1neos. Naci\u00f3 en Birmingham en el a\u00f1o 1814 y falleci\u00f3 en Londres en 1888. Su producci\u00f3n como grabador fue cuantiosa.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Wolf, Johann Andreas<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Johann Andreas Wolf fue de igual manera pintor de retratos nacido en Munich en el a\u00f1o 1652 y fallecido en la misma ciudad en el 1716.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Zocchi, Giuseppe<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Giuseppe Zocchi fue un artista pintor y grabador nacido en Florencia en el a\u00f1o 1711 y fallecido en la misma ciudad en 17667. En sus pinturas cultiv\u00f3 el g\u00e9nero paisaj\u00edstico y argumentos hist\u00f3ricos. Sus trabajos se presentan esencialmente en la decoraci\u00f3n de los palacios florentinos. Se desplaz\u00f3 para aprender pintura a Roma y Mil\u00e1n donde copi\u00f3 numerosos paisajes. Como grabador sigui\u00f3 a los grandes maestros del siglo XVII italiano.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Zoust, Gerard<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Gerard Zoust conocido tambi\u00e9n por Soest, fue un afamado pintor de retratos que naci\u00f3 en Westfalia en el a\u00f1o 1637 y falleci\u00f3 en Londres en 1681. En Inglaterra observ\u00f3 los modelos de retratos elaborados por Van Dyck, aspecto que influy\u00f3 en su estilo.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Zuccaro, Federico<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Federico Zuccaro fue un pintor y tratadista italiano que naci\u00f3 en Sant\u2019Angelo in Vado hacia 1542 y que falleci\u00f3 en Ancona en 1604. Se form\u00f3 en el estilo de su hermano mayor Taddeo. Ejerci\u00f3 su arte en Roma y tambi\u00e9n en El Escorial entre 1586 y 1588. Su tem\u00e1tica es esencialmente religiosa, culmin\u00f3 las pinturas de Vasari para la catedral de Florencia. Su arte est\u00e1 claramente relacionado con las ideas tridentinas emanadas del Concilio de Trento.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Zucchi, Antonio<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Pintor y grabador hijo de Francesco, naci\u00f3 en Venecia en el a\u00f1o 1726. Estudi\u00f3 dibujo arquitect\u00f3nico y perspectiva siguiendo a su t\u00edo Carlo. Cultiv\u00f3 junto a su hermano Adam varias composiciones para las ilustraciones sobre los edificios antiguos y cl\u00e1sicos de Italia. Posteriormente se traslad\u00f3 a Londres. Falleci\u00f3 en el a\u00f1o 1795. Su est\u00e9tica supone un impulso al estilo Neocl\u00e1sico.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t\t<article class=\"mg-item\" data-era=\"antiguo\">\n\t\t\t<div class=\"mg-item__head\"><h3 class=\"mg-item__name\">Zugno, Francesco<\/h3><span class=\"mg-item__era mg-item__era--antiguo\">Grabado antiguo<\/span><\/div>\n\t\t\t<p class=\"mg-item__bio\">Francesco II Zugno es hijo del pintor del mismo nombre, naci\u00f3 en Venecia en el a\u00f1o 1709 y falleci\u00f3 en la misma ciudad en 1787. Se form\u00f3 como alumno de Ti\u00e9polo y sus obras se conservan en muchas iglesias venecianas para las que trabaj\u00f3.<\/p>\n\t\t<\/article>\n\t\t<\/div>\n\t<p class=\"mugart-grab__empty\" hidden>No se encontraron grabadores con esa b\u00fasqueda.<\/p>\n\t<div class=\"mugart-grab__foot\"><button type=\"button\" class=\"mugart-grab__all\" hidden>Ver todos los grabadores<\/button><\/div>\n\t<nav class=\"mugart-grab__pager\" aria-label=\"Paginaci\u00f3n de grabadores\" hidden><\/nav>\n<\/div>\n<style>.mugart-grab{--mg-azul:#0065BD;--mg-naranja:#D4630E;--mg-texto:#1A1918;--mg-gris:#6B6860;--mg-borde:#E4E1DC;font-family:\"PT Sans\",system-ui,sans-serif;color:var(--mg-texto);max-width:1100px;margin-left:auto;margin-right:auto}\n.mugart-grab *{box-sizing:border-box}\n.mugart-grab__bar{display:flex;flex-wrap:wrap;gap:16px;align-items:center;justify-content:space-between;margin-bottom:10px}\n.mugart-grab__searchwrap{position:relative;flex:1 1 280px}\n.mugart-grab__search{width:100%;font-family:inherit;font-size:16px;padding:13px 18px;border:1px solid var(--mg-borde);border-radius:100px;background:#fff;color:var(--mg-texto);transition:border-color .2s,box-shadow .2s}\n.mugart-grab__search:focus{outline:none;border-color:var(--mg-azul);box-shadow:0 0 0 3px rgba(0,101,189,.12)}\n.mugart-grab__chips{display:flex;flex-wrap:wrap;gap:8px}\n.mg-chip{font-family:inherit;font-size:14px;cursor:pointer;padding:9px 16px;border-radius:100px;border:1px solid var(--mg-borde);background:#fff;color:var(--mg-gris);transition:.2s}\n.mg-chip:hover{border-color:var(--mg-azul);color:var(--mg-azul)}\n.mg-chip.is-active{background:var(--mg-azul);border-color:var(--mg-azul);color:#fff}\n.mugart-grab__count{font-size:14px;color:var(--mg-gris);margin:0 0 22px}\n.mugart-grab__list{display:grid;grid-template-columns:repeat(2,1fr);gap:18px;align-items:start}\n@media(max-width:760px){.mugart-grab__list{grid-template-columns:1fr}}\n.mugart-grab__list .mg-item:nth-child(n+9){display:none}\n.mg-item{background:#FBFAF8;border:1px solid var(--mg-borde);border-left:3px solid var(--mg-naranja);border-radius:0 10px 10px 0;padding:20px 22px;cursor:pointer;transition:box-shadow .25s,transform .25s,border-left-color .25s}\n.mg-item:hover{box-shadow:0 16px 32px -22px rgba(26,25,24,.45);transform:translateY(-2px);border-left-color:var(--mg-azul)}\n.mg-item__head{display:flex;align-items:baseline;justify-content:space-between;gap:12px;margin-bottom:6px}\n.mg-item__name{font-family:\"Cormorant\",Georgia,serif;font-weight:600;font-size:23px;line-height:1.15;margin:0;color:var(--mg-texto)}\n.mg-item__era{flex:0 0 auto;font-size:11px;letter-spacing:.02em;padding:3px 10px;border-radius:100px;background:rgba(0,101,189,.10);color:var(--mg-azul);white-space:nowrap}\n.mg-item__era--contemporaneo{background:rgba(212,99,14,.12);color:var(--mg-naranja)}\n.mg-item__bio{font-size:15px;line-height:1.6;color:var(--mg-gris);margin:0;overflow:hidden;display:-webkit-box;-webkit-line-clamp:4;-webkit-box-orient:vertical}\n.mg-item.is-open .mg-item__bio{-webkit-line-clamp:unset;display:block}\n.mugart-grab__empty{text-align:center;color:var(--mg-gris);padding:40px 0;font-size:17px}\n.mugart-grab__foot{text-align:center;margin-top:30px}\n.mugart-grab__all{font-family:inherit;font-weight:700;font-size:15px;cursor:pointer;color:#fff;background:var(--mg-naranja);border:none;padding:13px 30px;border-radius:6px;transition:background .2s}\n.mugart-grab__all:hover{background:var(--mg-azul)}\n.mugart-grab__pager{display:flex;flex-wrap:wrap;justify-content:center;align-items:center;gap:6px;margin-top:34px}\n.mugart-grab__pager button{font-family:inherit;font-size:14px;min-width:40px;height:40px;padding:0 12px;cursor:pointer;border:1px solid var(--mg-borde);background:#fff;color:var(--mg-texto);border-radius:8px;transition:.2s}\n.mugart-grab__pager button:hover:not(:disabled):not(.is-current){border-color:var(--mg-azul);color:var(--mg-azul)}\n.mugart-grab__pager button.is-current{background:var(--mg-azul);border-color:var(--mg-azul);color:#fff;font-weight:700;cursor:default}\n.mugart-grab__pager button:disabled{opacity:.4;cursor:default}\n.mugart-grab__pager .mg-ellipsis{padding:0 4px;color:var(--mg-gris)}<\/style>\n<script>(function(){\n        var root=document.getElementById('mugart-grab');\n        if(!root||root.dataset.init)return; 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Cat\u00e1logo I<\/h3><p class=\"elementor-image-box-description\">Cat\u00e1logo de la colecci\u00f3n<\/p><\/div><\/div>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-0da8706 elementor-position-top elementor-widget elementor-widget-image-box\" data-id=\"0da8706\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"image-box.default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-image-box-wrapper\"><figure class=\"elementor-image-box-img\"><img decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"500\" src=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras-768x500.jpg\" class=\"attachment-medium_large size-medium_large wp-image-104\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras-768x500.jpg 768w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras-300x195.jpg 300w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras-1024x667.jpg 1024w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras-18x12.jpg 18w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/expo-positivo-negativo-obras.jpg 1030w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/figure><div class=\"elementor-image-box-content\"><h3 class=\"elementor-image-box-title\">Goya y Dal\u00ed<\/h3><p class=\"elementor-image-box-description\">Publicaci\u00f3n monogr\u00e1fica<\/p><\/div><\/div>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-f0c9daf elementor-position-top elementor-widget elementor-widget-image-box\" data-id=\"f0c9daf\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"image-box.default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-image-box-wrapper\"><figure class=\"elementor-image-box-img\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"576\" src=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-768x576.jpg\" class=\"attachment-medium_large size-medium_large wp-image-51\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-768x576.jpg 768w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-300x225.jpg 300w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-1024x768.jpg 1024w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-1536x1152.jpg 1536w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-2048x1536.jpg 2048w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/homenaje-galegos-scaled-1-16x12.jpg 16w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/figure><div class=\"elementor-image-box-content\"><h3 class=\"elementor-image-box-title\">La Divina Comedia de Dante<\/h3><p class=\"elementor-image-box-description\">El Infierno en im\u00e1genes de Dal\u00ed<\/p><\/div><\/div>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-bb08f1f elementor-position-top elementor-widget elementor-widget-image-box\" data-id=\"bb08f1f\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"image-box.default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-image-box-wrapper\"><figure class=\"elementor-image-box-img\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"768\" height=\"512\" src=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063-768x512.jpg\" class=\"attachment-medium_large size-medium_large wp-image-149\" alt=\"\" srcset=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063-768x512.jpg 768w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063-300x200.jpg 300w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063-18x12.jpg 18w, https:\/\/mugart.mk20.pro\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/galeria-img0063.jpg 1030w\" sizes=\"(max-width: 768px) 100vw, 768px\" \/><\/figure><div class=\"elementor-image-box-content\"><h3 class=\"elementor-image-box-title\">Picasso. Genio e inspiraci\u00f3n<\/h3><p class=\"elementor-image-box-description\">Vuelo Vitoria-Gernika 264\/37<\/p><\/div><\/div>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-7ca8bfe elementor-widget elementor-widget-button\" data-id=\"7ca8bfe\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"button.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<a class=\"elementor-button elementor-button-link elementor-size-sm\" href=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/publicaciones\/\">\n\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-content-wrapper\">\n\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-arrow-right\" viewBox=\"0 0 448 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M190.5 66.9l22.2-22.2c9.4-9.4 24.6-9.4 33.9 0L441 239c9.4 9.4 9.4 24.6 0 33.9L246.6 467.3c-9.4 9.4-24.6 9.4-33.9 0l-22.2-22.2c-9.5-9.5-9.3-25 .4-34.3L311.4 296H24c-13.3 0-24-10.7-24-24v-32c0-13.3 10.7-24 24-24h287.4L190.9 101.2c-9.8-9.3-10-24.8-.4-34.3z\"><\/path><\/svg>\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-text\">Ver todas las publicaciones<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-8e2a9bb e-con-full e-flex e-con e-parent\" data-id=\"8e2a9bb\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\" data-settings=\"{&quot;background_background&quot;:&quot;classic&quot;}\">\n\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-5c6d9e8 e-con-boxed e-flex e-con e-child\" data-id=\"5c6d9e8\" data-element_type=\"container\" data-e-type=\"container\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"e-con-inner\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-3f73de9 elementor-widget elementor-widget-heading\" data-id=\"3f73de9\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"heading.default\">\n\t\t\t\t\t<h2 class=\"elementor-heading-title elementor-size-default\">Consulta la colecci\u00f3n en el museo<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-e2f44ed elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"e2f44ed\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>La biblioteca y el Gabinete de Estampas est\u00e1n abiertos a investigadores y visitantes. Entrada gratuita.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-d8ee78a elementor-widget elementor-widget-button\" data-id=\"d8ee78a\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"button.default\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<a class=\"elementor-button elementor-button-link elementor-size-sm\" href=\"https:\/\/mugart.mk20.pro\/contacto\/\">\n\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-content-wrapper\">\n\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-icon\">\n\t\t\t\t<svg aria-hidden=\"true\" class=\"e-font-icon-svg e-fas-arrow-right\" viewBox=\"0 0 448 512\" xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\"><path d=\"M190.5 66.9l22.2-22.2c9.4-9.4 24.6-9.4 33.9 0L441 239c9.4 9.4 9.4 24.6 0 33.9L246.6 467.3c-9.4 9.4-24.6 9.4-33.9 0l-22.2-22.2c-9.5-9.5-9.3-25 .4-34.3L311.4 296H24c-13.3 0-24-10.7-24-24v-32c0-13.3 10.7-24 24-24h287.4L190.9 101.2c-9.8-9.3-10-24.8-.4-34.3z\"><\/path><\/svg>\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<span class=\"elementor-button-text\">Planifica tu visita<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La colecci\u00f3n El Gabinete de Estampas de la Fundaci\u00f3n Una colecci\u00f3n gr\u00e1fica ordenada por siglos y escuelas de grabado, con estudio individualizado de cada estampa, desde el siglo XV hasta la estampa digital. El Gabinete de Estampas Una colecci\u00f3n ordenada por siglos y escuelas El Gabinete de Estampas custodia la colecci\u00f3n gr\u00e1fica de la Fundaci\u00f3n, [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":2,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"elementor_header_footer","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-165","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/165","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=165"}],"version-history":[{"count":22,"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/165\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1118,"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/165\/revisions\/1118"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mugart.mk20.pro\/gl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=165"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}